<p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">【昵稱】妥帥</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">【美篇號】31488537</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">【撰稿】妥帥</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">【視頻圖片】妥帥</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">【音樂】古箏·雪山靈芝《墨緣》</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">【編輯】妥帥</span></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:22px;">國畫碧潭漁隱卷軸視頻效果圖</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:22px;">?</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 當最后一筆淡赭石緩緩暈開遠山的輪廓,宣紙之上,春山煙嵐朦朧流轉(zhuǎn),碧潭碧水澄澈如鏡,一葉漁舟在波間輕漾,畫面里的每一處筆墨,都藏著兩段時光的打磨與心意的沉淀。這幅《碧潭漁隱》,源自我對吳琴木先生《沙舟晚唱》的臨創(chuàng),從初臨的生澀揣摩,到周燕燕老師兩次斧正潤色,再到采納同窗中肯建議后的兩度重繪,前后歷經(jīng)兩個星期的伏案揮毫,終于在九江市老年大學(xué)慶祝中國共產(chǎn)黨建黨105周年書畫展覽籌備的關(guān)鍵節(jié)點,打磨出一幅真正貼合春日意境、承載我退休筆墨修行的山水作品。</span></p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:22px;">國畫碧潭漁隱 138x69cm2</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:22px;">年代2026年3月31日</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:22px;">?</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 我與吳琴木先生的山水緣分,始于九江老年大學(xué)山水繪畫班的課堂。退休之后,終于掙脫職場的忙碌,我得以沉下心來,重拾自幼便鐘愛的國畫。在老年大學(xué)的課堂上,吳琴木先生的山水作品如同一盞明燈,照亮了我的臨摹之路。先生的筆墨,承繼元明諸家雅韻,又融石濤、石溪之逸趣,既有蒼潤渾厚的筆力,又有秀雅清曠的意境,尤其那幅《沙舟晚唱》,層巒疊嶂間云霧繚繞,碧潭之上漁舟悠然,江南山水的溫婉靈動與文人畫的閑適意趣完美交融,成為我臨摹學(xué)習(xí)的首要范本。新學(xué)期開學(xué)后,得知學(xué)校將舉辦慶祝建黨105周年書畫展覽,我心中便生出一份鄭重的期許:以吳琴木先生的經(jīng)典為藍本,臨創(chuàng)一幅屬于自己的山水作品,既是對老年大學(xué)學(xué)習(xí)成果的一次匯報,更是用丹青筆墨為黨的百年華誕獻上一份赤誠的祝福。</span></p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:22px;">吳琴木沙舟晚唱高清圖影印件</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:22px;">?</b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 最初的第一稿,我抱著“力求還原”的心態(tài),嚴格對照原作的構(gòu)圖與筆墨,一筆一畫不敢懈怠。起稿之時,我先用淡墨在宣紙上輕勾主山的走勢,參照吳琴木先生的披麻皴技法,順著山石的紋理緩緩運筆,力求表現(xiàn)出山石的陰陽向背。近處的山石,我用稍濃的墨色勾勒輪廓,皴筆細密交錯,每一筆都力求貼合山石的厚重質(zhì)感,模擬出春日山石被春雨浸潤后的溫潤肌理;遠處的山巒,則改用淡墨暈染,皴筆疏朗簡淡,刻意留出些許空白,營造出遠山朦朧悠遠的意境。</span></p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(237, 35, 8);">國畫碧潭漁隱第一稿</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(237, 35, 8);"><span class="ql-cursor">?</span></b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 接著是樹木的勾勒,原作中雜樹錯落有致,是畫面的點睛之筆。我先以濃墨點出樹干的蒼勁輪廓,再用細毫筆勾勒枝椏,枝椏的走向力求自然靈動,不刻意追求規(guī)整,力求還原吳先生筆下樹木的野趣與生機;柳樹是春日山水的靈魂,我特意放緩運筆速度,讓線條如春水般柔婉流暢,每一根枝條都輕輕舒展,再以淡墨點染樹梢,初步呈現(xiàn)出春日柳枝的嫩意。</span></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(237, 35, 8);">國畫碧潭漁隱第二稿</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(237, 35, 8);"><span class="ql-cursor">?</span></b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 為了讓臨摹更精準,我反復(fù)對照原作,逐筆琢磨細節(jié):遠山的暈染,我采用“積墨法”,先以極淡的花青鋪底,待墨跡半干時,再輕輕暈染一層淡赭石,讓遠山既有春日的蒼翠靈動,又不失水墨的溫潤質(zhì)感;近樹的勾勒,我握緊筆桿,以中鋒運筆,讓枝椏線條挺拔有力,再以點苔法點綴樹葉,疏密得當,避免雜亂堆砌;水面的留白,我特意保留大片空白,僅在邊緣用淡墨輕輕勾出幾道細微波紋,讓水面如明鏡般澄澈,仿佛能映出春日的天光云影;漁舟的點景,我以細筆勾勒出小舟的簡約輪廓,舟身用淡赭石輕暈,再點出一個悠然的漁人身影,寥寥數(shù)筆,便勾勒出“漁隱”的閑適意趣。經(jīng)過數(shù)日伏案,第一稿終于完成,我滿心歡喜地將作品帶到課堂,期待著周燕燕老師的斧正。</span></p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(237, 35, 8);">國畫碧潭漁隱第三稿</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(237, 35, 8);"><span class="ql-cursor">?</span></b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 周燕燕老師是我們山水班的授課老師,畫藝精湛且待人謙和,總能精準捕捉作品的不足,給出中肯又細致的修改建議。她仔細端詳著我的第一稿,先是眉眼含笑,肯定了我的用心:“構(gòu)圖很穩(wěn),筆墨也基本抓住了吳先生的精髓,山石皴法和樹木勾勒都下了真功夫?!钡S即話鋒一轉(zhuǎn),點出了核心問題:“不過,這幅畫整體色調(diào)偏冷偏沉,更偏向秋山晚照的蕭瑟意境,而這次展覽恰逢春日,主題是慶祝建黨百年華誕,作品需要更貼合春天的生機與明媚,著色上得好好調(diào)整,讓畫面透著春日的溫潤與鮮活?!?lt;/span></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:22px;">國畫碧潭漁隱參展效果圖</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 話音剛落,坐在后座的九江大學(xué)教授熊竟如先生湊了過來,認真看過作品后,溫和地補充道:“老弟,你這初稿添了幾只飛鳥,其實不太合適。吳先生的原作講究‘虛實相生、層次分明’,這幾只飛鳥畫在畫面中上部,反而打破了山水的遠近層次感,讓整體顯得局促雜亂,不如去掉,保留畫面的空靈,反而更顯意境。”我聽后頓時恍然大悟,只顧著增添細節(jié)豐富畫面,卻忽略了國畫“計白當黑”的精髓與層次邏輯,當即點頭采納了熊教授的意見。周老師隨即拿起筆,在我的初稿上進行潤色:用淡花青與藤黃調(diào)和暈染山石,讓春日山石的溫潤感躍然紙上;用嫩綠點染樹梢,為枯寂的枝椏添上春日生機;又輕輕擦除了飛鳥的輪廓,讓畫面瞬間變得疏朗通透,原本偏沉的色調(diào)也多了幾分春日的明媚,我也清晰地看到了修改的方向。</span></p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(237, 35, 8);">國畫碧潭漁隱參展效果圖</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(237, 35, 8);"><span class="ql-cursor">?</span></b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 帶著兩位師長的建議,我開啟了第一次重繪。這一次,我不再是簡單的復(fù)刻,而是帶著“春山春景”的意境進行臨創(chuàng)。我重新調(diào)整設(shè)色方案:山石的勾勒依舊遵循吳先生的筆墨,但設(shè)色時先以淡赭石打底,再用花青加藤黃調(diào)出淡綠色,細致暈染山石的向陽面,每一筆都慢慢暈開,讓春山如剛被春雨洗過一般,清新淡雅又透著生機;樹木的點葉,徹底摒棄濃墨重彩,改用嫩綠、草綠逐層暈染,柳樹的枝條刻意畫得柔婉修長,線條如絲般搖曳,雜樹的新葉則以淡墨點苔后,再用嫩綠色輕罩,讓每一片新葉都透著春日的鮮嫩;遠山的暈染,延續(xù)“淡染多次”的技法,用淡赭石加淡花青層層暈開,營造出春日煙嵐繚繞、遠山含翠的朦朧意境;水面的留白處,用極淡的花青暈染邊緣,再在遠處輕輕勾出幾道淡墨波紋,讓春水的澄澈與靈動更顯自然。</span></p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(237, 35, 8);">國畫碧潭漁隱參展效果圖</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(237, 35, 8);"><span class="ql-cursor">?</span></b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 完成第二稿后,我卻發(fā)現(xiàn)了新的問題——去掉飛鳥后,畫面中上部顯得過于空靈,與整體的山水意境銜接不夠自然,總感覺缺少一處支撐,畫面的連貫性打了折扣。帶著這份困惑,我再次將作品帶到課堂,請周老師把關(guān)。</span></p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(237, 35, 8);">國畫碧潭漁隱參展效果圖</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(237, 35, 8);"><span class="ql-cursor">?</span></b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 周老師看著第二稿,臉上露出欣慰的笑容:“這一稿進步很大,春日的意境完全出來了,設(shè)色貼合主題,筆墨也有了自己的理解?!彪S后,她細致地指出細節(jié)不足:“近景的山石設(shè)色有些厚重,搶了遠景的層次;柳樹的枝條還不夠舒展,少了春日的柔媚;最關(guān)鍵的是,去掉飛鳥后,中上部略顯空蕩,得添點細節(jié)銜接層次?!闭f著,周老師拿起筆為我潤色:用淡墨暈染近景山石的暗部,輕輕收束線條,拉開前后景的空間層次;用流暢的線條補全柳樹的枝條,讓其更具隨風(fēng)搖曳的柔婉之姿;最妙的是,她在畫面中上部的遠山腳下,添了幾處小巧的山腿,用淡墨勾勒輪廓,再以淡花青輕暈,山腿如春日嫩芽般從山腳延伸而出,既填補了中上部的空靈空白,又豐富了山水的層次變化,與整體意境完美融合。同時,周老師還細化了漁舟上漁人的神態(tài),讓人物微微側(cè)身,手持釣竿,神態(tài)悠然自得,為畫面增添了濃郁的生活氣息。在周老師的潤筆下,這幅《碧潭漁隱》瞬間氣韻生動,春山的明媚、碧水的澄澈、漁舟的悠然,完美交融,真正達到了“碧潭漁隱”的意境。</span></p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(237, 35, 8);">國畫碧潭漁隱參展效果圖</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(237, 35, 8);"><span class="ql-cursor">?</span></b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 從初稿到終稿,兩次臨摹、兩次斧正,這段臨創(chuàng)之路,不僅是一幅作品的打磨,更是我個人國畫修行的成長。在這個過程中,我深刻體會到,國畫臨摹從來不是簡單的復(fù)制,而是“師其意而不師其跡”,既要學(xué)習(xí)古人的筆墨法度,領(lǐng)悟經(jīng)典的精髓,又要融入自己的理解與時代的意境。吳琴木先生的原作是經(jīng)典,但我們臨摹經(jīng)典,不是為了復(fù)刻,而是為了傳承,讓經(jīng)典在新時代煥發(fā)出新的生機。這幅《碧潭漁隱》,便是我對經(jīng)典的致敬,對周老師、熊教授教誨的感恩,更是對退休生活的熱愛與對黨的深情。</span></p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(237, 35, 8);">國畫碧潭漁隱參展效果圖</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(237, 35, 8);"><span class="ql-cursor">?</span></b></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 回望兩個星期的創(chuàng)作歷程,每一個伏案揮毫的清晨與黃昏,都充滿了充實與喜悅。退休之后,老年大學(xué)的課堂成為我新的精神家園,周燕燕老師的悉心指導(dǎo)、熊竟如教授的中肯建議、同學(xué)們的相互鼓勵,都讓我在國畫學(xué)習(xí)的道路上不斷前行。這幅《碧潭漁隱》,從最初的生澀臨摹,到最終的意境天成,每一筆都凝聚著我的心血,每一次修改都承載著師長同窗的關(guān)愛。當我看著最終完成的作品,春山疊翠、碧水悠悠,漁舟泛波、山腿點綴,仿佛自己也化作了那舟上的漁人,在山水間悠然自得,忘卻塵世喧囂,只余筆墨深情。</span></p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(237, 35, 8);">國畫碧潭漁隱參展效果圖</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 筆墨寄情,山水言志。春山不老,筆墨常青。在未來的日子里,我將繼續(xù)以筆為犁,以墨為種,在國畫的天地里耕耘不輟,讓晚年生活如這春山碧水一般,澄澈明媚,生機盎然。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"><span class="ql-cursor">?</span></span></p>