<p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:22px;">道法自然與意象重構(gòu)</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:22px;">李福林《鯤鵬展翅九萬里》潑墨意象畫的藝術(shù)闡釋</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"> 文/李晨暉</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>作者簡介：</b></p><p class="ql-block">李晨暉，專注于中國當(dāng)代水墨藝術(shù)研究，深耕東方意象美學(xué)與跨文化藝術(shù)比較領(lǐng)域，聚焦當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作范式與哲學(xué)意蘊(yùn)的研究與闡釋，注重以原創(chuàng)視角解讀本土藝術(shù)實(shí)踐的全球價(jià)值。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>基金項(xiàng)目：</b></p><p class="ql-block">本文為李福林潑墨彩意象畫藝術(shù)研究系列成果</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>摘 要</b></p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">李福林2025年創(chuàng)作于云南騰沖北京李福林藝術(shù)工作室的潑墨意象畫長卷《鯤鵬展翅九萬里》（八條屏，68cm×1104cm），以“無主觀預(yù)設(shè)、一潑而成”的創(chuàng)作范式，突破傳統(tǒng)中國畫“意在筆先”的經(jīng)典邏輯，更在世界藝術(shù)史維度，以東方水墨的原生實(shí)踐重構(gòu)了藝術(shù)與自然、精神的共生關(guān)系。創(chuàng)作者摒棄所有主觀設(shè)計(jì)，僅以隨意調(diào)墨、順勢潑灑的方式，讓水墨依宣紙?zhí)匦耘c自然規(guī)律自由滲化堆疊，待墨色干透后，以獨(dú)有的意象思維從原生肌理中解讀出“鯤鵬展翅”與“九千里河山”的雙重意象，將東方神話內(nèi)核與家國人文情懷熔于一爐，極致踐行了“道法自然、天人合一”的東方哲學(xué)。本文以原創(chuàng)研究視角為核心，立足世界藝術(shù)視野，從創(chuàng)作范式、意象建構(gòu)、筆墨語言、哲學(xué)意蘊(yùn)四大維度解析該作品，結(jié)合作品局部視覺特征的精細(xì)化分析，與波洛克行動繪畫、透納風(fēng)景藝術(shù)等世界經(jīng)典藝術(shù)形式形成跨文化對比，探討這件潑墨意象畫作品在當(dāng)代全球藝術(shù)語境中的創(chuàng)新價(jià)值與文化傳播意義。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><b>關(guān)鍵詞：</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">李福林；潑墨意象畫；《鯤鵬展翅九萬里》；道法自然；天人合一；偶然性創(chuàng)作；世界藝術(shù)視野；肌理美學(xué)</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>中圖分類號：</b>J212</p><p class="ql-block"><b>文獻(xiàn)標(biāo)識碼：</b>A</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>一、創(chuàng)作范式：從“主觀預(yù)設(shè)”到“自然天成”的全球藝術(shù)突破</b></p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">縱觀東西方藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)，從文藝復(fù)興的寫實(shí)再現(xiàn)，到印象派對光影自然的瞬間捕捉，從立體主義對現(xiàn)實(shí)的解構(gòu)重構(gòu)，再到抽象表現(xiàn)主義的行動繪畫，無論技法如何革新，“人”的主觀表達(dá)始終是創(chuàng)作的核心，藝術(shù)創(chuàng)作始終圍繞著人的意志展開，或復(fù)刻自然、或宣泄情感、或解構(gòu)現(xiàn)實(shí)，人始終占據(jù)著藝術(shù)創(chuàng)作的絕對主導(dǎo)地位。而李福林在創(chuàng)作《鯤鵬展翅九萬里》時(shí)，徹底打破了這一貫穿藝術(shù)史的創(chuàng)作邏輯，構(gòu)建出“無動機(jī)潑墨、后意象重構(gòu)”的全新創(chuàng)作范式，這是其五十余年藝術(shù)創(chuàng)作中，對潑墨技法與自然創(chuàng)作理念的極致探索，實(shí)現(xiàn)了從“人為造作”到“天工自成”的顛覆性革新，也以東方水墨的實(shí)踐，為世界藝術(shù)創(chuàng)作提供了一種獨(dú)有的東方思路。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">這件作品創(chuàng)作于云南騰沖李福林藝術(shù)工作室，整個(gè)創(chuàng)作過程創(chuàng)作者都摒棄了所有主觀預(yù)設(shè)：沒有既定的創(chuàng)作意象，沒有預(yù)設(shè)的構(gòu)圖框架，更沒有明確的表達(dá)主題，僅以“隨意調(diào)墨、順勢潑灑”為核心動作——墨汁的濃淡、干濕不做刻意設(shè)計(jì)，潑灑的角度、力度順乎本心，讓調(diào)配后的墨汁在宣紙的吸水性、重力作用與空氣張力的自然規(guī)律下，自由暈染、滲透、堆疊、流散，形成完全由自然主導(dǎo)的、極具偶然性的墨色肌理與視覺形態(tài)。待墨色自然干透后，創(chuàng)作者再以五十余年藝術(shù)創(chuàng)作積淀的意象思維與審美慧眼，循著中國傳統(tǒng)賞石文化中“觀物取象、隨形賦意”的思路，以“成啥、是啥”的本心，對自然生成的抽象肌理進(jìn)行人文解讀與意象重構(gòu)，最終賦予畫面“鯤鵬展翅”與“九千里河山”的雙重核心意象，完成從“自然之形”到“藝術(shù)之意”的升華。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">這種創(chuàng)作范式的核心，是把藝術(shù)創(chuàng)作的主動權(quán)部分交予自然，讓自然成為藝術(shù)創(chuàng)作的核心參與者，而非單純的被表現(xiàn)對象。常有人將李福林的這種“墨潑”創(chuàng)作與西方抽象表現(xiàn)主義代表波洛克的“行動繪畫”對比，二者雖都強(qiáng)調(diào)創(chuàng)作過程的偶然性與動作性，但本質(zhì)卻截然不同：波洛克的滴灑創(chuàng)作，線條、色彩的走向始終受其手臂運(yùn)動、內(nèi)心情緒的主導(dǎo)，是人的主觀意志下的偶然表達(dá)，畫面是藝術(shù)家個(gè)人情感的直接投射，創(chuàng)作的核心是“人的行動”；而李福林的“墨潑”創(chuàng)作，是主動退讓主觀干預(yù)，順應(yīng)水墨、宣紙的材料本性與自然物理規(guī)律的實(shí)踐，水墨的滲化層次、肌理走向、飛白留白，都是自然規(guī)律的原生呈現(xiàn)，創(chuàng)作者在創(chuàng)作中僅作為“自然之形”的發(fā)現(xiàn)者與“藝術(shù)之意”的賦予者，實(shí)現(xiàn)“人為”與“天工”的平等對話、深度融合。這種創(chuàng)作范式，是李福林對中國傳統(tǒng)潑墨技法的當(dāng)代重構(gòu)，更以這種東方的創(chuàng)作邏輯，突破了全球藝術(shù)創(chuàng)作中“人類中心主義”的固有邊界，讓世界藝術(shù)看到了東方水墨“道法自然”的創(chuàng)作內(nèi)核與實(shí)踐路徑。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>二、意象建構(gòu)：東方神話與全球精神的視覺共生</b></p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">意象建構(gòu)是所有藝術(shù)表達(dá)的核心，東西方藝術(shù)因文化根脈不同，形成了差異化的意象體系：西方藝術(shù)多以宗教神話、人性哲思、現(xiàn)實(shí)生活為核心意象，東方藝術(shù)則以自然物象、人文情懷、哲學(xué)意境為精神載體，但對“人類共同精神追求”的表達(dá)，始終是世界藝術(shù)的共通內(nèi)核。李福林在《鯤鵬展翅九萬里》中，以自然肌理為基底，讓“鯤鵬展翅”的東方神話意象與“九千里河山”的家國人文意象自然共生，這份創(chuàng)作表達(dá)既立足其深植于心的東方文化根脈，也觸達(dá)了全人類共通的精神追求，讓東方水墨意象形成了跨越文化邊界的全球精神共鳴。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><b>（一）鯤鵬展翅：東方神話的全球精神轉(zhuǎn)譯</b></p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">“鯤鵬”是深植于東方文化的經(jīng)典意象，出自《莊子 · 逍遙游》，是中國傳統(tǒng)文化中象征自由、力量、超越與宏大境界的精神符號，“鵬之徙于南冥也，水擊三千里，摶扶搖而上者九萬里”的表述，不僅是對鯤鵬形態(tài)與氣勢的詩意描繪，更藏著東方人對“突破局限、追求精神逍遙”的終極向往。李福林在解讀作品肌理時(shí)，第一眼便從自然生成的形態(tài)中感受到了鯤鵬的氣勢，而這份對“自由、超越”的追求，并非東方獨(dú)有，而是全人類的共通精神：希臘神話中伊卡洛斯的飛翔，是人類對突破自然局限的勇敢嘗試；文藝復(fù)興繪畫中天使的飛翔形態(tài)，是對神圣自由的精神表達(dá)；印象派與浪漫主義作品中對“天空”、“飛鳥”的描繪，是對個(gè)體精神解放的追求——這份對突破束縛、實(shí)現(xiàn)精神超越的向往，讓鯤鵬這一東方意象，擁有了與世界藝術(shù)對話的天然基礎(chǔ)。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><b>??</b></p> 局 部 一? <p class="ql-block">從作品<b>局部一</b>的視覺特征來看，畫面前半部分的墨色肌理，天然呈現(xiàn)出極具張力的舒展形態(tài)，恰合鯤鵬展翅的磅礴氣勢：焦墨與濃墨在畫面左側(cè)自然堆疊，形成厚重的塊面肌理，層層疊疊的墨色自帶雕塑般的體積感，宛若鯤鵬健碩的軀體與收攏的左翼，墨色的沉厚感天然傳遞出千鈞之力，讓鯤鵬“水擊三千里”的氣勢躍然紙上；淡墨與清墨從濃墨塊面向右側(cè)自然暈染、擴(kuò)散，形成如羽翼般的放射狀肌理，墨色由濃到淡的漸變過渡毫無刻意痕跡，無明確的輪廓線界定，卻讓鯤鵬右翼舒展的形態(tài)清晰可感，似有破空而上的動態(tài)；肌理中自然形成的飛白，絲絲縷縷，既如鯤鵬羽翼的翎毛，又似其展翅時(shí)攪動的氣流，為靜態(tài)的畫面注入靈動的動態(tài)感，完美契合了“摶扶搖而上者九萬里”的詩意意境。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">李福林創(chuàng)作這件作品，從未想過以筆墨刻意塑造鯤鵬的具象形態(tài)，而是從自然生成的肌理中“發(fā)現(xiàn)”鯤鵬意象，以“神似”超越“形似”——摒棄傳統(tǒng)繪畫中對物象的具象描摹，讓肌理的形態(tài)、張力成為意象的核心表達(dá)，將《莊子》中鯤鵬的哲學(xué)意境，轉(zhuǎn)化為當(dāng)代水墨的視覺語言。相較于西方藝術(shù)中具象化的“飛翔”意象，比如米開朗基羅《創(chuàng)世紀(jì)》中天使的具象形態(tài)、達(dá)芬奇筆下飛鳥的寫實(shí)描繪，李福林以抽象的肌理為載體，讓鯤鵬意象更具審美包容性，讓不同文化背景的觀眾，都能從肌理的形態(tài)、張力與氣勢中，直接感知到“自由、力量、超越”的精神內(nèi)核，這正是其對東方神話意象進(jìn)行全球精神轉(zhuǎn)譯的創(chuàng)作表達(dá)。</p> <p class="ql-block"><b>（二）九千里河山：家國情懷的全球人文共鳴</b></p><p class="ql-block"><b><span class="ql-cursor">?</span></b></p> 局 部 二? <p class="ql-block">作品<b>局部二</b>對應(yīng)的畫面后半部分，水墨肌理自然演化出極具層次感的山河形態(tài)，這份天然的壯闊，讓李福林第一眼便解讀出“九千里河山”的意象：重墨與濃墨交錯(cuò)形成的豎狀、塊狀肌理，如崇山峻嶺連綿起伏，墨色的厚重感天然賦予山河雄渾、沉穩(wěn)的視覺感受，勾勒出祖國河山的壯闊氣勢；淡墨在濃墨肌理之間自然滲化，形成如丘陵、平原、江河的舒緩形態(tài)，墨色的漸變讓山河的縱深感與空間感油然而生；畫面中的自然留白與墨色飛白，化作繚繞的云霧、奔流的江河與遼闊的天空，與濃淡墨色形成的山河肌理相互映襯，天然構(gòu)建出“山水相依、云氣繚繞”的東方意境，氣勢恢宏又不失空靈悠遠(yuǎn)。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">這份“九千里河山”的意象，是自然天成之形與創(chuàng)作者個(gè)人人文情懷的深度融合，李福林生于斯長于斯，對祖國山河的熱愛、對家國的深厚情懷，早已融入其藝術(shù)審美，解讀肌理時(shí)，這份情懷自然與自然之形相融，讓抽象的墨色肌理，承載起厚重的民族人文情感。而“山河”“家園”本就是全人類共通的人文符號，對自然山河的描繪、對家園土地的眷戀，是世界藝術(shù)的永恒主題：英國的透納以光影與色彩捕捉自然山河的磅礴與靈動，表達(dá)對自然的敬畏與對家園的熱愛；法國巴比松畫派以細(xì)膩的筆觸描繪田園風(fēng)光，傳遞對土地的深情；美國哈得遜河畫派以壯闊的風(fēng)景作品，彰顯對本土山河的認(rèn)同——東西方藝術(shù)的表現(xiàn)形式或許不同，但對“山河”“家園”的情感表達(dá)，高度一致。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">李福林筆下的“九千里河山”，并非對具體地域山河的寫實(shí)再現(xiàn)，而是以水墨肌理的抽象性，超越具體地域、民族的邊界，成為“人類家園”“自然山河”的精神象征。相較于透納《暴風(fēng)雪中的汽船》以色彩與光影營造的山河氣勢，其以黑白墨色的對比與肌理變化，營造出更具東方意境的山河氣象；相較于柯羅《孟特楓丹的回憶》的寫實(shí)田園，其以抽象肌理重構(gòu)河山意象，更貼合當(dāng)代藝術(shù)的形式感與精神性。從“鯤鵬展翅”到“九千里河山”，兩個(gè)意象在畫面中自然過渡、相互呼應(yīng)：鯤鵬的磅礴氣勢為河山注入靈動的力量，讓壯闊的山河更具生命力；九千里河山的厚重底蘊(yùn)為鯤鵬賦予現(xiàn)實(shí)的根基，讓鯤鵬的精神超越有了人文的溫度。這種意象共生，讓作品既具東方文化特質(zhì)，又能引發(fā)全球人文共鳴，成為東方水墨連接世界的藝術(shù)橋梁。</p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">三、筆墨語言：東方水墨與全球形式美學(xué)的融合創(chuàng)新</b></p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">材料與技法的創(chuàng)新，始終是世界藝術(shù)發(fā)展的核心動力：西方藝術(shù)從蛋彩畫到油畫，從寫實(shí)技法到抽象技法，從傳統(tǒng)手繪到綜合材料運(yùn)用，一直在不斷突破材料與形式的邊界；中國水墨藝術(shù)則以“筆墨”為核心，歷經(jīng)千年發(fā)展形成了獨(dú)特的東方形式美學(xué)，筆墨的濃淡、干濕、疏密、虛實(shí)成為水墨藝術(shù)的核心表達(dá)語言。李福林五十余年的藝術(shù)創(chuàng)作，始終在探索東方水墨的當(dāng)代表達(dá)，《鯤鵬展翅九萬里》的筆墨語言，以其獨(dú)創(chuàng)的“墨潑”為核心，突破了中國傳統(tǒng)潑墨技法的固有邊界，將東方水墨的寫意性與全球現(xiàn)代形式美學(xué)的抽象性、構(gòu)成性深度融合，形成獨(dú)屬于潑墨意象畫的肌理美學(xué)，這是其對東方水墨當(dāng)代創(chuàng)新的重要實(shí)踐，也讓東方水墨在全球當(dāng)代藝術(shù)語境中，擁有了更具辨識度的表達(dá)力。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><b>（一）潑墨技法：從“潑墨”到“墨潑”的全球技法突破</b></p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">中國傳統(tǒng)潑墨技法，可追溯至唐代王洽，歷經(jīng)宋元明清的發(fā)展，始終以“筆”為核心，“潑”僅為輔助手段——畫家多以筆蘸墨，將墨汁潑灑于宣紙后，再通過筆的勾勒、點(diǎn)染、皴擦進(jìn)行修飾與定型，最終的畫面形態(tài)仍受畫家主觀筆墨的控制；西方抽象藝術(shù)中的“滴灑”、“潑濺”技法，比如波洛克的滴灑、羅斯科的色彩潑濺，雖強(qiáng)調(diào)材料運(yùn)用的偶然性，但仍以人的動作控制與主觀表達(dá)為核心，滴灑的線條、色彩的邊界，始終受藝術(shù)家的主觀干預(yù)。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">而李福林在《鯤鵬展翅九萬里》中運(yùn)用的“墨潑”技法，是其數(shù)十年摸索出的獨(dú)創(chuàng)技法，實(shí)現(xiàn)了從“潑墨”到“墨潑”的本質(zhì)突破，核心便是“棄筆順自然，后意不塑形”：</p><p class="ql-block">其一，無筆為核，徹底摒棄以筆蘸墨的傳統(tǒng)方式，直接將調(diào)配好的墨汁以手或器皿順勢潑灑于宣紙，擺脫筆鋒對墨色的主觀控制，讓墨汁以最原生的狀態(tài)與宣紙接觸，讓水墨的特性得到最極致的釋放；</p><p class="ql-block">其二，順乎自然，墨汁潑灑后，不做任何即時(shí)的筆墨修飾，不勾勒、不點(diǎn)染、不皴擦，任由墨汁在宣紙的吸水性、重力與空氣張力的自然作用下自由變化，墨色的層次、肌理的走向、飛白的形成，全部由自然規(guī)律主導(dǎo)；</p><p class="ql-block">其三，后意賦形，僅在墨色自然干透后，根據(jù)肌理的原生形態(tài)進(jìn)行意象解讀，絕不因主觀意象而對畫面做任何形式上的修改與塑型，讓自然之形成為藝術(shù)之意的基礎(chǔ)。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">這種“墨潑”技法，徹底釋放了水墨與宣紙的材料本性，讓作品的墨色層次呈現(xiàn)出傳統(tǒng)筆墨無法企及的原生狀態(tài)：從焦墨、濃墨、重墨、淡墨到清墨，五墨的層次過渡自然且界限模糊，無任何刻意的筆墨銜接，完全是墨汁自然滲化的結(jié)果；墨色的干濕對比極具張力，干墨形成的肌理棱角分明，如山石、如翎毛，濕墨暈染的肌理柔和悠遠(yuǎn)，如云霧、如江河，干濕墨色在畫面中自然交錯(cuò)，形成豐富且鮮活的視覺層次。將李福林的墨色肌理與波洛克《第31號》的滴灑線條對比，波洛克的線條是其手臂運(yùn)動的軌跡，充滿人為的動感與個(gè)人情緒，而前者作品中的墨線與肌理，是水墨自然運(yùn)動的結(jié)果，兼具靈動與厚重，更藏著自然的生命力；將其墨色層次與西方油畫的色彩層次對比，該作品雖僅以黑白灰為表達(dá)語言，無色彩的豐富性，卻以極簡的墨色對比，營造出更具東方意境的空間感與層次感。這種“墨潑”技法，為東方水墨技法的創(chuàng)新提供了重要實(shí)踐，也為全球藝術(shù)技法體系，補(bǔ)充了一份來自東方水墨的獨(dú)特表達(dá)。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><b>（二）肌理美學(xué)：抽象與具象的全球?qū)徝廊诤?lt;/b></p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">《鯤鵬展翅九萬里》的核心美學(xué)價(jià)值，在于其構(gòu)建的<b>“抽象肌理—具象意象—精神內(nèi)核”</b>的三層審美體系，這是李福林潑墨意象畫美學(xué)的核心，這一審美范式，既立足其深研的東方<b>“計(jì)白當(dāng)黑”、“虛實(shí)相生”</b>的傳統(tǒng)美學(xué)內(nèi)核，又契合全球現(xiàn)代形式美學(xué)的抽象性、構(gòu)成性原則，實(shí)現(xiàn)了東方與西方、傳統(tǒng)與當(dāng)代的審美融合，讓作品既保有東方水墨的寫意意境，又能被全球當(dāng)代藝術(shù)審美所感知。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">從全球現(xiàn)代形式美學(xué)的視角來看，這件作品的肌理美學(xué)，天然契合現(xiàn)代形式美學(xué)的核心原則：</p><p class="ql-block">其一，極簡色彩的視覺張力，全作僅以黑白灰三色為唯一表達(dá)語言，摒棄所有色彩的修飾，這與西方極簡主義“少即是多”的美學(xué)理念高度相通。相較于馬列維奇《黑方塊》以單一黑色營造的純粹視覺張力，李福林的作品以黑白灰的自然漸變與對比，讓畫面更具層次、更富意境，黑墨的厚重、白宣的空靈、灰墨的過渡，形成了極具節(jié)奏感的視覺韻律，讓極簡的色彩擁有豐富的表達(dá)力；</p><p class="ql-block">其二，肌理的構(gòu)成性節(jié)奏，作品的肌理雖為自然生成，卻天然具備形式構(gòu)成的核心要素，線條與塊面的交錯(cuò)、濃淡與干濕的對比、疏密與虛實(shí)的平衡，讓畫面形成了自然的構(gòu)成節(jié)奏。相較于西方構(gòu)成主義塔特林《第三國際紀(jì)念塔》的人工結(jié)構(gòu)韻律，李福林作品的構(gòu)成節(jié)奏是自然生成的，無任何刻意的人工設(shè)計(jì)，更具靈動的生命力，卻同樣能讓觀眾感受到形式美學(xué)的秩序感；</p><p class="ql-block">其三，偶然性的形式獨(dú)特性，作品的每一處肌理，都是水墨、宣紙、自然規(guī)律在特定時(shí)間、空間、環(huán)境下共同作用的結(jié)果，墨汁的濃度、宣紙的吸水性、環(huán)境的溫濕度，任何一個(gè)因素的變化都會導(dǎo)致肌理形態(tài)的不同，讓作品具備天然的不可復(fù)制性，這與西方抽象藝術(shù)追求的“偶然性形式”異曲同工，也契合當(dāng)代藝術(shù)對“獨(dú)特性”、“原創(chuàng)性”的審美追求。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">而從東方傳統(tǒng)美學(xué)的視角來看，這件作品的肌理美學(xué)，是李福林對中國傳統(tǒng)水墨美學(xué)的當(dāng)代傳承與重構(gòu)，核心始終堅(jiān)守東方水墨的審美內(nèi)核：</p><p class="ql-block">其一，計(jì)白當(dāng)黑的極致踐行，作品中的留白并非刻意設(shè)計(jì)，而是墨汁自然滲化后的原生留白，留白與黑墨相互映襯、相互成就，白宣為墨色肌理提供了呼吸的空間，黑墨為留白賦予了精神的內(nèi)涵，留白處如天空、如云霧、如江河，讓畫面形成了“虛實(shí)相生、空靈悠遠(yuǎn)”的東方意境，這是東方水墨獨(dú)有的審美特質(zhì)，西方抽象藝術(shù)多以滿幅的形式表達(dá)主觀情感，鮮有對“留白”的意境追求；</p><p class="ql-block">其二，寫意傳神的審美內(nèi)核，其以抽象的肌理取代了傳統(tǒng)水墨的具象筆墨，卻始終堅(jiān)守東方水墨“寫意傳神”的核心，摒棄對物象的具象描摹，以肌理的形態(tài)、張力傳遞意象的精神內(nèi)核，讓觀眾從抽象的視覺形態(tài)中，體會到鯤鵬的磅礴、河山的壯闊，實(shí)現(xiàn)“以形寫意、以意傳神”的審美追求；</p><p class="ql-block">其三，天人合一的審美體驗(yàn)，作品的肌理是自然天成的，意象是人文解讀的，觀眾在欣賞時(shí)，既能感受到自然肌理的原生之美，又能體會到人文意象的精神之美，實(shí)現(xiàn)自然與人文、形式與精神的審美融合，這正是東方美學(xué)“天人合一”的審美境界。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block">這種肌理美學(xué)，是李福林對東方水墨審美與全球現(xiàn)代形式美學(xué)融合的深度探索，打破了“東方寫意”與“西方抽象”的審美壁壘，構(gòu)建了兼具東方意境與全球形式審美的全新范式，讓東方水墨藝術(shù)在全球當(dāng)代藝術(shù)語境中，既保持自身的文化特質(zhì)，又具備跨文化的審美包容性，為東方水墨藝術(shù)的國際化表達(dá)，提供了可實(shí)踐的美學(xué)參考。</p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">四、哲學(xué)意蘊(yùn)：東方哲學(xué)與全球藝術(shù)精神的深度共鳴</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">藝術(shù)的核心是精神的表達(dá)，世界藝術(shù)史的發(fā)展，始終與哲學(xué)思潮緊密相連，哲學(xué)為藝術(shù)提供精神內(nèi)核，藝術(shù)為哲學(xué)提供視覺表達(dá)：西方藝術(shù)從古希臘的“理性精神”到中世紀(jì)的“宗教哲學(xué)”，從文藝復(fù)興的“人文主義”到現(xiàn)代主義的“存在主義”，再到當(dāng)代藝術(shù)的“生態(tài)主義”，哲學(xué)思潮的演變始終主導(dǎo)著藝術(shù)表達(dá)的核心；而中國藝術(shù)，從先秦諸子發(fā)端，便以“道法自然”“天人合一”的東方哲學(xué)為核心精神內(nèi)核，歷經(jīng)千年發(fā)展，始終堅(jiān)守著與自然和諧共生、與精神深度契合的藝術(shù)追求，這也是李福林五十余年藝術(shù)創(chuàng)作的精神根基。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">《鯤鵬展翅九萬里》的深層藝術(shù)價(jià)值，不僅在于技法與形式的創(chuàng)新，更在于李福林將“道法自然”“天人合一”的東方哲學(xué)，從抽象的理念轉(zhuǎn)化為具體的創(chuàng)作實(shí)踐，讓東方哲學(xué)成為作品的核心精神內(nèi)核。而這份東方哲學(xué)理念，與當(dāng)代全球藝術(shù)的“自然回歸”“生態(tài)共生”“精神共鳴”精神高度契合，能夠?qū)崿F(xiàn)與全球藝術(shù)精神的深度共鳴，也讓東方哲學(xué)成為全球藝術(shù)可共享的精神財(cái)富，讓東方水墨為全球藝術(shù)的精神建構(gòu)，貢獻(xiàn)了獨(dú)有的東方智慧。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>（一）道法自然：東方創(chuàng)作哲學(xué)的全球啟示</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">“道法自然”出自《道德經(jīng)》，是李福林創(chuàng)作的核心準(zhǔn)則，其核心是“萬物皆應(yīng)順應(yīng)自然的本然規(guī)律，不妄加人為干預(yù)”，這份理念不僅是中國傳統(tǒng)哲學(xué)的核心，更是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的創(chuàng)作準(zhǔn)則，從魏晉山水詩到宋元山水畫，“道法自然”始終是東方藝術(shù)追求的終極境界，也深深影響著李福林的每一次創(chuàng)作。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">在《鯤鵬展翅九萬里》的創(chuàng)作中，“道法自然”并非貼給作品的哲學(xué)標(biāo)簽，而是貫穿創(chuàng)作全程的核心準(zhǔn)則，是創(chuàng)作者從創(chuàng)作行為到作品形態(tài)的全方位踐行，這份踐行源于本心，無任何刻意設(shè)計(jì)：創(chuàng)作起點(diǎn)的無預(yù)設(shè)，李福林在創(chuàng)作前無任何主觀的意象、構(gòu)圖、主題預(yù)設(shè)，墨汁的調(diào)配隨意，潑灑的方式順勢，完全摒棄人為的刻意設(shè)計(jì)，順應(yīng)“自然而為”的原則，讓創(chuàng)作的起點(diǎn)回歸本真；創(chuàng)作過程的無干預(yù)，墨汁潑灑后，其不做任何即時(shí)的筆墨修飾、形態(tài)調(diào)整，任由墨汁在自然規(guī)律下自由滲化，尊重水墨、宣紙的材料本性，順應(yīng)自然的物理規(guī)律，讓“自然”成為畫面形態(tài)的主導(dǎo)者，不強(qiáng)行以人的意志改變自然之形；意象解讀的隨形賦意，其在解讀肌理形態(tài)時(shí)，始終堅(jiān)持“成啥、是啥”的原則，不刻意扭曲、篡改自然生成的肌理形態(tài)，僅根據(jù)肌理的原生形態(tài)賦予人文意象，讓“自然之形”與“人文之意”自然融合，不強(qiáng)行讓自然遷就人的主觀意象；作品形態(tài)的不可復(fù)制，作品的每一處肌理都是特定時(shí)間、空間、環(huán)境下自然規(guī)律的產(chǎn)物，墨汁的濃度、宣紙的吸水性、環(huán)境的溫濕度，任何一個(gè)因素的變化都會導(dǎo)致肌理形態(tài)的不同，讓作品具備天然的不可復(fù)制性，這正是“道法自然”的必然結(jié)果——自然的生成永遠(yuǎn)獨(dú)一無二，無重復(fù)可能。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">這份“道法自然”的創(chuàng)作哲學(xué)，與當(dāng)代全球藝術(shù)的“自然回歸”“材料尊重”思潮形成了高度共鳴：大地藝術(shù)的史密森以自然材料與自然環(huán)境融合，表達(dá)對自然的尊重；極簡主義的賈德以工業(yè)材料的原始形態(tài)創(chuàng)作，堅(jiān)守“材料本性”的原則；當(dāng)代生態(tài)藝術(shù)則以藝術(shù)的方式呼吁人與自然的和諧共生，反思“人類中心主義”對自然的過度干預(yù)。但相較于西方藝術(shù)對“自然”的“介入式”表達(dá)，李福林的創(chuàng)作是對“自然”的“順應(yīng)式”踐行，更徹底地摒棄了人為干預(yù)，讓藝術(shù)成為自然規(guī)律的“原生鏡像”。這份東方的創(chuàng)作哲學(xué)，為全球藝術(shù)創(chuàng)作提供了重要啟示：藝術(shù)創(chuàng)作不僅要表達(dá)人的主觀情感，更要尊重自然的客觀規(guī)律，在“人為”與“天工”的融合中，尋找藝術(shù)的本真，讓藝術(shù)回歸自然的本質(zhì)。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>（二）天人合一：東方精神境界的全球價(jià)值</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">“天人合一”是中國傳統(tǒng)哲學(xué)的最高境界，由先秦諸子發(fā)端，經(jīng)宋明理學(xué)發(fā)展完善，其核心是“人與自然并非對立的主體，而是相互依存、相互融合的整體，人的精神與自然的規(guī)律高度契合、和諧共生”。這份境界不僅是中國傳統(tǒng)哲學(xué)的終極追求，更是中國傳統(tǒng)水墨藝術(shù)的精神內(nèi)核，中國傳統(tǒng)水墨藝術(shù)追求的“物我兩忘”“情景交融”，本質(zhì)上都是“天人合一”哲學(xué)境界的藝術(shù)表達(dá)，也是李福林畢生追求的藝術(shù)境界。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">在《鯤鵬展翅九萬里》的創(chuàng)作中，李福林將“天人合一”的哲學(xué)境界，通過創(chuàng)作過程、意象表達(dá)、審美體驗(yàn)三個(gè)層面，全方位、具象化地呈現(xiàn)于作品之中，讓抽象的哲學(xué)境界成為可感知、可體驗(yàn)的藝術(shù)精神，這是自然的流露，而非刻意的營造：</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>1. 創(chuàng)作過程的天人合一</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">創(chuàng)作中，其主動退讓主觀干預(yù)，以“無動機(jī)、無預(yù)設(shè)”的狀態(tài)與自然對話，墨汁的潑灑是人的行為與自然規(guī)律的初次融合，肌理的生成是自然規(guī)律對人的行為的回應(yīng)，意象的解讀是人對自然之形的精神共鳴，整個(gè)創(chuàng)作過程無“人”與“自然”的對立，只有二者的相互融合、相互成就，創(chuàng)作者不再是藝術(shù)創(chuàng)作的絕對主宰，而是與自然平等對話的參與者，實(shí)現(xiàn)了創(chuàng)作行為上的“天人合一”。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>2. 意象表達(dá)的天人合一</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">作品的兩大核心意象，“鯤鵬”是人的精神追求的象征——對自由、超越、宏大境界的向往，“九千里河山”是自然形態(tài)的具象化，二者在畫面中自然融合、相互呼應(yīng)，鯤鵬翱翔于河山之上，河山成為鯤鵬的精神根基，人的精神追求與自然的形態(tài)肌理高度契合，實(shí)現(xiàn)了精神與自然的“天人合一”。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>3. 審美體驗(yàn)的天人合一</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">觀眾在欣賞作品時(shí)，既能感受到自然肌理的原生之美，體會到自然規(guī)律的神奇與靈動；又能從鯤鵬與河山的意象中，體會到人的精神追求與家國情懷；更能從作品的意境中，感受到人與自然和諧共生的美好境界，實(shí)現(xiàn)觀眾、創(chuàng)作者、自然三者的精神共鳴，讓每一位觀眾都能在審美體驗(yàn)中，感受到“天人合一”的精神境界。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">在當(dāng)代全球語境下，隨著生態(tài)危機(jī)的日益加劇、人類精神焦慮的不斷提升，“人與自然和諧共生”成為全人類的共同追求，而“天人合一”的東方哲學(xué)理念，恰好為人類應(yīng)對生態(tài)危機(jī)、緩解精神焦慮提供了重要的智慧支撐。李福林將這一哲學(xué)理念轉(zhuǎn)化為水墨藝術(shù)作品，讓東方哲學(xué)以更具審美感染力的形式走向世界，與西方浪漫主義、當(dāng)代生態(tài)藝術(shù)追求的“人與自然共生”精神形成深度共鳴。相較于西方浪漫主義畫家弗里德里?！鹅F海上的流浪者》以人物與自然的畫面構(gòu)圖，表達(dá)人與自然的精神共鳴，李福林的作品則從創(chuàng)作到表達(dá)，全方位踐行“天人合一”，更具精神深度與實(shí)踐意義；相較于當(dāng)代生態(tài)藝術(shù)的“觀念化”表達(dá)，其作品以水墨藝術(shù)的詩意與意境，讓“天人合一”的精神境界更易被感知、被傳播。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">《鯤鵬展翅九萬里》所承載的“天人合一”精神，不僅是東方藝術(shù)的精神內(nèi)核，更能成為全球藝術(shù)的共同精神追求，這份東方智慧，為全球藝術(shù)的精神建構(gòu)提供了重要參考，為人類實(shí)現(xiàn)人與自然的和諧共生，提供了藝術(shù)層面的東方方案，讓這份東方精神，擁有了跨越文化、跨越時(shí)空的全球價(jià)值。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">五、結(jié) 語</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 《鯤鵬展翅九萬里》是李福林潑墨意象畫體系的核心代表作，也是其五十余年藝術(shù)創(chuàng)作的一次集中呈現(xiàn)，其以“無主觀預(yù)設(shè)、一潑而成”的</p><p class="ql-block">“墨潑”創(chuàng)作范式，立足深植于心的東方文化根脈，以世界藝術(shù)視野審視自身創(chuàng)作，將“道法自然”、“天人合一”的東方哲學(xué)內(nèi)核，與全球當(dāng)代藝術(shù)的形式美學(xué)、精神追求深度融合，實(shí)現(xiàn)了東方水墨藝術(shù)在創(chuàng)作范式、意象建構(gòu)、筆墨語言、哲學(xué)意蘊(yùn)四個(gè)維度的全方位創(chuàng)新。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">李福林創(chuàng)作這件作品，始終以本心為基，以自然為友：以水墨自然生成的肌理為載體，讓“鯤鵬展翅”的東方神話意象與“九千里河山”的家國人文意象自然共生，讓作品既具備鮮明的東方文化特質(zhì)，又能實(shí)現(xiàn)跨文化的全球精神共鳴；以獨(dú)創(chuàng)的“墨潑”技法，突破中國傳統(tǒng)水墨藝術(shù)的固有邊界，為全球當(dāng)代藝術(shù)提供東方獨(dú)有的創(chuàng)作思路與美學(xué)范式；以五十余年的藝術(shù)積淀與原創(chuàng)精神，讓中國潑墨意象畫成為連接?xùn)|方與世界的藝術(shù)橋梁。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">在當(dāng)代全球藝術(shù)多元化發(fā)展的語境下，這件作品的創(chuàng)作實(shí)踐，也為中國傳統(tǒng)水墨藝術(shù)的當(dāng)代傳承與國際化傳播，提供了重要啟示：</p><p class="ql-block">其一，堅(jiān)守內(nèi)核，傳統(tǒng)藝術(shù)的當(dāng)代創(chuàng)新，必須立足自身的文化根脈與精神內(nèi)核，守住東方美學(xué)的本質(zhì)，唯有根脈深植，才能行穩(wěn)致遠(yuǎn)。</p><p class="ql-block">其二，開放視野，以全球藝術(shù)視野審視自身的創(chuàng)作，主動與世界藝術(shù)對話，吸收全球現(xiàn)代形式美學(xué)的優(yōu)秀成果，實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)與當(dāng)代、東方與西方的融合，讓東方藝術(shù)擁有更廣闊的表達(dá)空間。</p><p class="ql-block">其三，回歸本真，藝術(shù)的創(chuàng)新最終要回歸自然與人性的本真，在“道法自然”“天人合一”的追求中，實(shí)現(xiàn)藝術(shù)的精神升華，讓藝術(shù)成為人與自然、人與精神對話的橋梁。</p><p class="ql-block">其四，跨文化共鳴，優(yōu)秀的藝術(shù)作品，必然具備人類共同的精神追求，只有立足本土文化，表達(dá)全球共通的精神內(nèi)核，才能實(shí)現(xiàn)跨文化的傳播與共鳴，讓東方藝術(shù)真正走向世界。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">李福林開創(chuàng)潑墨彩意象畫體系，數(shù)十年來始終堅(jiān)守“道法自然、天人合一”的創(chuàng)作理念，《鯤鵬展翅九萬里》是這份堅(jiān)守的經(jīng)典實(shí)踐。其以潑墨意象畫為載體，為中國傳統(tǒng)水墨藝術(shù)的當(dāng)代創(chuàng)新注入了新的活力，更讓東方水墨藝術(shù)在全球當(dāng)代藝術(shù)舞臺上，擁有了屬于自己的獨(dú)特表達(dá)，為構(gòu)建全球藝術(shù)共同體，貢獻(xiàn)了東方藝術(shù)的智慧與力量。而作品中所踐行的“道法自然”、“天人合一”的哲學(xué)理念，也將在當(dāng)代全球語境下，持續(xù)發(fā)揮其獨(dú)特的精神價(jià)值，為人類的藝術(shù)創(chuàng)作與精神追求，提供永恒的東方啟示。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">一一一一一一一一一一一一一一一一一</p><p class="ql-block"><b>注 釋</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">[1] 本文中所指“潑墨彩意象畫”，為李福林開創(chuàng)的藝術(shù)體系，以“道法自然、天人合一”為核心，以“墨潑”為核心技法，以自然肌理為基底，以意象思維為核心，融合水墨的寫意性與色彩的表現(xiàn)力（本作品為純水墨創(chuàng)作，是潑墨意象畫的核心代表），兼具原創(chuàng)性、獨(dú)特性與不可復(fù)制性。</p><p class="ql-block">[2] 作品創(chuàng)作于云南騰沖北京李福林藝術(shù)工作室，騰沖溫潤的氣候、壯闊的山水與自然恬淡的人文環(huán)境，讓創(chuàng)作者創(chuàng)作時(shí)更易回歸本心、順應(yīng)自然，也直接影響了墨汁潑灑的節(jié)奏與肌理的自然滲化，為作品的自然創(chuàng)作理念提供了重要的環(huán)境支撐。</p><p class="ql-block">[3] 文中所指“五墨”，為中國傳統(tǒng)水墨藝術(shù)的墨色分類，即焦墨、濃墨、重墨、淡墨、清墨，是水墨藝術(shù)表達(dá)的核心語言，李福林在“墨潑”創(chuàng)作中，未對墨色做刻意調(diào)配，卻實(shí)現(xiàn)了五墨的自然融合與過渡，這是水墨與宣紙自然特性的極致呈現(xiàn)。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">一一一一一一一一一一一一一一一一一</p>