<p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:20px;"> 每首宋詞都有一個詞牌名，諸如《沁園春》、《蝶戀花》、《卜算子》等等。我本以為這如同唐詩的“絕句”、“律詩”一樣，按照句有定數(shù)、調(diào)有定格、律有定法、韻有定聲的要求，將字填寫上即可成一首詞。前幾天閱讀了好友敏智發(fā)來的 “藏在名子里絕唱-詞牌名 ”視頻，改變了我的認知。原來詞牌名不僅是詞的制式曲調(diào)名稱，而是現(xiàn)存的2300多個詞牌名都有它的出處。有的來自歷史事件或人物，有的出自宮廷樂坊，有的來自名人詩篇，有的來自市井煙火，每個詞牌名都有其特定的內(nèi)含，為作者提供抒發(fā)情感的密碼。這些詞牌名在千年的歷史過程中，無數(shù)志士仁人填寫了很多令人蕩氣回腸、豁達情深、家國情懷、田園樂趣的名詞佳作，凸顯了中華文明博大精深、淵源流長。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:20px;"> 很喜歡“視頻號：青草言語間”發(fā)布的這篇文章，為長期保存和方便閱讀，遂將其視頻轉(zhuǎn)化成美篇，以文字的方式呈現(xiàn)，同時添加了作者講述每個詞牌名時列舉的詞文和圖片。美篇中黑色部分的文字是視頻中的完整原文，籃色部分是我添加的，以茲區(qū)分。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);"> 謝謝視頻作者“青草言語間”，讓我學到知識。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);"> 謝謝好友敏智讓我看到了“青草言語間”的視頻。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 我們喜歡的宋詞，其實就是宋朝的頂流流行曲，而詞牌就是這個歌該怎么唱。它有固定的曲譜，有固定的字數(shù)押韻平仄旋律。當時的曲子早已失傳，只留下了歌詞，就是我們今天讀到的詞。古人寫詞叫填詞，而同一首歌能填成不同的歌詞，今天我們就來講透這22個經(jīng)典的詞牌名，每個背后都是一段驚世往事，先看第一類，因名人典故而生，自帶情感底色。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《虞美人》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> “問君能有幾多愁 ，恰似一江春水向東流”，毎次聽到這兩句，你有沒有想過，為什么這么悲的詞牌，卻叫美人，這要從2000多年前的垓下之夜說起。項羽被困，四面楚歌，心愛的虞姬舞了最后一曲，劍光閃過，虞姬用生命殉了她的霸王。傳說，虞姬的鮮血滴落的地方，第二年長岀了血紅的花，風一吹花瓣，像美人起舞，這就是“虞美人花”，現(xiàn)在你明白了嗎，這個詞牌出生的時候，就帶著殉情之痛，亡國之悲，所以千年之后，當另一個帝王李煜，也失去一切，被囚禁在汴京的小樓里，他看著故國的方向，寫下“春花秋月何時了”，寫下“一江春水向東流”，那不是普通的愁，是一個帝王用整個江山換來的浸透著鮮血的愁，“虞美人”的調(diào)子從項羽傳到李煜，每個字都在說，有些失去，比死亡更痛徹心扉。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">“虞美人” 南唐 李煜</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">春花秋月何時了？往事知多少。小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">雕欄玉砌應(yīng)猶在，只是朱顏改。問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流。</b></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(21, 100, 250);">（圖片：紅色虞美人花）</span></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《雨霖鈴》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> “今霄雨醒何處？楊柳岸，曉風殘月”，柳永這句詞為什么能封神一千年？因為這個詞的背后，是一個帝王最無力、最心碎的時刻。公元755 年安史之亂，唐玄宗帶著妃子倉皇出逃，走到馬嵬坡，三軍嘩變，士兵們要皇帝殺了這個紅顏禍水，三尺白綾香消玉隕。繼續(xù)西行入蜀，雨夜磅礴雨水敲打著車架上的銅鈴，叮當作響。玄宗坐在車里，聽著雨聲、鈴聲響起的卻是愛人的歌聲笑聲。他問樂師，這雨打鈴鐺像什么？樂師說“像哭泣”。玄宗沉默良久，那就叫它“雨霖鈴”吧。從此這個詞牌就專寫生死離別。直到300年后，柳永在汴河岸邊送別情人，秋雨瀟瀟，他忽然就懂了唐玄宗那夜的痛，原來在命運面前，帝王和平民是一樣無力，一樣留不住想留的人。雨還在下，鈴還在響，有些離別一轉(zhuǎn)身就是永別。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> </b><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);"> 《雨霖鈴·寒蟬凄切》 宋 柳永</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:20px;">寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發(fā)。執(zhí)手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:20px;">多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節(jié)！今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。此去經(jīng)年，應(yīng)是良辰好景虛設(shè)。便縱有千種風情，更與何人說？</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:18px;">（圖片：杭州的楊柳岸）</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《念奴嬌》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">“大江東去，浪淗盡，千古風流人物”，蘇軾這首“赤壁懷古”氣勢為什么這么磅礴，因為念奴這個名字，在盛唐就是頂流天后的代名詞。唐玄宗年間，長安城有個傳奇的歌妓叫念奴，她的聲音有多絕，史書記載 “ 每執(zhí)板當席，聲出朝霞之上 ” ，意思是她一開口，連皇家的樂隊都要跟著她的調(diào)子走。玄宗曾對貴妃說 “ 此女一歌，可令二十五郎吹管逐之 ” ，這個詞牌天生高亢，注定要唱大江東去，千古風流。所以當蘇軾被貶黃州，站在赤壁磯頭，看著滔滔江水，他忽然理解了周喻的雄姿英發(fā)，諸葛的羽扇綸巾，最終不都被江水淘盡了嗎，但念奴的聲音沒有消失，她活在了詞牌里，活在了蘇軾的詞里，提醒我們真正的風流是能被歷史記住的聲音。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">《念奴嬌·赤壁懷古》宋 蘇軾</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">大江東去，浪淘盡，千古風流人物。故壘西邊，人道是，三國周郎赤壁。亂石穿空，驚濤拍岸，卷起千堆雪。江山如畫，一時多少豪杰</b><b style="font-size:20px;">。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">遙想公瑾當年，小喬初嫁了，雄姿英發(fā)。羽扇綸巾，談笑間，檣櫓灰飛煙滅。故國神游，多情應(yīng)笑我，早生華發(fā)。人生如夢，一尊還酹江月。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:18px; color:rgb(21, 100, 250);">（圖片：湖北赤壁市的赤壁巖）</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《浣溪沙》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> “ 無可奈何花落去，似曾相識燕歸來 ”，晏殊這兩句為什么成了宋詞里最溫柔的嘆息，因為浣溪沙這三字，本身就浸在清沏的溪水里，倒映著中國第一美女的身影。春秋時期，越國苧羅村一個叫西施的女子，每天都在溪邊浣紗。清水流過她的手指，游魚看見她的倒影，竟然忘了游泳沉入水底，沉魚的傳說就此開始。后來吳國滅亡，西施下落成謎。有人說她隨范蠡泛舟五湖，有人說她被沉江而死，但那條溪水記得，曾有一個女子在這里洗過紗，她的倒影成了后世文人心中永恒的審美意象，所以晏殊在園中飲酒，看到花落雁歸寫下這兩句時，他寫的不僅是春光易逝，更是所有美好事物的必然消逝，就像西施的容顏，就像溪水里的倒影，美麗卻挽留不住。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:20px;">《浣溪沙·一曲新詞酒一杯》 宋 晏殊</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:20px;">一曲新詞酒一杯，去年天氣舊亭臺。夕陽西下幾時回？</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:20px;">無可奈何花落去，似曾相識燕歸來。小園香徑獨徘徊。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:18px;">（圖片：上海辰山公園落花的月季）</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《沁園春》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 東漢時期沁水公主有一座絕美園林叫沁園。花木扶疏、亭臺精巧，是洛陽城中的明珠?？晒鞯氖迨逋馄莞]憲，仗著權(quán)勢，一句話就把園子給奪走了。所以沁園春這個詞牌，從誕生時就帶著厚重的歷史感。蘇軾寫過，辛棄疾寫過，但真正把這個詞牌的格局拉到頂峰的，是偉人在1936年寫下的那首 “沁園春. 雪 ”，他站在陜北高原看萬里雪飄，“ 俱往矣，數(shù)風流人物，還看今朝 ” ，讀起來蕩氣回腸。一座園林的得失，是一個家族的興衰，而一個詞牌的傳承，是一個民族的記憶。這些詞牌，每一個都是一枚時間的琥珀，當李煜、柳永、蘇軾、晏殊拿起筆，他們不是在填詞，而是在喚醒這些沉睡的記憶，所以下次你再讀宋詞，不妨閉上眼睛聽一聽，也許能聽見垓下的劍鳴，馬嵬坡的雨聲，長安城的歌聲，浣沙溪的水聲，還有歷史深處那些永不消逝的嘆息與豪情，這就是中文最美的地方。幾個字的詞牌名里藏著千年的山河歲月、愛恨情仇。他們沒有死去，只是等待下一個詩人，用新的淚水和熱血將他們再次點燃。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:20px;"> 沁園春·雪 毛澤東</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:20px;"> 北國風光，千里冰封，萬里雪飄。望長城內(nèi)外，惟余莽莽；大河上下，頓失滔滔。山舞銀蛇，原馳蠟象，欲與天公試比高。須晴日，看紅裝素裹，分外妖嬈。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:20px;">江山如此多嬌，引無數(shù)英雄競折腰。惜秦皇漢武，略輸文采；唐宗宋祖，稍遜風騷。一代天驕，成吉思汗，只識彎弓射大雕。俱往矣，數(shù)風流人物，還看今朝。</b></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(21, 100, 250);">（圖片：飛機上拍的燕山山脈冬景）</span></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 前面聊了美人、帝王、名園里的詞牌故事，下面更接地氣，從民間小調(diào)、宮廷樂曲、詩詞化用的詞牌名《定風波》、《破陣子》、《卜算子》等等每一個都藏著你??知道的江湖與人生。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">?《定風波》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 你有沒有過這樣的時刻，人生暴雨突至，渾身濕透，狼狽不堪。1000年前的蘇軾，就遇到了黃州的郊外的狂風暴雨。同行人都狼狽地奔跑，只有他慢慢地走著，還寫了首詞，“ 莫聽穿林打葉聲，何妨吟嘯且徐行 ” 。但這??是文人的矯情，這個詞牌“定風波”，最初是唐代的軍樂，它是慶祝平定叛亂，平息風波。蘇軾用它平的不是天下，是心中的驚濤駭浪。從京城才子到黃州罪臣，他失去了官職和名聲，卻在最狼狽的時侯，參透了人生的通關(guān)密碼，“ 此心安處是吾鄉(xiāng) ” ，原來真正的平定風波不是世界對你溫柔以待，而是你在暴雨中，依然能聽見自己內(nèi)心的歌聲。下次你被生活打得措手不及的時候，記得蘇軾的答案，風雨要來就讓它來，你走你的路，且唱且徐行。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:20px;">《定風波·莫聽穿林打葉聲》 北宋 蘇軾</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:18px;"> 三月七日，沙湖道中遇雨，雨具先去，同行皆狼狽，余獨不覺。已而遂晴，故作此詞。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:20px;">莫聽穿林打葉聲，何妨吟嘯且徐行。竹杖芒鞋輕勝馬，誰怕？一蓑煙雨任平生。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:20px;">料峭春風吹酒醒，微冷，山頭斜照卻相迎?；厥紫騺硎捝?，歸去，也無風雨也無晴。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:18px;">（圖片：福州效外遇雨）</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《破陣子》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 醉里挑燈看到的是什么劍？辛棄疾的答案是一把生銹的理想之劍。這個詞牌“破陣子”來自唐太宗的《秦王破陣樂》，那是大唐開國的戰(zhàn)歌，金戈鐵馬，氣吞萬里山河?？傻搅诵翖壖彩种校瑧?zhàn)歌就變成了挽歌。他一生都想上陣殺敵，收復中原，卻只能在醉眼朦朧中，擦拭那把從未上過戰(zhàn)場的劍，“ 了卻君王天下事，贏得生前身后名，可憐白發(fā)生 ” 。最悲壯的不是戰(zhàn)死沙場，而是連戰(zhàn)死的機會都沒有。破陣子里藏著一個民族最深的痛。當戰(zhàn)歌只能在夢里回響，當寶劍只能在燈下空看，那一代人的熱血，就這樣被歲月慢慢地銹蝕，</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">《破陣子·為陳同甫賦壯詞以寄之》 </b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);"> 南宋 辛棄疾</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">醉里挑燈看劍，夢回吹角連營。八百里分麾下炙，五十弦翻塞外聲，沙場秋點兵。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">馬作的盧飛快，弓如霹靂弦驚。了卻君王天下事，贏得生前身后名?？蓱z白發(fā)生！</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:18px; color:rgb(21, 100, 250);">（內(nèi)蒙古呼倫貝爾草原上的戰(zhàn)馬）</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《水調(diào)歌頭》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 明月幾時有，把酒問青天。蘇軾問月的時候腳下淌的是隋煬帝開鑿的大運河?！八{(diào)歌頭”是隋煬帝沿運河巡游時的宮廷樂曲。那個耗盡了民力最終亡國的皇帝，在奢華的龍舟上聽著這曲子，看著兩岸的烽火。曲子流傳到民間，人們截取了最動人的開頭，叫它歌頭。又過了300 年，蘇軾在密州的中秋夜，他想起了被貶的弟弟，想起了人生中的無常，忽然千年前的運河的波濤和今夜的月光，在他心中匯成了一曲，“ 人有悲歡離合 ，月有陰晴圓缺，此事古難全 ” ，從隋煬帝的窮奢極欲到蘇軾的豁達通透，一首曲子穿越千年，說清了同一個道理，人間圓滿最難求，但看懂了??圓滿，反而就圓滿了。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">《水調(diào)歌頭·明月幾時有》 北宋 蘇軾</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:18px; color:rgb(21, 100, 250);">丙辰中秋，歡飲達旦，大醉，作此篇，兼懷子由。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">明月幾時有？把酒問青天。不知天上宮闕，今夕是何年。我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。起舞弄清影，何似在人間。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">轉(zhuǎn)朱閣，低綺戶，照無眠。不應(yīng)有恨，何事長向別時圓？人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。但愿人長久，千里共嬋娟。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:18px; color:rgb(21, 100, 250);">（圖片：上海龍華寺元霄節(jié)的夜晚）</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《采桑子》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> “少年不知愁滋味，愛上層樓，為賦新詞強說愁 ” ，辛棄疾這句詞，騙了我們一千年。我們認為他在嘲笑少年的矯情，可你聽聽這個詞牌的名字“采桑子”，它原本是采桑女在田間哼唱的小調(diào)，唱的是蠶兒要吃桑葉，唱的是田頭好曬，唱的是手被桑葉劃破的傷口，那是具體而細微的愁，是生活本身的重量。可到了文人的筆下，變成了愛上層樓的抽象情緒。辛棄疾寫這首詞時已經(jīng)66歲，他經(jīng)歷過政壇貶謫歸隱，這時他才懂得真正的愁不是能寫出來的。少年的愁在詞里，成年的愁在骨頭里，就像采桑女的歌唱岀來的是調(diào)子，咽下去的是日子。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:20px;">《采桑子》 南宋 辛棄疾</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:20px;">少年不識愁滋味，愛上層樓。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:20px;">愛上層樓，為賦新詞強說愁。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:20px;">而今識盡愁滋味，欲說還休。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:20px;">欲說還休，卻道天涼好個秋。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:18px;">（圖片：北京慕田裕長城的秋色）</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《漁歌子》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 如果只能選一首詞代表江南，我會選張志和的“漁歌子”，不是春水碧于天，也不是煙雨岸千家，而是這短短的 27 個字，“西塞山前白鷺飛，桃花流水鱖魚肥。青若笠，綠蓑衣，斜風細雨不須歸 ” 。作者張志和曾是朝廷官員，后來看透官埸隱居江湖自稱“煙波釣徒”。這個詞牌就是漁夫打魚的時候唱的小調(diào)，可張志和一唱就唱出了中國人骨子里的隱逸夢，不是要功名利祿，只要一葉扁舟，不要錦衣玉食，只要桃花流水，后來無數(shù)文人模仿卻再也寫不出那種味道。因為真正的隱逸，不是寫岀來的姿態(tài)而是活岀來的選擇。當斜風細雨來時，你是急著找地方躲雨，還是覺得正好不必歸。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:20px;">?《漁歌子·西塞山前白鷺飛 》 唐 張志和</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:20px;">西塞山前白鷺飛，桃花流水鱖魚肥。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:20px;">青箬笠，綠蓑衣，斜風細雨不須歸。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《臨江仙》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 這個詞牌藏著中國文人的兩種終極理想，一種是婉約版的仙，“ 落花人獨立，微雨燕雙飛”。晏幾道的臨江仙是精致的憂傷的，不食人間煙火的仙。另外一種是豪放版的仙，“滾滾長江東逝水，浪花淘盡英雄”。楊慎的臨江仙，是看透了歷史的興衰，笑談古今的仙。一個臨江看的是落花微雨，一個臨江看的是大江東去。其實都是在水邊，都是在追問人這一生到底該怎么活。晏幾道選擇活成一首詩，楊慎選擇活成一部史。而臨江仙這個詞牌說，都可以站在水邊，你就是自己的神仙。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">《臨江仙·滾滾長江東逝水》 明 楊慎</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">滾滾長江東逝水，浪花淘盡英雄。是非成敗轉(zhuǎn)頭空。青山依舊在，幾度夕陽紅。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">白發(fā)漁樵江渚上，慣看秋月春風。一壺濁酒喜相逢。古今多少事，都付笑談中。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">《臨江仙·夢后樓臺高鎖》 宋 晏幾道</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">夢后樓臺高鎖，酒醒簾幕低垂。去年春恨卻來時。落花人獨立，微雨燕雙飛。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">記得小蘋初見，兩重心字羅衣。琵琶弦上說相思。當時明月在，曾照彩云歸。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:18px; color:rgb(21, 100, 250);">（圖片：旅途中見到的夕陽紅）</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《蝶戀花》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> “ 衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴 ”，柳永這句詞成了千年情話模板。但你有沒有想過，蝴蝶為什么要戀花？因為那是它的本能，也是它的宿命。《蝶戀花》這個詞牌就是這樣的存在。它專寫那些明知??可為而為之的深情，那飛蛾撲火的執(zhí)著。晏殊寫 “ 昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路 ” 。蝴蝶在等一朵不會開的花，歐陽修寫 “ 淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去 ” ，蝴蝶在追一場注定要散去的春。這個詞牌最美的地方不是終成眷屬，而是求而不得。就像蝴蝶永遠追不上春天，但追的過程就是它全部的生命意義。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">《蝶戀花·佇倚危樓風細細》 北宋 柳永</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">佇倚危樓風細細，望極春愁，黯黯生天際。草色煙光殘照里，無言誰會憑闌意。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">擬把疏狂圖一醉，對酒當歌，強樂還無味。衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">《蝶戀花·檻菊愁煙蘭泣露》 宋 晏殊</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">檻菊愁煙蘭泣露，羅幕輕寒，燕子雙飛去。明月不諳離恨苦，斜光到曉穿朱戶。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。欲寄彩箋兼尺素，山長水闊知何處？</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:18px; color:rgb(21, 100, 250);">（圖片：上海植物園里的蝴蝶）</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《江城子》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 詞牌名起源于晚唐，源自唐著詞曲調(diào)（唐代酒令曲調(diào)），因歐陽炯詞中“如西子鏡，照江城 ” 句得名，北宋蘇軾將其定型為雙調(diào)70字。 這個詞牌被蘇軾寫成了兩座無法逾越的高峰。一滴是溫柔的淚，“十年生死兩茫茫，不思量自難忘”，寫給亡妻王弗，中國文學史上最痛徹心扉的悼亡詞。另一滴是狂放的淚，“老夫聊發(fā)少年狂，左牽黃，右擎蒼”，寫給自己未老時的雄心。哪怕不被理解，也要射天狼。同一個人，同一個詞牌，卻是完全不同的兩個人格。其實哪有什么分裂，最深情的男人，往往也是最熱血的、最柔軟的心，才能撐起最硬的骨頭。蘇軾用江城子告訴我們，一個完整的人就該既能溫柔似水，又能豪氣干云。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">《江城子·乙卯正月二十日夜記夢》北宋 蘇軾</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">十年生死兩茫茫，不思量，自難忘。千里孤墳，無處話凄涼?？v使相逢應(yīng)不識，塵滿面，鬢如霜。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">夜來幽夢忽還鄉(xiāng)，小軒窗，正梳妝。相顧無言，惟有淚千行。料得年年腸斷處，明月夜，短松岡。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">《江城子·密州出獵》 北宋 蘇軾</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">老夫聊發(fā)少年狂，左牽黃，右擎蒼，錦帽貂裘，千騎卷平岡。為報傾城隨太守，親射虎，看孫郎。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">酒酣胸膽尚開張。鬢微霜，又何妨！持節(jié)云中，何日遣馮唐？會挽雕弓如滿月，西北望，射天狼。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:18px; color:rgb(21, 100, 250);">（圖片；安徽省天柱山的松）</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《卜算子》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 卜算子這個詞牌最好玩，它原本是算命先生的曲子。宋代市井間算卦的人，邊敲主板邊唱卜算，卜算吉兇禍褔。后來文人覺得這個調(diào)子有意思，就拿來填詞，沒想到這一填，就填出了千古絕唱。蘇軾寫 “ 缺月掛疏桐，漏斷人初靜 ”，陸游寫“無意苦爭春 ，一任群芳妒”。從江湖術(shù)士的謀生小調(diào)到文人墨客的言志之詞，《卜算子》完成了最華麗的逆襲。它告訴我們一個道理，出身不重要，重要的是誰在用，你用來表達什么，就像算命的曲子，也能唱出最高潔的梅花。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">《卜算子·黃州定慧院寓居作》 宋 蘇軾</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">缺月掛疏桐，漏斷人初靜。誰見幽人獨往來，縹緲孤鴻影。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">驚起卻回頭，有恨無人省。揀盡寒枝不肯棲，寂寞沙洲冷。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">《卜算子·詠梅 》 宋 陸游</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">驛外斷橋邊，寂寞開無主。已是黃昏獨自愁，更著風和雨。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">無意苦爭春，一任群芳妒。零落成泥碾作塵，只有香如故。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:18px; color:rgb(21, 100, 250);">（圖片：上海植物園的梅花）</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《青玉案》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">中國文學史上，最經(jīng)典的一次藏在青玉案里。辛棄疾寫到“眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處”。你可知道嗎，青玉案原本是進獻美玉的托盤。漢代張衡詩里說，“美人贈我錦繡緞，何以報之青玉案”，辛棄疾把托盤變成了元霄節(jié)的燈海，把美玉變成了燈火闌珊處的那個人，千百度的追尋后，才發(fā)現(xiàn)你要找的就在最初的地方。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">《青玉案·元夕》 南宋 辛棄疾</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">東風夜放花千樹，更吹落，星如雨。寶馬雕車香滿路。鳳簫聲動，玉壺光轉(zhuǎn)，一夜魚龍舞。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">蛾兒雪柳黃金縷，笑語盈盈暗香去。眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:18px; color:rgb(21, 100, 250);">（圖片：南京秦淮河畔）</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《西江月》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">源自南朝清商樂，唐五代漸成詞調(diào)。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">寧靜的夜，“明月別枝驚鵲，清風半夜鳴蟬”辛棄疾在江西農(nóng)村，聽蛙聲一片，看稻花丯年。這是中國人的田園夢。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:20px;">《西江月·夜行黃沙道中》 南宋 辛棄疾</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:20px;">明月別枝驚鵲，清風半夜鳴蟬。稻花香里說豐年，聽取蛙聲一片。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:20px;">七八個星天外，兩三點雨山前。舊時茅店社林邊，路轉(zhuǎn)溪橋忽見。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:18px;">（圖片：在貴州旅游途中所見）</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《永遇樂》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">詞牌“永遇樂”的由來有傳說與史實兩條脈絡(luò)，核心是由唐宮宴樂入宋定型為詞調(diào)。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">《永遇樂·京口北固亭懷古》 南宋 辛棄疾</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">千古江山，英雄無覓孫仲謀處。舞榭歌臺，風流總被雨打風吹去。斜陽草樹，尋常巷陌，人道寄奴曾住。想當年，金戈鐵馬，氣吞萬里如虎。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">元嘉草草，封狼居胥，贏得倉皇北顧。四十三年，望中猶記，烽火揚州路。可堪回首，佛貍祠下，一片神鴉社鼓。憑誰問，廉頗老矣，尚能飯否？</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">“憑誰問廉頗老矣，尚能飯否？”，辛棄疾66歲還在問，能不能上陣殺敵，這是沉痛的問，是中國人的報國心。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:18px; color:rgb(21, 100, 250);">（圖片：楊州瘦西湖）</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《滿江紅》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 詞牌《滿江紅》源自唐代教坊曲，宋代岳飛用這個詞牌，把個人的憤怒寫成民族的氣節(jié)，這是中國人的英雄氣。從田園到邊關(guān)，從月光到熱血，這些詞牌連起來，就是一個民族的精神譜系。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:20px;">《滿江紅·寫懷》 南宋 岳飛</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:20px;">怒發(fā)沖冠，憑闌處，瀟瀟雨歇。抬望眼，仰天長嘯，壯懷激烈。三十功名塵與土，八千里路云和月。莫等閑，白了少年頭，空悲切！</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:20px;">靖康恥，猶未雪。臣子恨，何時滅！駕長車，踏破賀蘭山缺。壯志饑餐胡虜肉，笑談渴飲匈奴血。待從頭、收拾舊山河，朝天闕。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《浪淘沙》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">“浪淘沙”原為唐教坊曲名，源于南方淘金、水手勞作的民歌，后演變?yōu)樵~牌。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">浪淘沙是李煜的眼淚，“流水落花春去也，天上人間”，從帝王到囚徒，他懂了什么是真正的失去。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:20px;">《浪淘沙·簾外雨潺潺》 南唐 李煜</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:20px;">簾外雨潺潺，春意闌珊。羅衾不耐五更寒。夢里不知身是客，一晌貪歡。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:20px;">獨自莫憑欄，無限江山。別時容易見時難。流水落花春去也，天上人間。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(21, 100, 250); font-size:18px;">（圖片；上海植物園春天的落花）</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《摸魚兒》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《摸魚兒》源自唐代教坊曲《摸魚子》，本是民間捕魚時唱的民歌，后被宮廷教坊收錄為樂曲。“摸魚”即捕魚，“兒/子”是詞尾，也可指捕魚人。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 元好問在詞中的追問，問世間情為何物 ，直教人生死相許，大雁</b><b style="font-size:20px; color:rgb(25, 25, 25);">殉情，讓他問出了人類永恒的問題。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">《摸魚兒·雁丘詞》 金 元好問</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:18px; color:rgb(21, 100, 250);">乙丑歲赴試并州，道逢捕雁者云：“今旦獲一雁，殺之矣。其脫網(wǎng)者悲鳴不能去，竟自投于地而死?！庇枰蛸I得之，葬之汾水之上，壘石為識，號曰“雁丘”。時同行者多為賦詩，予亦有《雁丘詞》。舊所作無宮商，今改定之</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">問世間，情是何物，直教生死相許？</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">天南地北雙飛客，老翅幾回寒暑。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">歡樂趣，離別苦，就中更有癡兒女。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">君應(yīng)有語：渺萬里層云，千山暮雪，只影向誰去？</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">橫汾路，寂寞當年簫鼓，荒煙依舊平楚。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">招魂楚些何嗟及，山鬼暗啼風雨。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">天也妒，未信與，鶯兒燕子俱黃土。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">千秋萬古，為留待騷人，狂歌痛飲，來訪雁丘處。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:18px; color:rgb(21, 100, 250);">（圖片：杭州西溪濕地的捕魚船）</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《漁家傲》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">漁家傲，作為曲調(diào)，原是用于佛曲、道曲。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">《漁家傲·秋思》 北宋 范仲淹</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">塞下秋來風景異，衡陽雁去無留意。四面邊聲連角起，千嶂里，長煙落日孤城閉。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">濁酒一杯家萬里，燕然未勒歸無計。羌管悠悠霜滿地，人不寐，將軍白發(fā)征夫淚。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:18px; color:rgb(21, 100, 250);">（圖片：旅游途中遇雁群遂抓拍）</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《南歌子》</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;">《南歌子》本為唐代教坊曲，后成詞牌，名稱源自東漢張衡《南都賦》“坐南歌兮起鄭舞”，“南歌”本指荊楚南國歌謠，唐時采入教坊作燕樂新曲，因?qū)倌弦粝到y(tǒng)，又依唐時曲調(diào)稱“子”的慣例，定名《南歌子》。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px;"> 是歐陽修的溫柔，“弄筆偎人久，描花試手初 ” ，最樸素的生活，最深的眷戀。這些來自民間的宮廷的詩文的詞牌，像一條條血管，把一千年前的悲歡輸送到我們的血液里。我們在《定風波》里學會了面對風雨，在《破陣子》里懂得壯志難酬，在《水調(diào)歌頭》里面接受陰晴圓缺，在《青玉案》里明白驀然回首。詞牌不只是平仄韻格律，他們是詩人的情感密碼，當你有一天在異鄉(xiāng)的夜晚想起明月幾時有，在挫折面前想起一蓑煙雨任平生，在人群回眸處懂了燈火闌珊處，你就知道一個詞牌、一段曲、一首宋詞、一生素心。那些我們讀熟的句子早把悲歡家園、豁達深情寫進了我們的骨血里。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">《南歌子·鳳髻金泥帶》 宋 歐陽修</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">鳳髻金泥帶，龍紋玉掌梳。走來窗下笑相扶，愛道畫眉深淺入時無？</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:20px; color:rgb(21, 100, 250);">弄筆偎人久，描花試手初。等閑妨了繡功夫，笑問鴛鴦兩字怎生書？</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:18px; color:rgb(21, 100, 250);">（圖片：電腦畫-鴛鴦）</b></p><p class="ql-block"><br></p>