<p class="ql-block">《圖案的奇跡》展，第一板塊展現(xiàn)了跨文明交流下莫臥兒藝術(shù)的創(chuàng)新與獨特魅力；第二板塊聚焦伊朗薩法維與卡扎爾王朝，彩陶的絢麗色澤、肖像畫的生動表情、琺瑯工藝的精湛技藝，無不彰顯著這片土地上東西方文化碰撞的創(chuàng)造力。展覽第三板塊位于浦東美術(shù)館四樓，以奧斯曼帝國為主題，展出的書法作品、伊茲尼克陶瓷及建筑裝飾構(gòu)件，突顯了奧斯曼帝國作為歐亞非文明交匯點的獨特地位。</p><p class="ql-block"><a href="http://www.kamkm888.com/5jplsl89" target="_blank">圖案的奇跡（浦東美術(shù)館）——莫臥兒帝國</a></p><p class="ql-block"><a href="http://www.kamkm888.com/5jqgy0xd" target="_blank">圖案的奇跡（浦東美術(shù)館）——薩法維帝國和卡扎爾王朝</a></p> 奢華的奧斯曼世界 <p class="ql-block">奧斯曼帝國于13、14世紀之交在安納托利亞地區(qū)崛起。在隨后的一個世紀里，向巴爾干地區(qū)持續(xù)擴張，并最終在1453年攻陷君士坦丁堡，終結(jié)了延續(xù)千年的拜占庭帝國。16世紀是帝國的鼎盛時期，其疆域橫跨東歐、巴爾干、小亞細亞、中東和北非。伊斯坦布爾和開羅是帝國最重要的兩大樞紐城市，他們通過無數(shù)陸路和海上貿(mào)易路線緊密相連。進入17世紀后，奧斯曼帝國的領(lǐng)土擴張陷入停滯，也預(yù)示著18世紀以后不可逆轉(zhuǎn)的衰落。從19世紀到第一次世界大戰(zhàn)結(jié)束，帝國持續(xù)衰退，不斷喪失在歐洲、亞洲、北非和中東的領(lǐng)土。1923年10月29日，在奧斯曼帝國僅存的領(lǐng)土之上，土耳其共和國宣告成立。奧斯曼人大力贊助藝術(shù)，創(chuàng)作了精美的圖書藝術(shù)、精湛的紡織品與陶瓷，這些作品如今成為盧浮宮的核心館藏。</p> <p class="ql-block"><b>鏡像銘文磚</b></p><p class="ql-block">土耳其，18或19世紀</p><p class="ql-block">釉陶</p><p class="ql-block">屬巴黎裝飾藝術(shù)博物館，現(xiàn)長期寄存于盧浮宮博物館</p> 3.1 書法 <p class="ql-block">奧斯曼帝國的裝飾藝術(shù)從自然中汲取靈感，既有想象，亦不乏寫實，而銘文在其中占據(jù)重要地位。帝國內(nèi)通行多門語言，但皆采用阿拉伯字母書寫：奧斯曼土耳其語用于帝國官方函件、行政文書及文學(xué)作品，阿拉伯語用于宗教場合與地方行政文書，波斯語用于文學(xué)創(chuàng)作。書法在各門藝術(shù)中享有崇高地位，除抄本外，書法廣泛應(yīng)用于建筑、陶瓷、金屬器、玻璃器與紡織品。這些銘文既有裝飾作用，也承載宗教、政治、神秘主義或象征性意義。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b><span class="ql-cursor">?</span>《古蘭經(jīng)》抄本</b></p><p class="ql-block">土耳其，16世紀</p><p class="ql-block">皮革、墨、金、紙</p><p class="ql-block">屬巴黎裝飾藝術(shù)博物館，現(xiàn)長期寄存于盧浮宮博物館</p> <p class="ql-block"><b>書法冊</b></p><p class="ql-block">土耳其，1650-1700年</p><p class="ql-block">皮革、紙、墨、彩料、金</p> <p class="ql-block"><b>以蘇丹艾哈邁德一世（1603-1617年在位）之名簽訂的條約</b></p><p class="ql-block">土耳其，1604年</p><p class="ql-block">紙、墨、彩料、金</p><p class="ql-block">奧斯曼文書處發(fā)布的官方文件，將審美與政治意涵融為一體，以精美的書法和華麗的彩繪裝飾而引人注目。通常在正文之前會先寫上一段素雅的祈禱文，然后則是當(dāng)朝蘇丹的名號與頭銜。在這件文書中，蘇丹的花押以宏偉的鎏金大字呈現(xiàn)，被安置于一個由藍金兩色螺旋紋飾組成的三角形構(gòu)圖之中。正文以奧斯曼土耳其語書寫，行文呈數(shù)條曲線向上延展，錯綜復(fù)雜的字母自右向左排列，布局傾斜，每個字母的下端有略顯下墜之勢，賦予了文本一種動態(tài)的美感。這類書體只有隸屬于奧斯曼中央行政體系的專業(yè)書寫員才能掌握，因此極難偽造。書法在眾多奧斯曼藝術(shù)門類中，享有極高的地位，擁有獨特的規(guī)則和風(fēng)格，并通過一套嚴格而縝密的訓(xùn)練體系進行傳授。銘文通常使用三種語言進行書寫：奧斯曼土耳其語、阿拉伯語和波斯語。其中，作為帝國行政語言，奧斯曼土耳其語被用于官方銘文之中。</p> <p class="ql-block"><b>帶有蘇丹馬哈茂德一世花押的可攜式筆盒與墨水瓶</b></p><p class="ql-block">土耳其，約1730-1754年</p><p class="ql-block">銀合金、金、石榴石</p> <p class="ql-block"><b>書法用具：小刀、用于削蘆葦筆的金屬板、匙、剪刀</b></p><p class="ql-block">土耳其，18-19世紀</p><p class="ql-block">鐵、銅、金、象牙、鋼、銀</p><p class="ql-block">部分展品為盧浮宮博物館藏品；部分屬巴黎裝飾藝術(shù)博物館，現(xiàn)長期寄存于盧浮宮</p> <p class="ql-block"><b>剪刀</b></p> <p class="ql-block"><b>書法用具收納盒</b></p><p class="ql-block">土耳其，1804-1805年</p><p class="ql-block">彩繪上漆的木料、銅合金、鐵合金、金</p><p class="ql-block">屬巴黎裝飾藝術(shù)博物館，現(xiàn)長期寄存于盧浮宮博物館</p> <p class="ql-block"><b>波斯語詩歌銘文飾板</b></p><p class="ql-block">敘利亞，約1570-1620年</p><p class="ql-block">釉陶</p><p class="ql-block">屬巴黎裝飾藝術(shù)博物館，現(xiàn)長期寄存于盧浮宮博物館</p><p class="ql-block">波斯語銘文：</p><p class="ql-block">“哈菲茲詩篇動人心魂，乃頌君之歌，君之信眾唱起頌歌，能令九霄舞蹁躚?！?lt;/p> <p class="ql-block"><b>阿拉伯語銘文飾板</b></p><p class="ql-block">敘利亞，18世紀</p><p class="ql-block">釉陶</p><p class="ql-block">屬巴黎裝飾藝術(shù)博物館，現(xiàn)長期寄存于盧浮宮博物館</p> <p class="ql-block"><b>奧斯曼土耳其語詩歌銘文磚（三件）</b></p><p class="ql-block">土耳其，約1720-1740年</p><p class="ql-block">釉陶</p><p class="ql-block">屬巴黎裝飾藝術(shù)博物館，現(xiàn)長期寄存于盧浮宮博物館</p><p class="ql-block">奧斯曼土耳其語銘文：</p><p class="ql-block">“此花顯圣，俯拾即見”</p> <p class="ql-block"><b>掛燈</b></p><p class="ql-block">土耳其，約1510年</p><p class="ql-block">釉陶</p><p class="ql-block">這些燈盞以象征的方式表現(xiàn)光，部分還兼具聲響功能。器身飾框內(nèi)有一種筆勢流暢的、近似“蘇魯斯體”風(fēng)格的阿拉伯書法。</p> 3.2 陶瓷大師 <p class="ql-block">大約自1470年起，伊茲尼克的陶工開始燒制優(yōu)質(zhì)石胎陶，力求在白度與光澤媲美中國瓷器。初期以藍白紋飾為主，仿效當(dāng)時中國瓷器的風(fēng)格；至16世紀中葉前后，色彩體系逐漸豐富。這些陶瓷的精良工藝，反映了奧斯曼宮廷作為藝術(shù)品贊助方的雄心壯志，體現(xiàn)其對奢華器物愈發(fā)強烈的追求。伊茲尼克陶盤流通于奧斯曼帝國全境，并遠銷意大利與西歐地區(qū)。16世紀中期，隨著眾多公共建筑與宮殿的陸續(xù)建成，伊茲尼克的陶磚制作在宮廷委托的推動下迅速興盛。陶磚的紋飾題材及所用色彩日趨多樣，與餐具的發(fā)展一脈相承。</p> <p class="ql-block">伊斯坦布爾的宮廷生活</p><p class="ql-block">我們借鑒了伊斯坦布爾托普卡帕宮等建筑中遺留的裝飾元素，在此復(fù)原了一間17世紀的宮廷廳堂，陳設(shè)包含原始文物（陶磚、地毯、展柜中的器物）與場景復(fù)原裝飾（窗戶和彩繪玻璃窗）。</p><p class="ql-block">陶磚飾板與墻體窗戶的上方，點綴著彩色玻璃花窗。右側(cè)陳列的一組杯具與煙斗，讓人聯(lián)想到當(dāng)時咖啡與煙草的消費，一旁配有盛放多類飲品的容器。背景處則擺放著凈手用的執(zhí)壺與托盤。</p> <p class="ql-block"><b>銘米赫麗瑪蘇丹公主（1812-1838年）名號的執(zhí)壺與托盤</b></p><p class="ql-block">土耳其，19世紀</p><p class="ql-block">銅鎏金</p><p class="ql-block">這套執(zhí)壺與托盤是獻給蘇丹馬哈茂德二世的女兒米赫利瑪蘇丹的。器具上的銘文還標注了一個伊斯蘭歷年份，對應(yīng)于公元1820－1821年。公主自幼在帝國后宮中長大，在她年僅八歲時便獲贈這套器具。奧斯曼帝國后宮中的女性通常擁有多套類似的器具，有的由金屬制成，有的自18世紀起便采用歐洲的瓷器。她們使用這些器具，在用餐前后清洗雙手，或用于每日禮拜前的清潔儀式。這套器具通體覆蓋的菱形格紋裝飾，其靈感可能源于當(dāng)時輸入奧斯曼帝國，并在本國精英階層中流行的歐洲金器與水晶器物。它們被陳列在一個17世紀宮殿房間的復(fù)原場景中，其靈感來自于伊斯坦布爾托普卡帕宮中現(xiàn)存的一間房間。展覽空間將陶磚、地毯、器物等原始文物與諸如彩色玻璃窗等復(fù)原裝飾并置呈現(xiàn)，房間右側(cè)的杯具與煙斗，展現(xiàn)了當(dāng)時人們享用咖啡與煙草的生活場景。旁邊還陳列著各式盛放飲品的容器。隨著全球貿(mào)易的發(fā)展，來自阿拉伯的咖啡和來自美洲的煙草成為奧斯曼帝國的新消費品。正如世界其他地區(qū)一樣，這些新商品在奧斯曼帝國的流行也催生了許多新的器物類型。</p> <p class="ql-block"><b>執(zhí)壺</b></p><p class="ql-block">土耳其，19世紀</p><p class="ql-block">銅鎏金</p> <p class="ql-block"><b>坦卡德杯</b></p><p class="ql-block">土耳其，17世紀</p><p class="ql-block">銅鎏金、鐵</p><p class="ql-block">注：坦卡德杯是奧斯曼帝國極具代表性的經(jīng)典飲器，兼具實用功能與奢華的藝術(shù)審美，為帝國宮廷及精英階層所用，也是奧斯曼陶瓷、金屬工藝的重要載體。該杯形制適配飲用需求，材質(zhì)與工藝隨時代發(fā)展豐富，早期有皮革、木、珍珠母粉鑲嵌款，后又出現(xiàn)銅鎏金、鐵制及伊茲尼克釉陶款，釉陶款更是與奧斯曼陶瓷的色彩、紋樣發(fā)展同步，融入綠松石藍、珊瑚紅、紫藍等特色色系，搭配郁金香、康乃馨等典型植物紋。其設(shè)計既貼合奧斯曼本土的裝飾風(fēng)格，部分還融合歐洲、東方工藝靈感，紋飾與工藝細節(jié)盡顯帝國的奢華審美，是奧斯曼帝國日常用器藝術(shù)化、工藝精湛化的典型體現(xiàn)，也是當(dāng)時物質(zhì)生活與藝術(shù)融合的重要物證。</p> <p class="ql-block"><b>坦卡德杯</b></p><p class="ql-block">土耳其或威尼斯，1480-1550年</p><p class="ql-block">皮革、木、油彩、金、珍珠母粉</p> <p class="ql-block"><b>抽煙草、喝咖啡所用的一組器物</b></p><p class="ql-block">土耳其，約1880年</p><p class="ql-block">陶瓷、金或銀</p> <p class="ql-block"><b>地毯</b></p><p class="ql-block">土耳其，17世紀</p><p class="ql-block">羊毛、獸毛</p><p class="ql-block">屬巴黎裝飾藝術(shù)博物館，現(xiàn)長期寄存于盧浮宮博物館</p> <p class="ql-block"><b>磚（兩件）、拱肩對板（五件）、飾板（三組）</b></p><p class="ql-block">土耳其，約1570-1620年</p><p class="ql-block">釉陶</p><p class="ql-block">部分展品為盧浮宮博物館藏品；部分屬巴黎裝飾藝術(shù)博物館，現(xiàn)長期寄存于盧浮宮</p> <p class="ql-block">帝國與中國的互動</p><p class="ql-block">奧斯曼帝國地處地中海與印度洋之間，是橫跨歐、亞、非三大洲的陸海強國。憑借其特殊的地理位置，該國成為不同地區(qū)、各類文化的連接樞紐，這種地緣關(guān)聯(lián)也促進了文藝交流。特別是來自中國與歐洲的消費品，在奧斯曼帝國廣泛流通，成為傳播觀念的載體。其中，中國瓷器（特別是青瓷）備受追捧，售價高昂。伊茲尼克的工匠們從中汲取了許多靈感，或仿效式樣，或加以演繹。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>碗</b></p><p class="ql-block">土耳其，約1510年</p><p class="ql-block">釉陶</p> <p class="ql-block"><b>中式紋飾盆</b></p><p class="ql-block">土耳其，約1480年</p><p class="ql-block">釉陶</p><p class="ql-block">屬巴黎裝飾藝術(shù)博物館，現(xiàn)長期寄存于盧浮宮博物館</p> <p class="ql-block">這只盆以深藍色釉為主，由此可將其年代追溯至伊茲尼克陶器生產(chǎn)的早期階段，大約在1480年左右。內(nèi)部的裝飾以留白手法在深藍的底色上進行處理，并以淺藍色突顯層次。同時通過細密的陰影排線，營造出豐富的紋理效果。一朵受中國藝術(shù)啟發(fā)的巨大花朵，占據(jù)陶盆的中心位置，花瓣呈鋸齒狀或彎曲狀，在頂部卷曲著的群花簇擁中顯得格外突出。盆壁上，風(fēng)格化的葉片相互交織，還出現(xiàn)了一組帶有相同花卉為底的相切螺旋紋飾，不同裝飾區(qū)域之間以白色系帶紋飾，使整體構(gòu)圖層次分明，最終形成兩條精致的裝飾帶。盆的外壁是由深鈷藍色繪制的渦卷文，這一裝飾主題在伊茲尼克陶器上一直沿用至16世紀上半葉。作品融合了風(fēng)格化的植物圖案與源自中國藝術(shù)的花卉裝飾主題。內(nèi)壁中，在古藍底色上以留白形式表現(xiàn)的植物紋飾靈感便源自于中國元代的青花瓷。為了滿足對中國瓷器日益增長的需求，伊茲尼克的陶工們吸收了一些中國風(fēng)格的紋樣與布局，包括花卉纏枝紋、三串葡萄紋和蓮花花束紋。他們還在盤子的邊緣點綴了諸如波浪紋、蔓草渦卷紋、玫瑰花結(jié)及蓮花花瓣等陪襯紋飾。</p> <p class="ql-block"><b>珊瑚紅底高足碗</b></p><p class="ql-block">土耳其，約1560-1575年</p><p class="ql-block">釉陶</p> <p class="ql-block">整個16世紀，伊茲尼克陶器的紋樣、題材與色彩搭配不斷豐富。雖然可明確紀年的飾物稀少，但藝術(shù)史學(xué)家們通過辨識工藝風(fēng)格所屬的特定階段和新器型的出現(xiàn)，仍成功構(gòu)建起一個相對連貫的年代序列。1480年至1520年間，伊茲尼克陶器的色彩以深邃的鈷藍為主，隨后以氧化銅為橙色系的綠松石藍開始流行。16世紀中葉，陶器制品的色彩進一步豐富，加入了幾種綠色以及以氧化錳發(fā)色的淡紫。16世紀的最后25年間，由氧化鐵發(fā)色的鮮紅色和由氧化銅發(fā)色的祖母綠進一步豐富了伊茲尼克陶器的色彩體系。這只制作于1560年至1575年間的高足碗便可印證這些變化。它的造型靈感源自于中國的器物形制，碗身的弧形外壁以鮮艷的珊瑚紅做底以相同的紋飾重復(fù)了八次，每個圖案都包含了紫藍色的花朵、含苞的康乃馨與玫瑰、以及白色的郁金香，所有花枝均呈逆時針方向傾斜排列。它原本應(yīng)該配有一個形狀相似但尺寸較小的倒扣蓋，這個蓋子也可以作為一個小盤子單獨使用。</p> <p class="ql-block">伊茲尼克與中國</p><p class="ql-block">奧斯曼陶工從中國紋樣構(gòu)圖中汲取靈感，如花卉纏枝紋、三串葡萄紋與蓮束紋，同時也在盤緣點綴波浪紋、卷曲蔓草紋、玫瑰花結(jié)及蓮瓣紋等配飾紋飾。</p> <p class="ql-block"><b>盤</b></p><p class="ql-block">土耳其，約1580-1590年</p><p class="ql-block">釉陶</p><p class="ql-block">屬巴黎裝飾藝術(shù)博物館，現(xiàn)長期寄存于盧浮宮博物館</p> <p class="ql-block"><b>帶蓋容器</b></p><p class="ql-block">土耳其，約1585年</p><p class="ql-block">釉陶</p> <p class="ql-block"><b>葡萄串紋盤</b></p><p class="ql-block">土耳其，約1530-1535年</p><p class="ql-block">釉陶</p> <p class="ql-block"><b>盤</b></p><p class="ql-block">土耳其，約1530-1550年</p><p class="ql-block">釉陶</p><p class="ql-block">屬巴黎裝飾藝術(shù)博物館，現(xiàn)長期寄存于盧浮宮博物館</p> <p class="ql-block"><b>瓶</b></p><p class="ql-block">土耳其，約1585-1600年</p><p class="ql-block">釉陶</p><p class="ql-block">屬巴黎裝飾藝術(shù)博物館，現(xiàn)長期寄存于盧浮宮博物館</p> <p class="ql-block"><b>盤</b></p><p class="ql-block">土耳其，約1570-1580年</p><p class="ql-block">釉陶</p><p class="ql-block">屬巴黎裝飾藝術(shù)博物館，現(xiàn)長期寄存于盧浮宮博物館</p> <p class="ql-block"><b>盤</b></p><p class="ql-block">土耳其，約1530-1540年</p><p class="ql-block">釉陶</p><p class="ql-block">屬巴黎裝飾藝術(shù)博物館，現(xiàn)長期寄存于盧浮宮博物館</p> <p class="ql-block"><b>柏樹紋瓶</b></p><p class="ql-block">土耳其，約1520-1525年</p><p class="ql-block">釉陶</p><p class="ql-block">屬巴黎裝飾藝術(shù)博物館，現(xiàn)長期寄存于盧浮宮博物館</p> <p class="ql-block"><b>盤</b></p><p class="ql-block">土耳其，約1540-1555年</p><p class="ql-block">釉陶</p> <p class="ql-block"><b>瓶</b></p><p class="ql-block">土耳其，約1535-1545年</p><p class="ql-block">釉陶、銀</p><p class="ql-block">屬巴黎裝飾藝術(shù)博物館，現(xiàn)長期寄存于盧浮宮博物館</p> <p class="ql-block"><b>盤</b></p><p class="ql-block">土耳其，約1545年</p><p class="ql-block">釉陶</p> <p class="ql-block"><b>坦卡德杯</b></p><p class="ql-block">土耳其，1560-1575年</p><p class="ql-block">釉陶</p> <p class="ql-block"><b>盤</b></p><p class="ql-block">土耳其，1550-1600年</p><p class="ql-block">釉陶</p><p class="ql-block">屬巴黎裝飾藝術(shù)博物館，現(xiàn)長期寄存于盧浮宮博物館</p> <p class="ql-block">色彩與年代鑒定</p><p class="ql-block">整個16世紀，伊茲尼克陶瓷的紋樣題材與色彩搭配不斷豐富，但此后由盛轉(zhuǎn)衰。盡管可明確紀年的實物稀少，但藝術(shù)史學(xué)者通過辨識工藝風(fēng)格所屬的特定階段以及新器型的出現(xiàn)，已構(gòu)建起相對連貫的年代序列。1480年至1520年間，工匠們受中國藝術(shù)品啟發(fā)，主要用鈷藍創(chuàng)制了風(fēng)格化的植物紋飾構(gòu)圖。此后，以氧化銅為呈色劑的綠松石藍開始流行。16世紀中期，陶瓷制品的色彩進一步豐富，加入了幾種綠色以及以氧化錳發(fā)色的淡紫。16世紀的最后25年間里，以氧化鐵發(fā)色的鮮紅、以氧化銅發(fā)色的祖母綠色，也相繼出現(xiàn)。</p> <p class="ql-block"> 圖案的奇跡</p><p class="ql-block">早期奧斯曼陶瓷的裝飾融合了幾何紋樣與葉片紋、花卉紋，其中花卉紋借鑒了中國瓷器上的蓮花、牡丹等元素。自16世紀30年代起，隨著鋸齒狀長葉紋的流行，紋飾更顯繁復(fù)生動，色彩搭配也日趨多樣。構(gòu)圖中還引入郁金香、康乃馨、玫瑰等清晰可辨的花卉品種。16世紀最后30年間，紋樣體系進一步擴展，涵蓋鱗狀底紋上的抽象構(gòu)圖、動物場景、舟船圖樣，標志著藝術(shù)鼎盛期的到來。</p><p class="ql-block">展柜中央的孔雀紋盤，堪稱伊茲尼克陶瓷工藝設(shè)計的集大成者。在繁雜的植物構(gòu)圖中，一只徘徊的孔雀，仿佛迷失于奇幻的特大花園。層疊的植物紋飾營造出立體感。</p> <p class="ql-block"><b>陶磚（兩件）</b></p><p class="ql-block">土耳其，約1560-1600年</p><p class="ql-block">釉陶</p><p class="ql-block">屬巴黎裝飾藝術(shù)博物館，現(xiàn)長期寄存于盧浮宮博物館</p> <p class="ql-block"><b>盤</b></p><p class="ql-block">土耳其，約1570-1580年</p><p class="ql-block">釉陶</p><p class="ql-block">屬巴黎裝飾藝術(shù)博物館，現(xiàn)長期寄存于盧浮宮博物館</p> <p class="ql-block"><b>盤</b></p><p class="ql-block">土耳其，約1600-1610年</p><p class="ql-block">釉陶</p> <p class="ql-block"><b>陶磚</b></p><p class="ql-block">土耳其，約1560-1600年</p><p class="ql-block">釉陶</p><p class="ql-block">屬巴黎裝飾藝術(shù)博物館，現(xiàn)長期寄存于盧浮宮博物館</p> <p class="ql-block"><b>坦卡德杯</b></p><p class="ql-block">土耳其，約1575-1580年</p><p class="ql-block">釉陶</p> <p class="ql-block"><b>船紋水罐</b></p><p class="ql-block">土耳其，約1570-1585年</p><p class="ql-block">釉陶</p> <p class="ql-block"><b>坦卡德杯</b></p><p class="ql-block">土耳其，約1570-1580年</p><p class="ql-block">釉陶</p><p class="ql-block">屬巴黎裝飾藝術(shù)博物館，現(xiàn)長期寄存于盧浮宮博物館</p> <p class="ql-block"><b>孔雀紋盤</b></p><p class="ql-block">土耳其，約1540-1555年</p><p class="ql-block">釉陶</p><p class="ql-block">這件盤子向觀眾們呈現(xiàn)出繁復(fù)而優(yōu)雅的植物圖案裝飾，既有葉片和奇異的復(fù)合型花朵與花蕾，又包含更具寫實風(fēng)格的植物形象，如綻放的楊菊金盞、漩渦狀花瓣的花朵、郁金香、還有嬌嫩的紫羅蘭。盤心中一只體態(tài)嬌小的孔雀悠然佇立，仿佛迷失在這片比例夸張的奇幻花園中。藍、綠松石與粉紅三色形成了微妙的和諧，在深綠色輪廓線的映襯下更顯層次。盤面上大部分的植物紋飾及色彩搭配也可以在16世紀40至50年代的其他奧斯曼陶器中發(fā)現(xiàn)，但在存世的器物中出現(xiàn)鳥類的形象卻極為罕見。因此，這只孔雀的選色顯然別具深意。奧斯曼宮廷受到波斯傳統(tǒng)影響，而在波斯文化中，孔雀被視為王權(quán)與尊貴的象征。奧斯曼陶器中的花草紋飾及其構(gòu)圖方式，打破了寫實主義與風(fēng)格化這兩種概念的界限。盡管某些紋樣所代表的花卉清晰可辨，并能夠同蓮花、牡丹、玫瑰和郁金香等具體品種聯(lián)系起來，但他們其實都結(jié)合了審美及裝飾需要而進行了適當(dāng)?shù)恼{(diào)整。這種藝術(shù)處理方式，使他們不再呈現(xiàn)完全的寫實面貌，有時更趨向于抽象化，往往被納入到對稱的布局或規(guī)整的幾何結(jié)構(gòu)之中。</p> <p class="ql-block"><b>盤</b></p><p class="ql-block">土耳其，約1545-1555年</p><p class="ql-block">釉陶</p> <p class="ql-block"><b>盤</b></p><p class="ql-block">土耳其，約1575-1585年</p><p class="ql-block">釉陶</p><p class="ql-block">屬巴黎裝飾藝術(shù)博物館，現(xiàn)長期寄存于盧浮宮博物館</p> <p class="ql-block"><b>盤</b></p><p class="ql-block">土耳其，約1585年</p><p class="ql-block">釉陶</p><p class="ql-block">屬巴黎裝飾藝術(shù)博物館，現(xiàn)長期寄存于盧浮宮博物館</p> <p class="ql-block"><b>執(zhí)壺紋托盤</b></p><p class="ql-block">土耳其，約1875-1880年</p><p class="ql-block">釉陶</p><p class="ql-block">屬巴黎裝飾藝術(shù)博物館，現(xiàn)長期寄存于盧浮宮博物館</p> <p class="ql-block"><b>陶磚</b></p><p class="ql-block">土耳其，約1580年</p><p class="ql-block">釉陶</p> <p class="ql-block"><b>盤</b></p><p class="ql-block">土耳其，約1585年</p><p class="ql-block">釉陶</p><p class="ql-block">屬巴黎裝飾藝術(shù)博物館，現(xiàn)長期寄存于盧浮宮博物館</p> <p class="ql-block"><b>水罐</b></p><p class="ql-block">土耳其，約1540-1545年</p><p class="ql-block">釉陶</p> <p class="ql-block"><b>石榴紋水罐</b></p><p class="ql-block">土耳其，約1580年</p><p class="ql-block">釉陶</p><p class="ql-block">屬巴黎裝飾藝術(shù)博物館，現(xiàn)長期寄存于盧浮宮博物館</p> <p class="ql-block"><b>坦卡德杯</b></p><p class="ql-block">土耳其，約1570-1585年</p><p class="ql-block">釉陶</p><p class="ql-block">屬巴黎裝飾藝術(shù)博物館，現(xiàn)長期寄存于盧浮宮博物館</p> <p class="ql-block">伊茲尼克與中國</p><p class="ql-block">早期伊茲尼克陶瓷的色彩搭配受到中國青花瓷的直接影響。許多紋樣的構(gòu)圖中，也可見風(fēng)格化的中國元素。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><b>阿拉伯蔓藤花紋與中式云紋磚</b></p><p class="ql-block">土耳其，約1525年</p><p class="ql-block">釉陶</p> <p class="ql-block"><b>中式云紋磚（兩件）</b></p><p class="ql-block">土耳其，約1580-1600年</p><p class="ql-block">釉陶</p> <p class="ql-block"><b>中式云紋磚（兩件）</b></p><p class="ql-block">土耳其，約1575年</p><p class="ql-block">釉陶</p><p class="ql-block">部分展品為盧浮宮博物館藏品；部分屬巴黎裝飾藝術(shù)博物館，現(xiàn)長期寄存于盧浮宮</p> <p class="ql-block"><b>梅枝、郁金香、康乃馨與云紋磚</b></p><p class="ql-block">土耳其，約1540-1545年</p><p class="ql-block">釉陶</p><p class="ql-block">屬巴黎裝飾藝術(shù)博物館，現(xiàn)長期寄存于盧浮宮博物館</p><p class="ql-block">15世紀70年代，位于伊斯坦布爾附近伊茲尼克城的陶工們便開始生產(chǎn)高質(zhì)量的陶瓷器具以期望能夠在亮白度、與光澤上與中國瓷器相媲美。早期受中國瓷器的影響，藍、白紋樣占據(jù)主導(dǎo)地位。直到16世紀中期，工匠們才開始采用更為豐富的色彩方案。那時，宮廷設(shè)計師們發(fā)展出一種以植物世界為靈感的新裝飾語言。這塊陶磚以兩條對稱蜿蜒的花枝為特點，它們的動態(tài)與周圍的郁金香和風(fēng)信子花叢相呼應(yīng)。下方則以兩條蜿蜒紋樣組成完整的構(gòu)圖，整體采用古蘭與綠松石的簡潔配色，并以留白的方式形成花枝的明亮輪廓，花枝的繁盛姿態(tài)與蜿蜒紋樣反映了東亞設(shè)計經(jīng)波斯與奧斯曼細密化藝術(shù)的轉(zhuǎn)化，被重新詮釋為帶有奧斯曼審美趣味的裝飾風(fēng)格。藝術(shù)家通過灌木和果樹在春日里的蓬勃綻放，營造出一種詩意的氛圍。中國與歐洲間消費品的流通在奧斯曼帝國成為了藝術(shù)靈感與形式的傳播載體，包括青瓷在內(nèi)的中國瓷器備受追捧，且售價高昂，為伊茲尼克的陶工們提供了豐富的靈感源泉。</p> 3.3 從大馬士革到開羅 <p class="ql-block">奧斯曼帝國各省重要城市里的紀念性建筑，其裝飾風(fēng)格兼具濃厚的地方傳統(tǒng)與反映奧斯曼帝國審美的新趨勢。相較于伊茲尼克作坊的產(chǎn)品，大馬士革所制的陶磚飾板在構(gòu)圖對稱度與整體規(guī)整性上均略遜一籌，其用色以綠松石藍、銘綠和茄褐為主。這些陶磚有時也銷往埃及，與來自其他產(chǎn)地的陶磚組合使用。埃及在建筑裝飾領(lǐng)域頗為守舊，對馬穆魯克時期的裝飾傳統(tǒng)幾乎未加改動。傳統(tǒng)木制花格高窗與帶有幾何紋樣的木門便是明證。而出口到埃及的伊茲尼克陶磚，被用于民居內(nèi)飾與公共建筑之中，這也進一步推廣了奧斯曼藝術(shù)中典型的花草圖案風(fēng)格。</p> <p class="ql-block"><b>護窗板、窗屏（三件）、門扇</b></p><p class="ql-block">埃及，16-19世紀</p><p class="ql-block">木、骨、象牙</p><p class="ql-block">部分展品為盧浮宮博物館藏品；部分屬巴黎裝飾藝術(shù)博物館，現(xiàn)長期寄存于盧浮宮</p><p class="ql-block"><b>此圖為護窗板（左墻）</b></p> <p class="ql-block"><b>門扇（右墻）</b></p> <p class="ql-block"><b>窗屏（1，中墻）</b></p> <p class="ql-block"><b>窗屏（2，左墻）</b></p> <p class="ql-block"><b>窗屏（3，右墻）</b></p> <p class="ql-block"><b>陶磚飾板（兩組）</b></p><p class="ql-block">土耳其，約1660年</p><p class="ql-block">釉陶</p><p class="ql-block">部分展品為盧浮宮博物館藏品；部分屬巴黎裝飾藝術(shù)博物館，現(xiàn)長期寄存于盧浮宮</p><p class="ql-block"><b style="font-size:18px;">陶磚飾板見窗屏左右兩側(cè)</b></p> <p class="ql-block"><b>陶磚飾板（三組）</b></p><p class="ql-block">敘利亞，約1570-1620年</p><p class="ql-block">釉陶</p><p class="ql-block">部分展品為盧浮宮博物館藏品；部分屬巴黎裝飾藝術(shù)博物館，現(xiàn)長期寄存于盧浮宮</p><p class="ql-block"><b style="font-size:18px;">陶磚飾板（1），</b><b>見圖左</b></p> <p class="ql-block">在盧浮宮所收藏的奧斯曼帝國藝術(shù)作品中，主要是通過木質(zhì)和陶瓷的建筑裝飾構(gòu)建來體現(xiàn)帝國內(nèi)各行省的藝術(shù)發(fā)展。以敘利亞行省為例，盧浮宮收藏了一批16世紀下半葉在大馬士革燒制的陶磚。這些陶磚以典型的奧斯曼風(fēng)格呈現(xiàn)，展示了從陶瓷或紡織圖案中演化而來的裝飾構(gòu)圖與花卉紋樣。與伊茲尼克的陶磚相比，這些大馬士革陶磚的色彩組合有所不同，圖案布局也更為自由隨性。相較之下，埃及則在建筑裝飾領(lǐng)域維持了相對保守的態(tài)度。馬穆魯克時期的裝飾傳統(tǒng)幾乎原封未動地延續(xù)了下來。傳統(tǒng)的木質(zhì)花格窗屏和飾有幾何紋樣的木門，正是這一遺產(chǎn)的重要組成部分。輸入埃及的伊茲尼克陶磚被廣泛應(yīng)用于民居和公共建筑的裝飾，這也使得奧斯曼藝術(shù)中典型的花草美學(xué)在更廣的范圍內(nèi)傳播開來。</p><p class="ql-block"><b>陶磚飾板（2，右墻）</b></p> <p class="ql-block"><b>陶磚飾板（3，左墻）</b></p> <p class="ql-block"><b>匣</b></p><p class="ql-block">土耳其，18世紀</p><p class="ql-block">木、骨、龜殼、金、珍珠母、象牙、鍍金紙</p> <p class="ql-block"><b>書架、桌</b></p><p class="ql-block">波斯尼亞，埃及，19世紀</p><p class="ql-block">木、象牙、金、銀</p><p class="ql-block">部分展品為盧浮宮博物館藏品；部分屬巴黎裝飾藝術(shù)博物館，現(xiàn)長期寄存于盧浮宮</p> <p class="ql-block"><b>桌</b></p> <p class="ql-block"><b>地毯</b></p><p class="ql-block">埃及，17世紀</p><p class="ql-block">羊毛、獸毛</p><p class="ql-block">屬巴黎裝飾藝術(shù)博物館，現(xiàn)長期寄存于盧浮宮博物館</p> <p class="ql-block"><b>碗、盤、瓶</b></p><p class="ql-block">敘利亞，16-17世紀</p><p class="ql-block">釉陶</p><p class="ql-block">屬巴黎裝飾藝術(shù)博物館，現(xiàn)長期寄存于盧浮宮博物館</p> <p class="ql-block"><b>碗</b></p> <p class="ql-block"><b>盤</b></p> <p class="ql-block"><b>瓶</b></p> <p class="ql-block">奧斯曼帝國藝術(shù)盡顯奢華，融合多元文明特色。展現(xiàn)的書法、陶瓷等核心門類，均以宮廷贊助為支撐，兼具裝飾美感與實用、宗教、政治多重意涵。書法以阿拉伯字母書寫多語種，技法精湛、傳承嚴苛，銘文廣泛應(yīng)用于各類器物與建筑；陶瓷以伊茲尼克窯口為核心，效仿中國瓷器并本土化創(chuàng)新，色彩從藍白逐步豐富，紋樣借鑒中國花卉、云紋等并拓展出植物、動物、舟船等題材，工藝精湛；各藝術(shù)門類均深度融合中國、波斯等文明靈感，又兼具奧斯曼本土審美，彰顯出奧斯曼帝國跨文明交融的藝術(shù)特質(zhì)與奢華氣度。</p> <p class="ql-block">附：三樓展廳外投影中的畫</p> <p class="ql-block">《賈漢吉爾皇帝手持其父阿克巴肖像》</p><p class="ql-block">米爾·哈希姆、阿布·哈桑（傳）</p><p class="ql-block">印度，約1600-1615年</p> <p class="ql-block">《德里大清真寺（賈瑪清真寺）前的游行》</p><p class="ql-block">印度，1719年</p> <p class="ql-block">《堡壘圍攻》</p><p class="ql-block">印度，17世紀</p> <p class="ql-block">《巴布爾與一位老者在巴丹姆（費爾干納）城堡前交談》</p><p class="ql-block">印度，約1593年</p> <p class="ql-block">《巴布爾與巴迪·扎曼·米爾扎的會面》</p><p class="ql-block">印度，約1593年</p> <p class="ql-block">《王侯的接待》</p><p class="ql-block">出自洪德米爾所著《史傳之友》的一頁</p><p class="ql-block">伊朗，約1500-1600年</p> <p class="ql-block">《青年拜訪苦行僧》</p><p class="ql-block">薩迪吉·貝格（傳）</p><p class="ql-block">伊朗，約1600-1615年</p> <p class="ql-block">《席琳欣賞霍斯勞的肖像》</p><p class="ql-block">出自尼扎米所著《霍斯勞與席琳》的一頁</p><p class="ql-block">伊朗，設(shè)拉子，約1560-1580年</p> <p class="ql-block">《青年男子與年輕女子》</p><p class="ql-block">穆罕默德·阿里·穆薩維爾（傳）</p><p class="ql-block">伊朗，伊斯法罕（？），約1650-1700年</p> <p class="ql-block">《法特赫-阿里·沙阿·卡扎爾：效忠禮與御座場景》</p><p class="ql-block">出自法特赫-阿里·汗·薩巴所著《萬王之王之書》的兩頁</p><p class="ql-block">伊朗，德黑蘭（？），約1810-1818年</p> <p class="ql-block">《穿鎧甲的蘇丹穆斯塔法二世像》</p><p class="ql-block">勒弗尼（傳）</p><p class="ql-block">土耳其，伊斯坦布爾，1703年后</p> <p class="ql-block">《花園中的音樂會》</p><p class="ql-block">土耳其，18世紀</p> <p class="ql-block">《奧斯曼高官肖像》</p><p class="ql-block">阿里·庫利·賈巴達爾（傳）</p><p class="ql-block">伊朗，伊斯法罕，約1650-1675年</p> <p class="ql-block">《手持玫瑰的青年男女》</p><p class="ql-block">土耳其，約1600-1620年</p> <p class="ql-block">《蜂之奇跡》</p><p class="ql-block">出自蘇丹穆拉德三世委托、穆斯塔法·伊本·瓦利抄寫的穆斯塔法·達里爾所著《先知傳》的一頁</p><p class="ql-block">土耳其，伊斯坦布爾，1594-1595年</p>