<![CDATA[<button id="yusxq"></button>]]>
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| | <p class="ql-block">2019-05-09，下午的行程：大地女神廣場(chǎng)-阿爾卡拉門-麗池公園-普拉多博物館。</p><p class="ql-block">重點(diǎn)是：參觀普拉多博物館</p> <p class="ql-block">我們換乘地鐵首先來(lái)到大地女神廣場(chǎng)。廣場(chǎng)中央，大地女神坐在獅子牽引的車上的雕塑，令人印象深刻。</p><p class="ql-block">早在辦理簽證申請(qǐng)手續(xù)時(shí)，在西班牙的簽證申請(qǐng)官網(wǎng)上，就看到過(guò)這尊雕塑作品的照片。</p> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">穿過(guò)大地女神廣場(chǎng)，向東步行幾分鐘，可以看到阿爾卡拉門了。</h3> <p class="ql-block">阿爾卡拉門（Puerta de Alcalá）是馬德里僅存的幾個(gè)古老城門之一，建于1788年，由建筑師薩巴蒂尼設(shè)計(jì)，用以紀(jì)念“馬德里最杰出的市長(zhǎng)”卡洛斯三世。大門為新古典主義風(fēng)格，采用大型羅馬凱旋門的形式，是18世紀(jì)歐洲史無(wú)前例的建筑巨作。</p> <p class="ql-block">麗池公園</p><p class="ql-block">有一座非常有生命力的優(yōu)美園林，這就是馬德里的中央公園-麗池。這里原本屬于西班牙國(guó)王、王后的專屬公園。公園里的湖(Estanque)守護(hù)著位于東岸的阿方索十二世的陵墓(Monumento de Alfonso XII)，南岸則靜靜地佇立著一座用金屬和玻璃建造的迷人水晶宮(Palacio de Cristal)。而湖中則可以泛舟。公園中還有一座大玫瑰園，每到盛夏芬芳四溢、繁花錦簇，非常適合散步約會(huì)。公園南端有一座墮落天使(El ángel Caído)的雕像，是世界上為數(shù)不多的魔鬼雕像之一。</p> <p class="ql-block">公園里的湖(Estanque)守護(hù)著位于東岸的阿方索十二世的陵墓(Monumento de Alfonso XII)，</p> <p class="ql-block">游客們快樂(lè)地在湖中泛舟。</p> <p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">南岸靜靜地佇立著一座用金屬和玻璃建造的迷人水晶宮(Palacio de Cristal)。</h3> <p class="ql-block">馬德里水晶宮</p><p class="ql-block">馬德里麗池公園水晶宮（Palacio de Cristal）是麗池公園內(nèi)的標(biāo)志性建筑，由建筑師里卡多·委拉斯凱茲·博斯克于1887年為菲律賓博覽會(huì)設(shè)計(jì)建造。其主體采用金屬框架與玻璃結(jié)構(gòu)，高約25米，毗鄰人工湖，靈感源自倫敦水晶宮，現(xiàn)主要用作當(dāng)代藝術(shù)展覽場(chǎng)館，可免費(fèi)入內(nèi)參觀。該建筑是馬德里大區(qū)“光之景觀”（Landscape of Light）世界遺產(chǎn)的一部分。</p> <p class="ql-block">建筑周圍種有高大的印度栗樹(shù)，屋前湖中有浸水生長(zhǎng)的意大利柏樹(shù)，并有天鵝悠游其中。</p> <p class="ql-block">這張照片拍攝于西班牙馬德里麗池公園（Parque del Retiro）的水晶宮（Palacio de Cristal）內(nèi)，展示的是美國(guó)當(dāng)代雕塑家查爾斯·雷（Charles Ray）的作品，屬于他的展覽《四種模式（Cuatro moldes / Four Patterns）》。</p><p class="ql-block">? 核心信息</p><p class="ql-block">1. 建筑環(huán)境</p><p class="ql-block">? 水晶宮是一座19世紀(jì)的玻璃與鐵結(jié)構(gòu)溫室建筑，拱形窗與通透穹頂讓自然光充分涌入，與白色雕塑形成純凈視覺(jué)對(duì)話。</p><p class="ql-block">? 它是馬德里雷納索菲亞美術(shù)館（Museo Reina Sofía）的分館，常用來(lái)展示大型當(dāng)代裝置與雕塑。</p><p class="ql-block">2. 雕塑與藝術(shù)家</p><p class="ql-block">? 這件側(cè)臥裸女雕塑是查爾斯·雷2012–2018年間創(chuàng)作的大型具象作品之一，風(fēng)格借鑒了古希臘羅馬經(jīng)典臥姿雕塑（如《沉睡的阿里阿德涅》），但以現(xiàn)代女性形象重構(gòu)，挑戰(zhàn)傳統(tǒng)審美與觀者的感知習(xí)慣。</p><p class="ql-block">? 藝術(shù)家以超寫實(shí)手法和巨大尺度，讓作品既貼近日常人體，又帶有疏離感與儀式感。</p> <p class="ql-block">? 查爾斯·雷以“慢雕塑”著稱，一件作品往往耗時(shí)數(shù)年，注重材質(zhì)與形態(tài)的極致打磨，這件白色大理石質(zhì)感的雕塑也體現(xiàn)了他對(duì)古典材料語(yǔ)言的致敬與革新。</p> <p class="ql-block">我們一行四人分頭游覽了麗池公園后，約定于17:30左右，排隊(duì)等候18:00免費(fèi)入場(chǎng)普拉多博物館。</p><p class="ql-block">普拉多博物館外的委拉斯凱茲的青銅雕像，呈現(xiàn)委拉斯凱茲持畫筆的坐姿，他是西班牙黃金時(shí)代著名畫家，是普拉多博物館館藏核心藝術(shù)家之一。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">館內(nèi)收藏有委拉斯凱茲(Velázquez)、戈雅(Goya)、提香(Tiziano Vecellio)、拉斐爾(Raffaello)、波提切利(Botticelli)、魯本斯(Rubens)等繪畫大師的作品。</p> <p class="ql-block">普拉多博物館位于普拉多大道，擁有豐富的西班牙和歐洲藝術(shù)館藏，與盧浮宮、英國(guó)國(guó)家美術(shù)館齊名，是享譽(yù)歐洲的著名繪畫藝術(shù)博物館。其關(guān)于西班牙的繪畫藝術(shù)品堪稱國(guó)內(nèi)全面且權(quán)威的館藏。原先是費(fèi)迪南德七世為防止皇家珍品散落民間而建立了一座收藏館，直至西班牙內(nèi)戰(zhàn)后收歸國(guó)有，幾經(jīng)翻新后，博物館已經(jīng)被認(rèn)為是西班牙新古典主義建筑的經(jīng)典象征。</p><p class="ql-block">參觀費(fèi)用 全票：15歐元 優(yōu)惠票：7.5歐元 18歲以下/18-25歲學(xué)生免票</p><p class="ql-block">免費(fèi)入場(chǎng)：18:00-20:00（周一-周六），常設(shè)展免票。</p> <p class="ql-block">博物館分為毗鄰的兩個(gè)部分：維拉努埃瓦大樓(Villanueva)和布恩雷蒂洛之家。博物館的三座大門前分別鑄有西班牙古典繪畫最杰出的代表：戈雅、委拉斯蓋茲和牟利羅(Murillo)的雕像。</p><p class="ql-block">戈雅的塑像</p> <p class="ql-block">隨著館藏?cái)?shù)量不斷增加，普拉多博物館曾在1900年和1960年進(jìn)行了兩次擴(kuò)建，之后又收購(gòu)附近街區(qū)兩棟建筑，將其改建為分館「Casón del Buen Retiro」與「Hall of Realms」。</p><p class="ql-block">與此同時(shí)，博物館還在東立面新建一座建筑「Jerónimos Building」，從內(nèi)部連接兩座建筑物，以擴(kuò)大館藏空間。</p><p class="ql-block">Jerónimos Building 外景</p> <p class="ql-block">普拉多博物館（The Prado Museum） 1819年正式開(kāi)放，是西班牙規(guī)模最大的美術(shù)館，收藏和展示14世紀(jì)至19世紀(jì)來(lái)自全歐洲的繪畫、雕塑等，藏品數(shù)量超過(guò)2萬(wàn)件。重要藏品包括耶羅尼米斯?博斯的《人間樂(lè)園》、埃爾?格雷考的《手放胸口的貴族》、委拉斯開(kāi)茲的《宮娥》、丟勒的《自畫像》等。</p><p class="ql-block">17:30，我們?cè)谄绽嗖┪镳^排長(zhǎng)隊(duì)等待免費(fèi)入場(chǎng)。</p> <p class="ql-block">分館「Casón del Buen Retiro」占地面積超過(guò)8000平方米，是普拉多博物館的研究中心和圖書館。館內(nèi)共收藏約7萬(wàn)件藏書，主要由收藏家 José María Cervelló、Daza-Madrazo 家族以及前館長(zhǎng)、畫家 José de Madrazo 捐贈(zèng)。</p> <p class="ql-block">該分館最重要的藏品是意大利畫家 Luca Giordano 在1697年繪制的天頂畫。該畫作由西班牙國(guó)王卡洛斯二世委托 Giordano 繪制，描繪了古希臘神話中的「金羊毛寓言」，以表達(dá)對(duì)西班牙君主制的敬意。</p><p class="ql-block">《金羊毛的寓言》，Luca Giordano，1697年</p> <p class="ql-block">另一座分館「Hall of Realms」建成于1635年，擁有規(guī)模最大的皇室收藏油畫。重要館藏包括委拉斯開(kāi)茲的《騎在馬背上的腓力四世》、</p> <p class="ql-block">弗朗西斯柯·德·蘇巴朗的《大力神赫拉克勒斯與尼米亞猛獅搏斗》</p> <p class="ql-block">排了近45分鐘的長(zhǎng)隊(duì)，18:15 我們從一個(gè)北門，在0層的圣赫羅尼莫門，進(jìn)入普蘭多博物館主館。</p><p class="ql-block">普拉多博物館（The Prado Museum） 1819年正式開(kāi)放，是西班牙規(guī)模最大的美術(shù)館，收藏和展示14世紀(jì)至19世紀(jì)來(lái)自全歐洲的繪畫、雕塑等，藏品數(shù)量超過(guò)2萬(wàn)件。重要藏品包括耶羅尼米斯?博斯的《人間樂(lè)園》、埃爾?格雷考的《手放胸口的貴族》、委拉斯凱茲的《宮娥》、丟勒的《自畫像》等。</p> <p class="ql-block">主館共有三層，一層共有超過(guò)40個(gè)展廳，主要展出14至17世紀(jì)的歐洲畫作與文藝復(fù)興雕塑，部分展廳專門展示羅希爾·范德魏登、耶羅尼米斯·博斯、阿爾布雷希特·丟勒、拉斐爾、弗朗西斯科·戈雅等人的作品。</p><p class="ql-block">二層共有超過(guò)50個(gè)展廳，主要展示17至19世紀(jì)的歐洲畫作。</p><p class="ql-block">三層共有19個(gè)展廳，專注展示18至19世紀(jì)的油畫和裝飾藝術(shù)，部分展廳專門呈現(xiàn)魯本斯、倫勃朗、揚(yáng)·勃魯蓋爾等人的作品。</p> <p class="ql-block">《人間樂(lè)園》（The Garden of Earthly Delights Triptych），耶羅尼米斯·博斯，1515年</p> <p class="ql-block">埃爾?格雷考的《手放胸口的貴族》</p> <p class="ql-block">這是一件意大利古典狩獵主題蝕刻水晶帶蓋花瓶，瓶身以精細(xì)蝕刻工藝呈現(xiàn)狩獵場(chǎng)景，搭配對(duì)稱獸首耳與帶紋飾的蓋子，兼具藝術(shù)觀賞性與收藏價(jià)值。</p> <p class="ql-block">普拉多博物館收藏了約8200幅素描、7600幅油畫、4800件版畫、1000座雕塑，以及大量歷史文獻(xiàn)資料。</p><p class="ql-block">繪畫藏品中包括名垂歐洲繪畫史的諸多大師作品，包括西班牙三大畫家——埃爾·格雷考（El Greco）、委拉斯開(kāi)茲（Diego Velazquez）、戈雅（Francisco de Goya），以及荷蘭的耶羅尼米斯·博斯（Hieronymus Bosch）及魯本斯（Peter Paul Rubens）等，在世界上享有盛譽(yù)。</p> <p class="ql-block">部分重要展品：</p><p class="ql-block">《自畫像》（Self-portrait），阿爾布雷希特·丟勒，1498年</p> <p class="ql-block">《紅衣主教肖像》（The Cardinal），拉斐爾，1511年</p> <p class="ql-block"> 《查理五世在慕爾堡》（Emperor Charles V at Mühlberg），提香，1548年</p> <p class="ql-block">《在赫羅弗尼斯宴會(huì)上的猶滴》（Judith at the Banquet of Holofernes），倫勃朗，1634年</p> <p class="ql-block">《宮娥》（Las Meninas），委拉斯凱茲，1656年</p> <p class="ql-block">《圣母無(wú)原罪始胎》（The Immaculate Conception），Giovanni Battista Tiepolo，1768年</p> <p class="ql-block">《維納斯與管風(fēng)琴演奏者》（也叫《沉醉在愛(ài)與音樂(lè)中的維納斯》）</p><p class="ql-block">這是文藝復(fù)興時(shí)期威尼斯畫派大師提香（Titian）的經(jīng)典作品，屬于他“維納斯與樂(lè)師”系列中的一幅，約創(chuàng)作于1550年左右。</p><p class="ql-block">? 核心人物：</p><p class="ql-block">? 右側(cè)斜躺的裸體女性是愛(ài)神維納斯，她姿態(tài)慵懶，肌膚豐腴，手搭在身旁的小狗身上，眼神低垂，沉浸在氛圍中。</p><p class="ql-block">? 左側(cè)是一位管風(fēng)琴演奏者，身著文藝復(fù)興時(shí)期服飾，一邊演奏樂(lè)器，一邊轉(zhuǎn)頭凝視維納斯，象征著“美與藝術(shù)的靈感來(lái)源”。</p><p class="ql-block">? 背景與象征：</p><p class="ql-block">? 窗外是規(guī)整的意大利園林，噴泉、成排的樹(shù)木與遠(yuǎn)山，營(yíng)造出寧?kù)o優(yōu)雅的田園氛圍。</p><p class="ql-block">? 右側(cè)的紅色帷幔、華麗的綢緞床褥，與窗外的自然形成對(duì)比，突出室內(nèi)的私密與奢華。</p><p class="ql-block">? 小狗象征忠誠(chéng)與愛(ài)，管風(fēng)琴代表音樂(lè)與藝術(shù)，整幅畫是視覺(jué)美（維納斯）與聽(tīng)覺(jué)美（音樂(lè)）的結(jié)合，也暗含新柏拉圖主義中“美能激發(fā)藝術(shù)創(chuàng)作”的哲學(xué)思想。</p><p class="ql-block">? 風(fēng)格：典型的威尼斯畫派風(fēng)格，強(qiáng)調(diào)色彩的絢爛與質(zhì)感的表現(xiàn)，光影柔和，人物肌膚富有光澤。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">Venus and the Organ player ，1550，Tiziano Vecellio</p> <p class="ql-block">The infanta Isabella Clara Eugenia & Magdalena Ruiz，1585-1588，Alonso Sanchez-Coello</p> <p class="ql-block">Adoration of the Magi，1619，Diego Velazquez</p> <p class="ql-block">《<span style="font-size:18px;">珀?duì)栃匏菇夥虐驳侣迥_(dá)》P</span>erseus freeing Andromeda 1639-1641，Peter Pa</p><p class="ql-block">這是佛蘭德斯巴洛克大師彼得·保羅·魯本斯（Peter Paul Rubens）創(chuàng)作于1639–1640年的油畫，現(xiàn)藏于西班牙馬德里普拉多博物館。</p><p class="ql-block">? 核心情節(jié)：這幅畫描繪了希臘神話中英雄珀?duì)栃匏菇饩劝Ｈ肀葋喒靼驳侣迥_(dá)的瞬間：</p><p class="ql-block">? 安德洛墨達(dá)因母親卡西奧佩亞夸耀美貌勝過(guò)海洋女神，被海神波塞冬懲罰，鎖在海邊巖石上獻(xiàn)祭給海怪。</p><p class="ql-block">? 珀?duì)栃匏梗▌倲貧⒚蓝派挠⑿郏┞愤^(guò)時(shí)一見(jiàn)鐘情，用美杜莎的頭石化海怪，此刻正為她解開(kāi)鎖鏈。</p><p class="ql-block">? 象征元素：</p><p class="ql-block">? 畫面中的小天使：丘比特（愛(ài)神，象征兩人的愛(ài)情）與許門（婚姻之神，手持火炬，預(yù)示他們的結(jié)合）。</p><p class="ql-block">? 左下角的盾牌：刻有美杜莎的頭顱，是珀?duì)栃匏沟臉?biāo)志性武器。</p><p class="ql-block">? 背景：隱約可見(jiàn)珀?duì)栃匏沟娘w馬佩加索斯與被石化的海怪，交代了戰(zhàn)斗背景。</p><p class="ql-block">藝術(shù)風(fēng)格</p><p class="ql-block">? 巴洛克特征：魯本斯用充滿動(dòng)感的構(gòu)圖、強(qiáng)烈的明暗對(duì)比和飽滿的色彩，營(yíng)造出戲劇張力與英雄主義氛圍。</p><p class="ql-block">? 人物塑造：安德洛墨達(dá)的柔美無(wú)助與珀?duì)栃匏沟挠⑽涔倚纬甚r明對(duì)比，肌膚質(zhì)感與衣褶的處理極具生命力。</p><p class="ql-block">? 寓意：這幅畫既是對(duì)古典神話的再現(xiàn)，也被視為西班牙君主制力量的政治寓言，象征正義戰(zhàn)勝邪惡、英雄拯救苦難。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">17世紀(jì)的西班牙出現(xiàn)了多名歐洲藝術(shù)史上具有重要地位的畫家，與此同時(shí)王室以前所未有的力度支持藝術(shù)事業(yè)，這一時(shí)期也因此被稱為西班牙繪畫的「黃金時(shí)代」，其中代表即為委拉斯凱茲，法國(guó)印象派的早期創(chuàng)始人之一馬奈（édouard Manet）、20世紀(jì)最重要的藝術(shù)家之一畢加索（Pablo Picasso）都受到他的影響。</p><p class="ql-block">《穿獵裝的費(fèi)利佩四世》，迭戈·委拉斯凱茲，約1632-1634年</p><p class="ql-block">Philip IV in Hunting Dress，1632-1634，Diego Velazquez</p> <p class="ql-block">《馬背上的費(fèi)利佩二世》，彼得·保羅·魯本斯，約1630-1640年</p> <p class="ql-block">Prince Baltasar Carlos on Horseback，1635，Diego Velazquez</p> <p class="ql-block">普拉多博物館館藏中最受觀眾歡迎的特色作品之一-普拉多的《蒙娜麗莎》（Prado Mona Lisa），這幅作品被視為所有已知達(dá)·芬奇《蒙娜麗莎》臨摹畫作中最為古老的一幅，有可能是在達(dá)·芬奇繪制原作的同時(shí)，由工作室成員在他的指導(dǎo)下創(chuàng)作而成。</p><p class="ql-block">普拉多的《蒙娜麗莎》，達(dá)·芬奇工作室，約1507-1516年</p> <p class="ql-block">部分其它展廳</p> <p class="ql-block">《查理五世降服狂怒》（Carlos V dominando al Furor）。</p><p class="ql-block">? 作者：由意大利雕塑家萊昂·萊奧尼（Leone Leoni）設(shè)計(jì)，在他去世后由兒子蓬佩奧·萊奧尼（Pompeo Leoni）于1564年最終完成。</p><p class="ql-block">? 創(chuàng)作背景：為神圣羅馬帝國(guó)皇帝查理五世量身打造，是彰顯皇權(quán)的象征之作。</p><p class="ql-block">? 站立的查理五世手持長(zhǎng)矛，代表理性、秩序與帝國(guó)權(quán)威；</p><p class="ql-block">? 腳下被鎖鏈?zhǔn)`、掙扎的裸體男子，是“狂怒（Furor）”的擬人化形象，象征非理性、混亂與戰(zhàn)爭(zhēng)的破壞力量；</p><p class="ql-block">? 整組作品寓意：皇帝以理性與權(quán)力馴服了狂暴與混亂，守護(hù)著帝國(guó)和平。</p><p class="ql-block">? 特殊設(shè)計(jì)：雕像的盔甲是可拆卸的，圖中呈現(xiàn)的是罕見(jiàn)的“卸甲”狀態(tài)，赤裸的人體更隱喻了權(quán)力的本質(zhì)——褪去外在武裝后，依然以意志掌控秩序。</p><p class="ql-block">雕塑被安置在普拉多博物館的穹頂大廳中央，周圍環(huán)繞著古典愛(ài)奧尼柱，頂部的自然光傾瀉而下，強(qiáng)化了作品的莊嚴(yán)感與權(quán)力象征。</p> <p class="ql-block">雕塑《維納斯與戰(zhàn)神》（Venus and Mars）</p><p class="ql-block">這是一尊出自安東尼奧·卡諾瓦（Antonio Canova）工作室的新古典主義大理石雕塑，</p><p class="ql-block">? 材質(zhì)與年代：卡拉拉大理石，創(chuàng)作于1820–1830年，由卡諾瓦的核心弟子（如Adamo Tadolini或Rinaldo Rinaldi）完成。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">?? 背景與館藏</p><p class="ql-block">? 1881年，作品由薩拉曼卡侯爵出售給普拉多博物館，長(zhǎng)期被歸為卡諾瓦本人作品，后經(jīng)考證確認(rèn)為其工作室的重要作品。</p><p class="ql-block">? 它與卡諾瓦另一代表作《愛(ài)神與普賽克》一脈相承，都以神話愛(ài)情為載體，傳遞新古典主義對(duì)“理性與情感平衡”的追求。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">神話寓意：</p><p class="ql-block">? 左側(cè)戴頭盔、持長(zhǎng)矛的是戰(zhàn)神馬爾斯（Mars），代表戰(zhàn)爭(zhēng)與力量；</p><p class="ql-block">? 依偎在他懷中的是愛(ài)與美之神維納斯（Venus），象征愛(ài)與和平。</p><p class="ql-block">? 作品寓意：維納斯以溫柔與愛(ài)意，試圖將戰(zhàn)神從戰(zhàn)場(chǎng)拉回，用愛(ài)消解戰(zhàn)爭(zhēng)的暴力，是“和平戰(zhàn)勝戰(zhàn)爭(zhēng)”的經(jīng)典寓言。</p><p class="ql-block">? 藝術(shù)風(fēng)格：典型的新古典主義風(fēng)格，肌肉線條精準(zhǔn)有力，衣褶輕盈流暢，將古典神話的理性美與情感張力完美結(jié)合。</p> <p class="ql-block">從畫面看，雕塑被置于紅色墻面+米色石材基座的展廳中，是普拉多博物館典型的展示氛圍，突出了白色大理石的溫潤(rùn)質(zhì)感與古典美感。</p> <p class="ql-block">這是一尊?丘比特雕像?，</p><p class="ql-block">造型特征：白色大理石材質(zhì)，呈現(xiàn)帶翅膀的少年形象，右手食指輕觸嘴唇，左腿微屈，身側(cè)倚靠弓箭，衣袍自然垂落，細(xì)節(jié)刻畫細(xì)膩</p><p class="ql-block">文化內(nèi)涵：丘比特是羅馬神話中掌管愛(ài)與美的小愛(ài)神，常以帶翅膀的孩童或少年形象出現(xiàn)，象征愛(ài)情與浪漫</p> <p class="ql-block">拿著手機(jī)對(duì)著心儀的寶貝拍照了幾張照片，馬上被工作人員制止了！</p> <p class="ql-block">西班牙公主伊莎貝拉·克萊拉·尤金尼亞的肖像畫，由委拉斯凱茲創(chuàng)作。畫中她身著華麗宮廷禮服，頭戴精致冠冕，盡顯貴族尊貴氣質(zhì)，是17世紀(jì)西班牙宮廷藝術(shù)的代表作品之一。</p> <p class="ql-block">畫作介紹：揚(yáng)·戈薩爾特（揚(yáng)·格薩爾特，Mabuse）《圣母與圣子》</p><p class="ql-block">這是一幅北方文藝復(fù)興時(shí)期的宗教題材油畫，作者是佛蘭德斯畫家揚(yáng)·戈薩爾特（Jan Gossaert，又稱Mabuse）。</p><p class="ql-block">? 畫面核心元素</p><p class="ql-block">? 主體人物：圣母瑪利亞懷抱著幼年耶穌，圣子依偎在圣母懷中，右手握著一顆蘋果（象征原罪與救贖），赤足站在一本打開(kāi)的書上（象征圣經(jīng)與神的話語(yǔ)）。</p><p class="ql-block">? 服飾與細(xì)節(jié)：圣母身著深藍(lán)外袍與橙紅內(nèi)襯，頭戴精致珠飾發(fā)帶，肌膚白皙細(xì)膩，神情溫柔沉靜；圣子的肌肉線條與動(dòng)態(tài)姿態(tài)，體現(xiàn)了畫家對(duì)人體解剖的研究。</p><p class="ql-block">? 背景：古典主義風(fēng)格的柱廊與建筑結(jié)構(gòu)，帶有意大利文藝復(fù)興的建筑特征，反映了畫家曾赴意大利學(xué)習(xí)古典藝術(shù)的經(jīng)歷。</p><p class="ql-block">? 裝裱：畫作外框是華麗的鎏金雕花畫框，符合16-17世紀(jì)宗教畫的裝裱傳統(tǒng)</p><p class="ql-block">藝術(shù)背景與風(fēng)格</p><p class="ql-block">? 作者：揚(yáng)·戈薩爾特（約1478–1532）是佛蘭德斯文藝復(fù)興的代表人物，他將意大利文藝復(fù)興的古典主義、人體解剖與北方尼德蘭繪畫的精細(xì)寫實(shí)技法相結(jié)合。</p><p class="ql-block">? 創(chuàng)作時(shí)期：約1520–1530年間，屬于畫家晚期作品，這一階段他多次創(chuàng)作《圣母與圣子》主題。</p><p class="ql-block">? 風(fēng)格特點(diǎn)：</p><p class="ql-block">? 融合了尼德蘭畫派的細(xì)膩寫實(shí)（對(duì)織物紋理、肌膚質(zhì)感的極致刻畫）與意大利文藝復(fù)興的古典構(gòu)圖（對(duì)稱建筑、理想化人體）。</p><p class="ql-block">? 宗教題材中注入了世俗的溫情，母子互動(dòng)的姿態(tài)充滿生活氣息，弱化了宗教的疏離感。</p><p class="ql-block">? 色彩濃郁厚重，紅、藍(lán)為主色調(diào)，對(duì)比強(qiáng)烈，富有裝飾性與儀式感。</p><p class="ql-block">象征意義</p><p class="ql-block">? 蘋果：象征人類的原罪，同時(shí)預(yù)示耶穌將以犧牲救贖人類。</p><p class="ql-block">? 打開(kāi)的書：代表《圣經(jīng)》，象征神的啟示與智慧，也暗示圣子是“道成肉身”的真理。</p><p class="ql-block">? 古典建筑：象征基督教與古典文明的融合，體現(xiàn)文藝復(fù)興時(shí)期“人文主義+宗教”的思想潮流。</p> <p class="ql-block">丟勒《亞當(dāng)與夏娃》</p> <p class="ql-block">《圣母與十字架》，1650年至1655年，Bartolomé Esteban Murillo</p> <p class="ql-block">《帕爾馬的瑪麗亞·路易莎》，1765年，Anton Raphael Mengs</p> <p class="ql-block">《受胎告知》，1570年至1572年，埃爾·格雷考</p> <p class="ql-block">《最后的晚餐》（胡安·德·胡安斯版）</p><p class="ql-block">這是西班牙文藝復(fù)興畫家胡安·德·胡安斯（Juan de Juanes，也譯胡安·德·華內(nèi)斯）創(chuàng)作的《最后的晚餐》，約繪于1555–1562年，現(xiàn)藏于西班牙馬德里普拉多博物館。</p><p class="ql-block">? 畫面核心內(nèi)容</p><p class="ql-block">? 核心場(chǎng)景：描繪耶穌主持圣餐禮的瞬間，他正舉起面餅，象征將自己的身體賜予門徒；桌上的圣杯與紅酒則對(duì)應(yīng)他的血，這是基督教圣餐儀式的核心象征。</p><p class="ql-block">? 人物與氛圍：12位門徒環(huán)繞耶穌，神態(tài)各異，或驚訝、或虔誠(chéng)、或困惑，傳遞出對(duì)圣餐的不同反應(yīng)；所有人頭頂都繪有光環(huán)，強(qiáng)調(diào)其神圣身份。</p><p class="ql-block">? 細(xì)節(jié)象征：</p><p class="ql-block">? 前景的銅壺與水盆，暗指耶穌在晚餐后為門徒洗腳的儀式，象征謙卑與洗禮。</p><p class="ql-block">? 背景拱門后是耶路撒冷風(fēng)景，呼應(yīng)耶穌受難的地點(diǎn)。</p><p class="ql-block">? 藝術(shù)風(fēng)格：受達(dá)芬奇與拉斐爾影響，構(gòu)圖穩(wěn)定、透視嚴(yán)謹(jǐn)，衣褶層次細(xì)膩，被稱為“西班牙的拉斐爾”。</p><p class="ql-block">?? 背景與意義</p><p class="ql-block">? 這幅畫最初是瓦倫西亞圣埃斯特萬(wàn)教堂主祭壇畫的一部分，后被西班牙王室收藏，最終入藏普拉多博物館。</p><p class="ql-block">? 與達(dá)芬奇版《最后的晚餐》不同，它更側(cè)重圣餐禮的神圣性，而非“有人將出賣我”的戲劇性瞬間，體現(xiàn)了西班牙宗教藝術(shù)的虔誠(chéng)特質(zhì)。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">這是《蒙紗少女》大理石雕塑，以半遮面的少女為刻畫對(duì)象，面紗褶皺層次細(xì)膩，將少女朦朧柔美的神態(tài)與衣飾的精致質(zhì)感完美呈現(xiàn)，是古典主義雕塑的代表作品之一。</p> <p class="ql-block"> 雕塑《羅馬慈善》（Cimon and Pero）介紹</p><p class="ql-block">這尊大理石雕塑也叫《西蒙與佩羅》（Cimon and Pero），是西方藝術(shù)中表現(xiàn)孝道與自我犧牲的經(jīng)典題材。</p><p class="ql-block">? 人物關(guān)系：站立的年輕女子是佩羅（Pero），俯身的老人是她的父親西蒙（Cimon）。</p><p class="ql-block">? 核心情節(jié)：西蒙因罪被判處“禁食”死刑，佩羅在探監(jiān)時(shí)，用自己的乳汁秘密喂養(yǎng)瀕臨餓死的父親，延續(xù)他的生命。這一行為最終感動(dòng)了法官，西蒙被特赦。</p><p class="ql-block">? 藝術(shù)寓意：在古羅馬文化中，這個(gè)故事被視為子女對(duì)父母極致孝道（Pietas）的象征，強(qiáng)調(diào)親情與犧牲的崇高。</p> <p class="ql-block">雕塑作品也不許拍照，實(shí)在有些難以理解。</p><p class="ql-block">我向工作人員詢問(wèn)原因，他回答道，不拍照，用眼晴可以更好地欣賞大師們的作品。想想也不無(wú)道理！</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">弗朗西斯科·戈雅展廳</p> <p class="ql-block">這是西班牙畫家弗朗西斯科·戈雅的肖像畫，畫中他手持畫筆與調(diào)色盤，身著深色外套搭配白色褶皺襯衫，背景為深綠色調(diào)。</p><p class="ql-block">畫家藝術(shù)地位?：歐洲浪漫主義美術(shù)先驅(qū)，兼具新古典主義與浪漫主義風(fēng)格</p><p class="ql-block">?創(chuàng)作領(lǐng)域?：涉獵肖像畫、歷史畫、神話畫、版畫等，作品兼具藝術(shù)價(jià)值與深刻社會(huì)意義</p><p class="ql-block">?代表作品?：《1808年5月3日的槍殺》《裸體的瑪哈》《著衣的瑪哈》等。</p> <p class="ql-block">這是西班牙畫家弗朗西斯科·戈雅的代表作《1808年5月3日夜槍殺起義者》。</p><p class="ql-block">?創(chuàng)作背景?：創(chuàng)作于1814年，描繪了1808年拿破侖軍隊(duì)入侵西班牙時(shí)，馬德里市民起義后遭法軍鎮(zhèn)壓的歷史事件。</p><p class="ql-block">?畫面內(nèi)容?：以夜晚為背景，前景是被槍決的起義者，其中一名男子高舉雙手，表情悲憤；右側(cè)是整齊列隊(duì)的法軍士兵，正準(zhǔn)備開(kāi)槍；背景是馬德里的城市輪廓，整體氛圍壓抑而震撼。</p><p class="ql-block">?藝術(shù)地位?：現(xiàn)藏于西班牙馬德里普拉多博物館，是西方藝術(shù)史上控訴戰(zhàn)爭(zhēng)暴行的經(jīng)典作品，以強(qiáng)烈的光影對(duì)比和情感張力，展現(xiàn)了戰(zhàn)爭(zhēng)的殘酷與人性的抗?fàn)帯?lt;/p> <p class="ql-block">《農(nóng)神吞噬其子》?：戈雅晚年“黑色繪畫”系列中最駭人且著名的作品，約創(chuàng)作于1820-1823年，原為壁畫后轉(zhuǎn)移至畫布，以黑暗主題和狂暴筆觸震撼人心</p> <p class="ql-block">《裸體的瑪哈》和《著衣的瑪哈》</p><p class="ql-block">這兩幅作品創(chuàng)作于1780年，當(dāng)時(shí)的西班牙是一個(gè)宗教法規(guī)非常嚴(yán)格的國(guó)家，畫人體是被禁止的，戈雅的這幅《裸體的馬哈》是偷偷畫的，因?yàn)橛腥烁婷?，第二天要?lái)檢查，戈雅連夜畫了一幅穿衣服的應(yīng)付。</p> <p class="ql-block">彼得·保羅·魯本斯《美惠三女神》?（1635年）：以三位豐滿優(yōu)雅的女神形象，展現(xiàn)和諧與美感，是其晚年風(fēng)格的典范，現(xiàn)</p> <p class="ql-block">《玫瑰圣母》</p><p class="ql-block">這是文藝復(fù)興大師拉斐爾·桑齊奧（Raphael）的作品（Madonna della Rosa，又名《圣家族與圣約翰洗者》），創(chuàng)作于約1518–1520年，</p><p class="ql-block">? 人物構(gòu)成：從左至右分別是圣約瑟夫、幼年的施洗者圣約翰、圣母瑪利亞與耶穌。</p><p class="ql-block">? 核心情節(jié)：圣約翰正將寫有“Ecce Agnus Dei”（看哪，神的羔羊）的紙卷遞給耶穌，象征著耶穌未來(lái)的救贖使命?，斃麃啘厝岘h(huán)抱耶穌，神情帶著預(yù)知命運(yùn)的憂郁；圣約瑟夫在旁凝視，氛圍沉靜而神圣。</p><p class="ql-block">? 命名由來(lái)：畫面前景的玫瑰是后添加的元素，象征圣母的純潔與神圣之愛(ài)，也因此得名“玫瑰圣母”。</p> <p class="ql-block">《不要碰我》（Noli me tangere），也譯作《基督在園中向抹大拉的瑪利亞顯現(xiàn)》。</p><p class="ql-block">安東尼奧·達(dá)·科雷喬（Antonio da Correggio，1489–1534），意大利文藝復(fù)興盛期至早期巴洛克風(fēng)格的重要畫家。約1525年。</p><p class="ql-block">? 材質(zhì)與尺寸：木板油畫后轉(zhuǎn)布面油畫，約 130cm × 103cm。</p><p class="ql-block">畫面取材于《圣經(jīng)·約翰福音》第20章，描述耶穌復(fù)活后首次向抹大拉的瑪利亞顯現(xiàn)的場(chǎng)景：</p><p class="ql-block">1. 人物互動(dòng)：右側(cè)復(fù)活后的基督以園丁形象出現(xiàn)，赤裸上身，身披藍(lán)袍，左手高舉指向天空，右手輕伸做出阻擋姿態(tài)，對(duì)應(yīng)拉丁文標(biāo)題“不要碰我”（Noli me tangere），寓意祂尚未升父前的特殊狀態(tài)。左側(cè)的抹大拉的瑪利亞跪地仰視，神情激動(dòng)，試圖上前擁抱卻被基督制止，眼神中充滿驚喜與困惑。</p><p class="ql-block">2. 環(huán)境細(xì)節(jié)：背景為黃昏時(shí)分的寧?kù)o田園，基督身旁散落著鐵鎬、鐵鍬和草帽等農(nóng)具，暗示其“園丁”的偽裝；黎明的霞光與柔和的光影處理，強(qiáng)化了神圣與自然交融的氛圍。</p><p class="ql-block">藝術(shù)特色與影響</p><p class="ql-block">1. 風(fēng)格融合：作品融合了文藝復(fù)興三大巨匠的影響——汲取達(dá)·芬奇的光影暈涂法（Sfumato）、米開(kāi)朗基羅的人體雕塑感、拉斐爾的優(yōu)雅構(gòu)圖，形成了科雷喬獨(dú)特的柔和古典風(fēng)格。</p><p class="ql-block">2. 心理刻畫：畫面精準(zhǔn)捕捉了人物的情感張力，瑪利亞的激動(dòng)與基督的神圣克制形成鮮明對(duì)比，展現(xiàn)了復(fù)活瞬間的神性與人性交融。</p><p class="ql-block">3. 歷史地位：作為科雷喬成熟期的代表作，其對(duì)光影的細(xì)膩處理和抒情性的藝術(shù)表達(dá)，對(duì)后世巴洛克繪畫的發(fā)展產(chǎn)生了重要影響。該作品最初為私人禮拜堂創(chuàng)作，后經(jīng)多位收藏家收藏，最終進(jìn)入西班牙王室收藏并現(xiàn)存于普拉多博物館。</p> <p class="ql-block">意大利畫家科拉多·賈金托的洛可可風(fēng)格代表作《正義與和平的寓言》。畫面以柔美華麗的筆觸，塑造了象征正義與和平的女性形象，搭配丘比特、豐饒角等元素，傳遞出對(duì)和諧公正的美好期許。</p> <p class="ql-block">時(shí)間到了19:30，我們走馬觀花地觀賞了部分場(chǎng)館的展品，今后有機(jī)會(huì)一定要安排時(shí)間，重返普拉多，欣賞更多的珍品。</p> <p class="ql-block">考慮到太太的身體尚未完全復(fù)原，第二天還要去塞哥維亞，大家早早地撤了！</p> <p class="ql-block">（未完待續(xù)） </p>