<p class="ql-block"> 呂龍的畫給人的第一感覺是唐詩宋詞，根脈明晰，文采奕奕，入眼，入心，入腦，這種情況，在子雍的經(jīng)歷中并不多見。這樣說，并不是說他已經(jīng)登峰造極，更不是忽略別人的藝術(shù)創(chuàng)造，而是說，他的畫突出展現(xiàn)了中國文化、特別是中國傳統(tǒng)文化中一些最為精粹的審美經(jīng)驗(yàn)。文化根脈是他的繪畫最突出的特點(diǎn)。</p> <p class="ql-block"> 一，“雙鳧”的審美意義、文化意蘊(yùn)和筆墨升華</p> <p class="ql-block"> 去年國慶，漢中陜南畫派研究會畫展以來，子雍多次看見呂龍以雙鳧荷塘為題材的畫作；本次畫展開幕式上，他題贈漢中市圖書館的畫作，也是荷塘雙鳧；本次展廳展品中，荷塘清趣題材的作品占了總數(shù)的六分之一，其中雙鳧題材4幅，技法和理念上呈現(xiàn)出由寫實(shí)而寫意，化繁為簡，遞進(jìn)純化的特點(diǎn)，似乎可以作為呂龍目前階段筆墨語言的代表性樣式。</p> <p class="ql-block"> 上圖是2013年呂龍?jiān)谖靼裁涝簩W(xué)習(xí)時(shí)的作品，題名《夢入芙蓉浦》，出自北宋·周邦彥，《蘇幕遮·燎沉香》：“燎沉香，消溽暑。鳥雀呼晴，侵曉窺檐語。葉上初陽干宿雨，水面清圓，一一風(fēng)荷舉。故鄉(xiāng)遙，何日去。家住吳門，久作長安旅。五月漁郎相憶否。小楫輕舟，夢入芙蓉浦”。</p> <p class="ql-block"> 這幅(上圖)創(chuàng)作于乙巳年(2025)的作品可以看作荷塘雙鳧題材表現(xiàn)樣式轉(zhuǎn)折的過渡性形態(tài)，水墨淡彩的畫面里，抽象化的雙鳧依然保留了明顯的具像化細(xì)節(jié)，構(gòu)圖和手法上更多突出了構(gòu)成性。</p> <p class="ql-block"> 而這幅(上圖)被題名為《荷韻》的荷塘雙鳧圖則更為完美地展現(xiàn)了他對這一題材的把握程度和嫻熟技法：無論是線條的性質(zhì)，構(gòu)圖的完整性，還是對淡彩及色彩關(guān)系的處理都達(dá)到了一定高度，展現(xiàn)了這一題材自然審美和理念賦能的深邃內(nèi)涵。</p><p class="ql-block"> 殘荷的底色，畫面明顯從當(dāng)下推開，黃卷貝葉的語感，雙鳧的處理概括而細(xì)膩，顯示出一種相對成熟的技法。兩相依偎的溫情鐫刻在具有哲學(xué)意蘊(yùn)的坐標(biāo)上，入心入腦的佳構(gòu)。</p> <p class="ql-block"> 荷鳧是中國傳統(tǒng)文化中一個(gè)內(nèi)涵豐富的重要意象。隨意百度一下，我們可以看見層出不窮的辭條：“臺北故宮博物院曾展出《秋荷野鳧圖》，印證了荷鳧作為視覺母題在宋代藝術(shù)中的存在”，而荷鳧無論作為語言藝術(shù)或是視覺藝術(shù)，基本上都是“描繪水鄉(xiāng)寧靜而野趣盎然的場景”“象征自由閑舒，構(gòu)成江湖隱喻的典型畫面”。</p> <p class="ql-block"> 搜索可見，“雙鳧”一詞很早就已經(jīng)被使用，揚(yáng)雄就曾寫過“……乘雁集不為之多，雙鳧飛不為之少”這樣的句子?！半p鳧能來游，俗子跡可掃”(黃庭堅(jiān)句)，“逐伴知身潔，當(dāng)庭獨(dú)眼明”(宋·張耒)等，更是將氛圍拉得很滿。通常來說，在荷鳧意蘊(yùn)的基礎(chǔ)上，雙鳧也展示了相親相愛相隨相偕的親密關(guān)系，寄托了對美好生活愿景的祝福。</p><p class="ql-block"> “雙鳧”作為一個(gè)有特定含義的文學(xué)意象自西漢時(shí)期即已被使用：蘇武歸國前告別友人李陵時(shí)留下了“雙鳧俱北飛，一雁獨(dú)南翔”的感人詩句，“雙鳧一雁”此后便鐫刻在中國文化記憶深處，成為感傷離別、命途多舛而心有不甘的表情符號。</p><p class="ql-block"> 雙鳧，鳧飛，鳧飛舄，有時(shí)候也被寫作“鳧飛葉縣”，源自《后漢書·方術(shù)傳》，代指地方官覲見皇帝或地方官的行蹤。這是一個(gè)含義豐富的生僻典故，亦褒亦貶，含義視使用情況而各不相同，“雙鳧偶為戲，聊以驚世頑”，蘇東坡曾在《雙鳧觀》一詩中使用過此典。</p> <p class="ql-block"> 二，淡寫墨骨，用筆如刀，或入禪味</p> <p class="ql-block"> 呂龍的畫不玩障眼法，筆下功力、心底酌量一一可見，淡寫墨骨的筆路很容易讓人聯(lián)想到漢上花鳥畫頂流何長生老師。子雍與呂龍的父親閑聊時(shí)談起過這一觀感，由他父親的敘述中得知他確曾得益于何老師。當(dāng)然，不止何老師，呂龍的畫里，江文湛等也是一眼可見的存在。</p><p class="ql-block"> 中國文化講究書畫同源，講究“寫”，所謂寫，主要就是對國畫中各種線條的學(xué)習(xí)、掌握、使用和創(chuàng)造能力。呂龍的小楷題款很精粹，行書也有圣教序和顏魯公根底，寫得敦厚規(guī)矩，足見他的書法功底和控筆能力。他的畫里，骨法用筆，不同性質(zhì)的線條把控嫻熟，下筆肯定，走行清晰，時(shí)空關(guān)系交待清楚，展現(xiàn)了成竹在胸的自信和自如。在他展出的的畫作中，子雍未見猶豫，遲疑，慌亂，或以惡俗的涂抹遮蓋等“救畫”的現(xiàn)象。</p> <p class="ql-block"> 在修齊治平的語境下，梅蘭竹菊四君子，歲寒三友松竹梅皆有高潔人格的自勉自喻之意。梅花題材在呂龍的本次展覽中有11幅作品，占了總數(shù)的六分之一強(qiáng)，足見他對這一題材的喜愛；技法上，他對這個(gè)題材的駕馭也更成熟些。以上圖為例，濃墨淡彩，鐵桿虬枝，剛性的線條和柔性的花瓣以及左側(cè)頂部的用印等對比呼應(yīng)，可圈可點(diǎn)。</p> <p class="ql-block"> 這幅(上圖)題名《笑問花語》的畫作上，淡彩構(gòu)筑的枝干自帶光霧，構(gòu)圖樣式給畫面以明顯的動感，小鳥的神態(tài)很有意味，作品的題名貼切，精彩，給人一種富于禪機(jī)的印象。</p> <p class="ql-block"> 《梅香如故》是一幅一米八乘一米六的大作品，題寫了陸游《卜算子·詠梅》一詞。和王成喜一路的梅花截然不同的是，虬龍似的枝干幾乎全是寫出來的線條，絕少出現(xiàn)粗豪的明暗暈染等。這種移小畫之法成大畫格局的做法運(yùn)用得如此之好，這不是隨便哪個(gè)畫家都能做到的。</p><p class="ql-block"> 石綠繪寫的石頭上，幾只鴿子指向畫心，靜穆而雋永，構(gòu)成對梅香如故的生命禮贊。</p><p class="ql-block"> 冷寂之美，是呂龍畫作的底色，也是筆端的禪味。</p> <p class="ql-block"> 三，走向生活</p> <p class="ql-block"> 走向生活既是群文干部的工作職責(zé)，也是藝術(shù)家藝術(shù)道路自身的內(nèi)在要求。呂龍功底扎實(shí)，修養(yǎng)全面，年富力強(qiáng)，正可在這個(gè)領(lǐng)域砥礪前行，有所作為，有所成就。</p> <p class="ql-block"> 仰望星空，豐富的想象和生命的活力。</p> <p class="ql-block"> 故鄉(xiāng)故土的田園風(fēng)光，新的詩話語言嘗試，明顯不同于方濟(jì)眾先生那一代藝術(shù)家的手法，寫實(shí)而構(gòu)成，色調(diào)和節(jié)律，微微形變后面的低吟淺唱，聆聽小夜曲的感覺。</p> <p class="ql-block"> 這是本次畫展中很獨(dú)特的一幅畫，令人駐足。呂龍說，這是他在秦巴山區(qū)駐村工作時(shí)，看見留守老人暮歸而來的有感之作。藝術(shù)家敏感的神經(jīng)碰觸到生活的現(xiàn)實(shí)，畫面油然而生。形象大于思想，形象蘊(yùn)含思想。版塊，墨色，傾斜，迭加，人物與氛圍，朦朧的遠(yuǎn)山，值得仔細(xì)品咂。</p> <p class="ql-block"> 走向生活，對呂龍來說，這些只是開始。</p> <p class="ql-block"> 四，筆墨是心靈的手語，請賞讀呂龍的另幾幅畫作</p>