<p class="ql-block">近日有三個(gè)展在浦東美術(shù)館同時(shí)展出，《非常畢加索·保羅史密斯的新視角》、《圖案的奇跡--盧浮宮～印度、伊朗與奧斯曼的藝術(shù)杰作》及《打開(kāi)時(shí)間之門(mén)》。</p><p class="ql-block">前幾天正有打算抽時(shí)間去看一下展，結(jié)果意外地獲得了3.8節(jié)當(dāng)日的兩張贈(zèng)票，真是喜出望外。</p><p class="ql-block">昨今天上午，在美術(shù)館開(kāi)門(mén)之際，就進(jìn)入了展館，去親眼觀看20世紀(jì)最偉大的天才畫(huà)家之一、名字由54個(gè)字組成的藝術(shù)大師畢加索的真跡和體驗(yàn)盧浮宮藏品帶給人們的充滿藝術(shù)魅力的享受。</p> <p class="ql-block">此篇首先分享《非常畢加索--保羅·史密斯的新視角》的展品</p><p class="ql-block">《非常畢加索--保羅．史密斯的新視角》是浦東美術(shù)館與巴黎畢加索博物館密切合作之結(jié)晶，由保羅．史密斯爵士擔(dān)任藝術(shù)總監(jiān)。這位英國(guó)設(shè)計(jì)師以其對(duì)色彩的大膽運(yùn)用、對(duì)通俗美學(xué)的熱忱以及兼具趣味與深度的設(shè)計(jì)語(yǔ)言而聞名。以此為契機(jī)，史密斯為觀眾提供了一個(gè)審視畢加索藝術(shù)的新視角。</p><p class="ql-block">之后是《打開(kāi)時(shí)間之門(mén)》展，看那些出自孩子們之手的畫(huà)作，或許他們之中，未來(lái)也會(huì)誕生一個(gè)像畢加索一樣的偉大的畫(huà)家。</p> <p class="ql-block">注：此篇中所有作品的文字注釋均來(lái)自浦東美術(shù)館</p> <p class="ql-block">《牛頭》</p><p class="ql-block">巴勃羅．畢加索（1881-1973)</p><p class="ql-block">巴黎，1942年春</p><p class="ql-block">自行車(chē)鞍座與車(chē)把</p><p class="ql-block">巴黎畢加索博物館</p><p class="ql-block">巴勃羅．畢加索繼承人以捐贈(zèng)抵稅。</p><p class="ql-block">《牛頭》幾乎是畢加索"現(xiàn)成物"創(chuàng)作中最廣為人知的代表作。據(jù)傳，這件作品的材料﹣﹣?zhàn)孕熊?chē)鞍座與車(chē)把﹣﹣是他在市政垃圾場(chǎng)偶然發(fā)現(xiàn)的。藝術(shù)家僅用兩個(gè)日常物件的簡(jiǎn)單集合，便完成了這件雕塑，其創(chuàng)作方式與超現(xiàn)實(shí)主義者所偏愛(ài)的拼貼與"精致尸體"游戲相通。后者是一種由該流派發(fā)展出的集體創(chuàng)作游戲。參與者依次在紙上繪制或書(shū)寫(xiě)，彼此看不到前人的內(nèi)容，最終拼合為出人意料、荒誕而富有想象力的圖像或文本。畢加索通過(guò)不同尋常的組合或賦予物件新的、意想不到的用途，或創(chuàng)造出全新的形式。</p> <p class="ql-block">保羅·史密斯自少年起便酷愛(ài)騎行，他從畢加索的《牛頭》作品中汲取靈感，打造出幽默而當(dāng)代的呼應(yīng)之作。</p> <p class="ql-block">《男人肖像》</p><p class="ql-block">巴勃羅．畢加索（1881-1973)</p><p class="ql-block">巴黎與巴塞羅那，1902年冬﹣1903年</p><p class="ql-block">布面油畫(huà)</p><p class="ql-block">巴黎畢加索博物館</p><p class="ql-block">巴勃羅．畢加索繼承人以捐贈(zèng)抵稅。</p><p class="ql-block">在這幅畫(huà)中，畢加索描繪了一個(gè)面無(wú)表情的男人，他望向虛空、目光迷離，同時(shí)雙臂交叉，佝然坐在咖啡館的吧臺(tái)一側(cè)。他背后的墻壁上，鄉(xiāng)村風(fēng)景畫(huà)僅露出一角。后來(lái)，畢加索透露了畫(huà)中人的身份："類(lèi)似于街上常看到的那種瘋子。巴塞羅那沒(méi)有人不知道他的。"畫(huà)面下方存在一處明顯的缺損，很可能是某次不當(dāng)運(yùn)輸造成的。至少自1908年以來(lái)，這幅畫(huà)就一直處于這種狀態(tài)。</p> <p class="ql-block">《母與子》</p><p class="ql-block">巴勃羅．畢加索（1881-1973)</p><p class="ql-block">巴黎，1907年夏</p><p class="ql-block">布面油畫(huà)</p><p class="ql-block">巴黎畢加索博物館</p><p class="ql-block">巴勃羅．畢加索繼承人以捐贈(zèng)抵稅。</p> <p class="ql-block">《圣心大教堂》</p><p class="ql-block">巴勃羅．畢加索（1881-1973)</p><p class="ql-block">巴黎，1909年冬﹣1910年</p><p class="ql-block">布面油畫(huà)</p><p class="ql-block">巴黎畢加索博物館</p><p class="ql-block">巴勃羅．畢加索繼承人以捐贈(zèng)抵稅。</p><p class="ql-block">《圣心大教堂》是畢加索早期立體主義階段中罕見(jiàn)的以建筑為題材的作品之一。在這一時(shí)期，他開(kāi)始瓦解古典透視法，通過(guò)打碎空間層次來(lái)重構(gòu)現(xiàn)實(shí)。盡管這幅畫(huà)并未完成，但圣心大教堂的輪廓已經(jīng)清晰可辨﹣﹣重重圓頂與尖塔被重新構(gòu)想為不斷變換方位的幾何形體，且似乎正在倒向觀者所在的方向。</p><p class="ql-block">這幅畫(huà)創(chuàng)作于"分析立體主義"初現(xiàn)之時(shí)，畢加索將建筑解析為多重互相交織的平面，并使用了赭色、灰色等柔和色調(diào)。他并未將教堂描繪為固定的地標(biāo)，而是將之轉(zhuǎn)化為與周?chē)臻g緊密聯(lián)結(jié)的動(dòng)態(tài)存在。這件作品展現(xiàn)了畢加索將建筑形體視為可塑之物的野心﹣﹣建筑與靜物或人體一樣，也能服從于同一套分解邏輯。</p> <p class="ql-block">《留八字胡的男人》</p><p class="ql-block">巴勃羅．畢加索（1881-1973)</p><p class="ql-block">巴黎（推測(cè)）,1914年春（推測(cè)）</p><p class="ql-block">布面油畫(huà)，貼有印花織物</p><p class="ql-block">巴黎畢加索博物館</p><p class="ql-block">巴勃羅．畢加索繼承人以捐贈(zèng)抵稅。</p> <p class="ql-block">《絡(luò)腮胡男人胸像》</p><p class="ql-block">巴勃羅．畢加索（1881-1973)</p><p class="ql-block">法國(guó)布瓦熱盧，1933年</p><p class="ql-block">青銅，由古柏坦以失蠟法鑄造</p><p class="ql-block">巴黎畢加索博物館</p><p class="ql-block">法國(guó)國(guó)家博物館聯(lián)盟贈(zèng)與</p> <p class="ql-block">《玻璃杯與報(bào)紙》</p><p class="ql-block">巴勃羅．畢加索（1881-1973)</p><p class="ql-block">阿維尼翁，1914年夏</p><p class="ql-block">油彩繪制木底上的彩繪木制構(gòu)件，有鉛筆痕跡</p><p class="ql-block">巴黎畢加索博物館</p><p class="ql-block">巴勃羅．畢加索繼承人以捐贈(zèng)抵稅。</p> <p class="ql-block">《與玩具卡車(chē)玩耍的孩子》</p><p class="ql-block">巴勃羅．畢加索（1881-1973)</p><p class="ql-block">法國(guó)瓦洛里斯，1953年12月27日</p><p class="ql-block">布面油畫(huà)</p><p class="ql-block">巴黎畢加索博物館</p><p class="ql-block">雅克利娜．畢加索繼承人以捐贈(zèng)抵稅。</p> <p class="ql-block">《裝扮成喜劇丑角的保羅》</p><p class="ql-block">巴勃羅．畢加索（1881-1973)</p><p class="ql-block">巴黎，1924年</p><p class="ql-block">布面油畫(huà)</p><p class="ql-block">巴黎畢加索博物館</p><p class="ql-block">巴勃羅．畢加索繼承人以捐贈(zèng)抵稅。</p><p class="ql-block">畢加索的長(zhǎng)子保羅出生于1921年2月4日。畫(huà)中，他身著喜劇丑角（或譯哈勒昆、阿萊基諾1）戲服，引發(fā)對(duì)意大利即興喜劇的聯(lián)想。從"粉色時(shí)期"(1904-1906年）的街頭藝人系列起，到20世紀(jì)70年代，意大利即興喜劇一直都是畢加索藝術(shù)創(chuàng)作的重要母題。同時(shí)，這幅畫(huà)彰顯了畢加索與長(zhǎng)子之間的紐帶﹣﹣這位藝術(shù)家也曾多次呈現(xiàn)自己身穿喜劇丑角戲服的樣子。藝術(shù)家有意將此作停留在未完成狀態(tài)：畫(huà)布背景處未施任何顏料，足部位置的改筆痕跡清晰可見(jiàn)。</p><p class="ql-block">哈勒昆（ Harlequin ）是意大利語(yǔ)阿萊基諾（ Arlecchino ）的法語(yǔ)音譯，是意大利即興喜劇中最具代表性的角色之一，以綴滿彩色菱形補(bǔ)丁的服裝、聰明狡黠的仆從形象以及夸張滑稽的肢體表演而聞名，象征混亂與靈活。畢加索在其"粉色時(shí)期"多次以這一角色為題材進(jìn)行創(chuàng)作，兼具戲劇性的主題構(gòu)想與抒情內(nèi)省的表現(xiàn)格調(diào)。</p> <p class="ql-block">《瑪雅與洋娃娃》</p><p class="ql-block">巴勃羅．畢加索（1881-1973)</p><p class="ql-block">巴黎，1938年1月16日</p><p class="ql-block">布面油畫(huà)</p><p class="ql-block">巴黎畢加索博物館</p><p class="ql-block">巴勃羅．畢加索繼承人以捐贈(zèng)抵稅。</p> <p class="ql-block">出生于西班牙的畢加索非常喜歡看斗牛比賽，且終生都是斗牛場(chǎng)的?？?，無(wú)論是在西班牙馬拉加的童年時(shí)期，還是后來(lái)在法國(guó)南部生活期間，都堅(jiān)持觀看斗牛賽事??。</p><p class="ql-block">這是他在觀看斗牛比賽時(shí)的照片。</p> <p class="ql-block">《長(zhǎng)矛刺?！?《斗牛術(shù)》插圖，圖版二十六）</p><p class="ql-block">巴勃羅．畢加索（1881-1973)</p><p class="ql-block">戛納，1957年5月</p><p class="ql-block">糖水凹版腐蝕制版法（手工刻），倒角銅板（鍍有鋼護(hù)面）</p><p class="ql-block">巴黎畢加索博物館</p> <p class="ql-block">《牛頭》</p><p class="ql-block">巴勃羅．畢加索（1881-1973)</p><p class="ql-block">法國(guó)布瓦熱盧，1931年</p><p class="ql-block">青銅</p><p class="ql-block">巴黎畢加索博物館</p><p class="ql-block">巴勃羅．畢加索繼承人以捐贈(zèng)。</p> <p class="ql-block">《斗?！?lt;/p><p class="ql-block">巴勃羅．畢加索（1881-1973)</p><p class="ql-block">巴黎，1923年末﹣1924年初（推測(cè)）</p><p class="ql-block">板面油彩與鉛筆畫(huà)</p><p class="ql-block">巴黎畢加索博物館</p><p class="ql-block">勃羅．畢加索繼承人以捐贈(zèng)抵稅。</p> <p class="ql-block">《斗牛：斗牛士之死》</p><p class="ql-block">巴勃羅．畢加索（1881-1973)</p><p class="ql-block">法國(guó)布瓦熱盧，1933年9月19日</p><p class="ql-block">板面油彩</p><p class="ql-block">巴黎畢加索博物館</p><p class="ql-block">巴勃羅．畢加素繼承人以捐贈(zèng)抵稅。</p> <p class="ql-block">《雙臂交錯(cuò)而坐的女人》</p><p class="ql-block">巴勃羅．畢加索（1881-1973)</p><p class="ql-block">法國(guó)莫爾德河畔勒特朗布萊（推測(cè)）,1937年</p><p class="ql-block">布面油畫(huà)</p><p class="ql-block">巴黎畢加索博物館</p><p class="ql-block">巴勃羅．畢加索繼承人以捐贈(zèng)抵稅。</p> <p class="ql-block">《閱讀》</p><p class="ql-block">巴勃羅．畢加索（1881-1973)</p><p class="ql-block">法國(guó)布瓦熱盧，1932年1月2日</p><p class="ql-block">布面油畫(huà)</p><p class="ql-block">巴黎畢加索博物館</p><p class="ql-block">巴勃羅．畢加索繼承人以捐贈(zèng)抵稅。</p><p class="ql-block">這幅畫(huà)是畢加索以伴侶瑪麗﹣特蕾茲·瓦爾特為靈感源泉而創(chuàng)作的。畫(huà)中女子正沉浸在閱讀所引發(fā)的神游之中，藝術(shù)家同時(shí)呈現(xiàn)了她的正臉與側(cè)顏。畫(huà)中人身體的其余部分均由交織的線條和色塊構(gòu)成，似乎已經(jīng)與扶手椅融為一體。20世紀(jì)30年代，畢加索重新詮釋了立體主義，通過(guò)景層疊置創(chuàng)造出一種新的空間透視法，由此形成了他在那一時(shí)期的典型風(fēng)格。</p> <p class="ql-block">《坐著的戴帽子女人》</p><p class="ql-block">巴勃羅．畢加索（1881-1973)</p><p class="ql-block">巴黎，1939年5月27日</p><p class="ql-block">布面油畫(huà)</p><p class="ql-block">巴黎畢加索博物館</p><p class="ql-block">巴勃羅·畢加索繼承人以捐贈(zèng)抵稅。</p> <p class="ql-block">《戴條紋帽的女人胸像》</p><p class="ql-block">巴勃羅．畢加索（1881-1973)</p><p class="ql-block">巴黎，1939年6月3日</p><p class="ql-block">黃麻纖維面料上水膠顏料畫(huà)（坦培拉）</p><p class="ql-block">巴黎畢加索博物館</p><p class="ql-block">巴勃羅．畢加索繼承人以捐贈(zèng)抵稅。</p> <p class="ql-block">《男孩與龍蝦》</p><p class="ql-block">巴勃羅．畢加索（1881-1973)</p><p class="ql-block">巴黎，1941年6月21日</p><p class="ql-block">布面油畫(huà)</p><p class="ql-block">巴黎畢加索博物館</p><p class="ql-block">巴勃羅．畢加索繼承人以捐贈(zèng)抵稅。</p><p class="ql-block">戰(zhàn)爭(zhēng)期間，畢加索并未直接描繪沖突場(chǎng)景，而是構(gòu)想一個(gè)充滿不安意象的幽暗世界，以曲折隱晦的方式暗示暴力與荒誕。這幅畫(huà)作將童稚的天真與身體的怪誕并置：男孩那缺牙的、扭曲的笑容，在紅色嘴唇（畫(huà)布上唯一一抹鮮活色彩）的襯托下愈顯刺眼；同時(shí)下體裸露，正對(duì)著前方的盤(pán)子。男孩幾近掐死手中的龍蝦，這樣的情景給觀者帶來(lái)一種無(wú)可否認(rèn)的焦慮感。大地色調(diào)的使用，模糊而逼仄的空間帶來(lái)的感覺(jué)，以及男孩幾近失衡的身體比例，共同營(yíng)造出令人不適的氛圍。</p> <p class="ql-block">《戴帽女人胸像》</p><p class="ql-block">巴勃羅．畢加索（1881-1973)</p><p class="ql-block">巴黎，1941年6月9日</p><p class="ql-block">布面油畫(huà)</p><p class="ql-block">巴黎畢加索博物館</p><p class="ql-block">巴勃羅．畢加索繼承人以捐贈(zèng)抵稅。</p> <p class="ql-block">《坐著的女人》</p><p class="ql-block">巴勃羅．畢加索（1881-1973)</p><p class="ql-block">巴黎，1945年3月5日</p><p class="ql-block">布面油畫(huà)</p><p class="ql-block">巴黎畢加索博物館</p><p class="ql-block">巴勃羅．畢加索繼承人以捐贈(zèng)抵稅。</p> <p class="ql-block">畢加索的瓷盤(pán)畫(huà)作品</p> <p class="ql-block">愛(ài)德華·馬奈作品《草地上的午餐》的照片</p><p class="ql-block">《草地上的午餐》</p><p class="ql-block">愛(ài)德華·馬奈的杰作《草地上的午餐》(1863年，現(xiàn)藏于巴黎奧賽博物館）將古典繪畫(huà)的幾大傳統(tǒng)題材﹣﹣戶外風(fēng)景、對(duì)話場(chǎng)景、靜物﹣﹣解構(gòu)并重組于同一畫(huà)面之中，被視為現(xiàn)代繪畫(huà)的奠基之作。</p><p class="ql-block">20世紀(jì)50年代，畢加索圍繞這幅畫(huà)展開(kāi)了一系列改作。此前，他也曾數(shù)次致敬迭戈·委拉斯開(kāi)茲的《宮娥》(1656年，現(xiàn)藏于馬德里普拉多博物館）。與馬奈、委拉斯開(kāi)茲一樣，畢加索也在拷問(wèn)藝術(shù)家與畫(huà)中人之間的關(guān)系，以及觀者扮演的角色。盡管早在1954年，畢加索便以馬奈原作為參照繪制了一幅草圖，但該系列大部分作品實(shí)際完成于1959年夏至1962年。在此期間，他將主要精力集中于重新詮釋?zhuān)瑖@該主題創(chuàng)作了27幅繪畫(huà)、約140幅素描、數(shù)十件雕版版畫(huà)與亞麻油氈版畫(huà)，以及多件重要的雕塑。在這些改作中，他時(shí)而移動(dòng)人物位置，甚至刪去某個(gè)人物，時(shí)而調(diào)整人物姿態(tài)和角度；還多次以裸體姿態(tài)呈現(xiàn)其中的男性角色。</p> <p class="ql-block">下面三幅作品是畢加索為致敬馬奈而作的《草地上的午餐》</p> <p class="ql-block">畢加索與他的海紋衫</p> <p class="ql-block">《坐著的老年男人》</p><p class="ql-block">巴勃羅．畢加索（1881-1973)</p><p class="ql-block">法國(guó)穆然，1970年9月26日﹣1971年11月14日</p><p class="ql-block">布面油畫(huà)</p><p class="ql-block">巴黎畢加索博物館</p><p class="ql-block">巴勃羅．畢加索繼承人以捐贈(zèng)抵稅。</p> <p class="ql-block">《一家人》</p><p class="ql-block">巴勃羅．畢加索（1881-1973)</p><p class="ql-block">法國(guó)穆然，1970年9月30日</p><p class="ql-block">布面油畫(huà)</p><p class="ql-block">巴黎畢加索博物館</p><p class="ql-block">巴勃羅．畢加索繼承人以捐贈(zèng)抵稅。</p><p class="ql-block">這幅巨制是畢加索晚年創(chuàng)作的典型范例，畫(huà)面展現(xiàn)出極具表現(xiàn)力的風(fēng)格、自由的筆觸與純真的人物造型。畫(huà)中人物衣著華麗、頭飾時(shí)髦，色彩濃郁飽滿，形成強(qiáng)烈而亮眼的明暗對(duì)比，令人聯(lián)想到十七世紀(jì)的繪畫(huà)傳統(tǒng)。年近九旬的畢加索在此以充沛的活力重新演繹"家庭肖像"這一傳統(tǒng)主題，既承襲了古代大師們的筆法，也賦予這一題材全新的生命力。</p> <p class="ql-block">《小尺幅＜草地上的午餐＞（致敬馬奈）》巴勃羅．畢加索（1881-1973)</p><p class="ql-block">法國(guó)穆然，1962年4月22日</p><p class="ql-block">亞麻油氈版畫(huà)</p><p class="ql-block">巴黎畢加索博物館</p><p class="ql-block">巴勃羅．畢加索繼承人以捐贈(zèng)抵稅。</p> <p class="ql-block">《3號(hào)女人頭像：朵拉．瑪爾肖像》</p><p class="ql-block">巴勃羅．畢加索（1881-1973)</p><p class="ql-block">巴黎，1939年1月﹣6月</p><p class="ql-block">銅版與刮刀，凹版腐蝕制版法，共四個(gè)版面</p><p class="ql-block">巴黎畢加索博物館</p><p class="ql-block">巴勃羅．畢加索繼承人以捐贈(zèng)抵稅。</p> <p class="ql-block">看完畢加索的展后，進(jìn)入了《打開(kāi)時(shí)間之門(mén)》展館，一陣撲面而來(lái)的清新感?？赐旰?，發(fā)現(xiàn)孩子們對(duì)于時(shí)間的獨(dú)特的解讀、腦洞之大開(kāi)、色彩運(yùn)用之大膽，都令人刮目相看，這些小小藝術(shù)家們未來(lái)可期??！</p>