<p class="ql-block"><b style="color:rgb(128, 128, 128); font-size:22px;">昵稱：開心哈哈</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(176, 79, 187); font-size:22px;">美篇號(hào)：13391512</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(176, 79, 187);">（成都市京劇研究院優(yōu)秀青年老生演員崔偉杰）</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(237, 35, 8);"><i>本篇推介文：</i></b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">崔偉杰是成都京劇研究院的優(yōu)秀青年老生演員，是著名京劇表演藝術(shù)家楊乃彭先生的關(guān)門弟子，今觀他演出楊派名劇《文昭關(guān)》，謹(jǐn)守法度、唱腔蒼涼含韻、以情塑人，師父藝術(shù)的精髓，舉手投足、音韻流傳間，得以薪火相傳。此刻讀者耳畔回蕩的：是師父楊乃彭先生蒼涼沉郁的原唱醇音，而筆下記錄的，是弟子崔偉杰在蓉城舞臺(tái)上的楊派風(fēng)骨。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">師父的唱腔是一座山，磅礴而深遠(yuǎn)；弟子的演繹是山間的一脈清泉，延續(xù)著楊派的魂，在舞臺(tái)上靜靜流淌。觀眾的彩聲，是對(duì)國粹藝術(shù)的熱愛、亦是對(duì)演員付出的尊重，彩聲陣陣、是對(duì)崔偉杰的褒獎(jiǎng)！</b></p> <p class="ql-block">背景音樂賞析：京劇《文昭關(guān)》</p><p class="ql-block">著名京劇表演藝術(shù)家 楊乃彭先生（實(shí)況錄音）</p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(237, 35, 8);"><i>悲韻千秋 一腔沉都</i></b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:22px;">——聽乃彭先生《文昭關(guān)》</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(128, 128, 128);">?楊乃彭先生是真正深得楊派真?zhèn)鞯谋硌菟囆g(shù)家。演唱《文昭關(guān)》時(shí)，古樸醇厚，韻味純正，是當(dāng)代楊派標(biāo)桿演繹。可惜仙去。他的嗓音高音寬亮通透，中音飽滿溫潤，低音蒼勁沉郁，氣足韻濃，塑造出伍子胥悲憤隱忍、憂思難解、窮途末路、一夜白頭的人物心境。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(176, 79, 187);">他的唱腔是原汁原味的楊派范式，行腔舒緩深沉，甩腔舒展含蓄，頓挫起伏有致。他演唱的《文昭關(guān)》二黃慢板，韻味醇厚，以技入情，演唱時(shí)字頭清楚、字腹飽滿、字尾溢韻，張弛有度。唱“一輪明月照窗前”時(shí)，噴口沉穩(wěn)有力，字字扎實(shí)，起腔便奠定沉郁基調(diào)；唱“愁人心中似箭穿”時(shí)，噴口頓挫感極強(qiáng)，一個(gè)“愁”字精準(zhǔn)傳遞出人物內(nèi)心的悲愴無助。兩句長腔舒展綿長，婉轉(zhuǎn)含蓄，該甩則悠長溢韻，該收則干脆截口，不躁不浮。后幾句行腔舒緩，節(jié)奏沉穩(wěn)無波，將伍子胥的愁苦憂思、萬般無奈、人生迷惘刻畫得入木三分，腔隨情生，韻味雋永。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(21, 100, 250);">他唱二黃快三眼，板式緊湊，腔隨情走，起腔兩句直擊伍子胥內(nèi)心絕境?！皢始胰比殖劣纛D挫，道盡逃亡路上悲憐，如野狗般孤苦無依，百般無助，千般死結(jié)，萬般無奈；“長空雁”以景喻情，訴盡滿腹冤屈卻又無處訴說的煩悶悲苦。四句“我好比”以起伏腔韻寫身處險(xiǎn)境，如浮萍漂泊無蹤，字字皆是落魄英雄的無助悲鳴。末句“夢(mèng)里團(tuán)圓”綿長甩腔婉轉(zhuǎn)蒼涼，拖腔里藏盡思親之痛、仇怨難平的執(zhí)念。快三眼層層遞進(jìn)，節(jié)奏緊湊，將人物焦灼忐忑、輾轉(zhuǎn)難眠的情緒層層鋪開。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">唱二黃原板節(jié)奏漸趨沉凝，五更雞鳴更添悲涼，一頭白發(fā)道盡前路。唱詞今昔對(duì)比強(qiáng)烈，張力滿滿：昔日為官的安穩(wěn)，如今流落荒郊野院的凄苦，字字浸滿無助，處處透出心酸。行腔低回婉轉(zhuǎn)含悲，句句訴盡漂泊苦楚。末尾高亢甩腔一涌而出，氣勢沉雄萬里，將潑天血海深仇、一心復(fù)仇執(zhí)念瞬間盡數(shù)迸發(fā)，一腔悲憤撼人心魄，把伍子胥寧死不休的決絕與英雄悲慨唱得淋漓盡致。那句哭頭的“爹娘啊”直擊人心，高亢悲涼，拖腔婉轉(zhuǎn)綿長歸韻，悲愴入骨卻不嘶吼浮夸。板式銜接一氣呵成，楊老先生的功力噴薄而發(fā)。他自身清亮厚重的音色，自蘊(yùn)藉楊派的含蓄蒼涼，唱腔內(nèi)斂深沉，以情馭腔，以技塑人，細(xì)膩刻畫伍子胥亡命逃亡、有家難歸、冤仇難報(bào)的凄苦心境。韻味永存，風(fēng)骨純正，盡顯楊派老生沉郁大氣的藝術(shù)格調(diào)。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">值得一提的是，上次聽他兒子楊少彭來成都演出《清官冊(cè)》，與其父風(fēng)格如出一轍，身段沉穩(wěn)、行腔平穩(wěn)卻又韻味十足、不炫技而以技塑人、以腔蘊(yùn)情，如今已是北京京劇院九大頭牌之一。老先生后繼有人。</b></p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:22px;"><u>文昭關(guān)·一輪明月……</u></b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">一輪明月照窗前，</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">愁人心中似箭攢。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">實(shí)指望到吳國借兵回轉(zhuǎn)，</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">誰知昭關(guān)有阻攔。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">幸遇那東皋公行方便，</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">他將我隱藏在后花園。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">一連七日我的眉不展，</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">夜夜何曾得安眠。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:22px;"><i>二黃快三眼</i></b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">俺伍員好一似喪家犬，</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">滿腹的冤恨我向誰言。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">我好比哀哀長空雁，</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">我好比龍游在淺沙灘。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">我好比魚兒吞了鉤線，</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">我好比波浪中失舵的舟船。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">思來想去我的肝腸斷，</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">今夜晚怎能夠盼到明天。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">心中有事難合眼，</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">翻來覆去睡不安。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">背地里只把東皋公埋怨，</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">叫人難解巧機(jī)關(guān)。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">若是真心來救我，</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">為何七日他不言。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">貪圖富貴來害我，</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">你就該把我獻(xiàn)與昭關(guān)。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">哭一聲爹娘不能相見，</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">爹娘??！</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">要相逢除非是夢(mèng)里團(tuán)圓。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:22px;"><i>二黃原板</i></b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">雞鳴犬吠五更天，</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">越思越想好傷慘。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">想當(dāng)初在朝為官宦，</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">朝臣待漏五更寒。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">到如今夜宿在荒村院，</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">我冷冷清清向誰言。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">我本當(dāng)拔寶劍自尋短見，</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">爹娘??！</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">父母冤仇何日還，</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">不殺平王我的心不甘。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">成都京劇院崔偉杰，楊派宗師楊乃彭先生的關(guān)門弟子，如今是成都京劇院當(dāng)家老生，已然看過他好幾出傳統(tǒng)戲，《楊家將》、《四郎探母》、《空城計(jì)》，皆有不俗表演，今演出楊派經(jīng)典名劇，以唱做吃功力的《文昭關(guān)》，伍子胥演的內(nèi)斂悲壯、沉郁入骨，以情塑人、以情馭腔，韻味醇厚、層次遞進(jìn)、精準(zhǔn)符合人物心境，將伍子胥困守昭關(guān)、，徹夜煎熬悲威、一夜白頭的悲愴與隱忍，不飄不過，顯示出楊派正宗嫡傳的深厚功底。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(237, 35, 8);">《文昭關(guān)》之魂，在于演“活”人物，在伍子胥亡命天涯時(shí)、身陷絕境的內(nèi)心煎熬，滿門遭斬、家國恨深，被困昭關(guān)進(jìn)退維谷的險(xiǎn)境，憂雙親、愁前路、恨奸佞，萬千孤苦藏于心底的悲憤，終在寒夜愁白青絲。外表平靜、內(nèi)心張狂、低回蘊(yùn)烈，崔偉杰中音寬厚，他以溫潤沉厚的中低音，訴盡英雄末路、丟魂落魄的蒼涼，凄慘，這一人物核心表述要義，被精準(zhǔn)剖析、完美踐行于舞臺(tái)表演上。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(128, 128, 128);">他西皮流水“過了一天又一天”的行腔，利落規(guī)整，沉穩(wěn)扎實(shí)，氣口收放精妙、克制有度，無浮躁拖沓之感。但行腔卻透出亡命之人的那一絲焦躁與壓抑，觀眾頓見英雄虎落平陽、毛長氣短的窘迫心境，臺(tái)風(fēng)端莊、儒雅內(nèi)斂，守住了楊派老生沉穩(wěn)內(nèi)斂的基調(diào)，行腔人物立定，這是楊派傳承的規(guī)整法度。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(176, 79, 187);">全劇最讓觀眾跟隨演員共情同達(dá)的，就是那段膾炙人口的“一輪明月照窗前”了。這是唱功、韻味、心境遞進(jìn)的集中展現(xiàn)。他嗓音有楊派那云遮月質(zhì)感，溫潤醇厚、通透內(nèi)斂。他的唱：字頭清晣、字腹飽滿、字尾歸韻、清爽干凈。中低音飽滿瓷實(shí)，音質(zhì)純凈，輕重頓挫、快慢緩急，守程式、不逾矩。那一腔“一輪明月照……”起腔，噴口有力、略壓高音，便將英雄胸中憂悶、無處發(fā)泄；心底悲苦、不敢吐露的心境隨腔托出，這是以情馭腔的藝術(shù)表現(xiàn)。不得不說，現(xiàn)場觀看與看視頻、聽錄音完全不在一個(gè)頻道上?，F(xiàn)場的沉浸式觀看，觀眾隨演員情緒而走。當(dāng)胡琴聲響、子胥坐定、起腔時(shí)兩眼望月興嘆，頓覺冷月孤光映在愁人臉上，心境高低變化、隨著起伏跌宕的行腔韻味，劇場實(shí)在太安靜了，這就是臺(tái)上臺(tái)下共情！</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(176, 79, 187);">唱“一”、“明”二字時(shí)，噴口飽滿有力，吐字利落凝練，貼合伍子胥沉郁悲憤心境。行腔舒緩低回，句尾前字綿長跌宕，大段婉轉(zhuǎn)甩腔落在收尾，起伏迂回、嗽音點(diǎn)綴細(xì)膩，以月夜清寒襯滿腹憂思，哀婉內(nèi)斂、余韻悠長，只這寥寥一句，便奠定全曲凄清蒼涼基調(diào)，盡顯楊派老生古樸醇厚的唱腔風(fēng)骨。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(237, 35, 8);">“愁人心中似箭穿”，楊派老生唱腔悲愴入骨。起字噴口凝重深沉，字頭頓挫分明，字字飽含郁結(jié)悲憤。行腔層層遞進(jìn)，壓抑婉轉(zhuǎn)，穿字收尾綿長跌宕，韻味十足的長甩腔迂回起伏，高低錯(cuò)落間道盡伍子胥一夜白頭、家國蒙冤、度日如年的錐心苦楚。唱腔低回哽咽，嗽音細(xì)膩凄婉，剛?cè)嵯嗳?，把滿腹煎熬與無盡憂愁盡數(shù)傾瀉，意境蒼涼悲切，唱腔古樸蒼勁，盡顯楊派醇厚深沉、以聲傳情的獨(dú)特韻味。唱“愁人心中似箭穿”時(shí)，楊派的腔韻悲愴入骨。噴口凝重深沉，字頭頓挫分明，字字飽含郁結(jié)悲憤。壓抑的行腔層層遞進(jìn)，壓抑婉轉(zhuǎn)，穿字收尾綿長跌宕，韻味十足的長甩腔迂回起伏，高低錯(cuò)落間道盡伍子胥一夜白頭、家國蒙冤、度日如年的錐心苦楚。唱腔低回哽咽，嗽音細(xì)膩凄婉，剛?cè)嵯嗳冢褲M腹煎熬與無盡憂愁盡數(shù)傾瀉，意境蒼涼悲切，唱腔古樸蒼勁，盡顯楊派醇厚深沉、以聲傳情的獨(dú)特韻味。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">這兩句，是最讓戲迷入“醉”的一腔，這起腔兩句、也奠定了大段唱的格調(diào)，這是楊派腔韻魂之所在。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(237, 35, 8);">四句“我好比”的演繹層次絕佳，從哀雁悲鳴、淺灘困龍，到吞鉤游魚、失舵孤舟，情緒層層遞進(jìn)、步步沉郁逼入，將伍子胥的孤寂、無助、絕望一點(diǎn)點(diǎn)鋪陳開來，情緒一層比一層絕望，快慢、輕重、頓挫層層遞進(jìn)起腔清冷悠長，契合寒夜冷月之景，唱到愁緒之處，頓挫凝重，字字含情，把孤燈下英雄的凄苦無依唱得動(dòng)人心弦。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(128, 128, 128);">“嘆五更”的快原板段落，更是盡顯楊派演唱功力。板式由慢漸快、節(jié)奏層層加急，對(duì)應(yīng)伍子胥從憂愁、哀怨、悲戚到憤恨、絕望的心境蛻變。崔偉杰演唱快而不亂、緊而不擠，長氣息銜接流暢自然，大段唱腔不塌音、不減力、不泄韻，將一夜之間的心力交瘁、血海深仇融入唱腔之中，蒼涼中藏著剛烈，隱忍中透著不屈，把“一夜白頭”的情緒爆發(fā)拿捏得恰到好處，不溫不火、入骨三分。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(128, 128, 128);">這大段的腔，是一更憂、二更怨、三更悲、四更恨、五更絕望悲憤；哭爹娘、恨昭關(guān)、誓報(bào)仇，蒼涼悲壯，英雄隱忍剛烈；冷月孤光、眼神全是心事、一夜焦灼、內(nèi)心煎熬無比、惶惶然如喪家犬的末路英雄。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(237, 35, 8);">唱念做表上，崔偉杰皆守楊派規(guī)范。念白蒼勁古樸、抑揚(yáng)頓挫，盡顯楊派念功的厚重韻味；身段儒雅邊式、簡潔內(nèi)斂，雖衣衫落魄，卻不失武將風(fēng)骨，無夸張浮夸的表演，全靠眼神、神態(tài)傳遞人物內(nèi)心的焦灼與滄桑，唱做合一、形神兼?zhèn)洹?lt;/b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(237, 35, 8);">作為楊乃彭親傳弟子、楊少彭同門師弟，完整傳承楊寶森先生的藝術(shù)精髓，守住了楊派低調(diào)、厚重、耐品的藝術(shù)格調(diào)，前兩月他演《楊家將》老令公，師兄楊少彭特來助力，一折《清官冊(cè)》，唱的大氣舒展，彩聲不斷。表演上多了幾分溫潤細(xì)膩，將楊派沉郁蒼涼的意境，在蜀地舞臺(tái)演繹得韻味悠長。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(176, 79, 187);">冷月映孤影，悲愁染白頭。崔偉杰以正宗楊派功底、走心人物詮釋，讓《文昭關(guān)》這出經(jīng)典老戲盡顯嫡派神韻，也讓楊派老生的內(nèi)斂風(fēng)骨，在西南梨園薪火相傳、余韻綿長。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:22px;"><i>我品《文昭關(guān)》</i></b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:22px;">冷月孤光 伍員白頭</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(176, 79, 187); font-size:22px;">——楊派《文昭關(guān)》賞評(píng)</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">成都京劇院崔偉杰，楊派宗師楊乃彭先生的關(guān)門弟子，如今是成都京劇院當(dāng)家老生，已然看過他好幾出傳統(tǒng)戲，《楊家將》、《四郎探母》、《空城計(jì)》，皆有不俗表演，今演出楊派經(jīng)典名劇，以唱做吃功力的《文昭關(guān)》，伍子胥演的內(nèi)斂悲壯、沉郁入骨，以情塑人、以情馭腔，韻味醇厚、層次遞進(jìn)、精準(zhǔn)符合人物心境，將伍子胥困守昭關(guān)，徹夜煎熬悲威、一夜白頭的悲愴與隱忍，不飄不過，顯示出楊派正宗嫡傳的深厚功底。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:22px;">《文昭關(guān)》之魂，在于演“活”人物，在伍子胥亡命天涯時(shí)、身陷絕境的內(nèi)心煎熬，滿門遭斬、家國恨深，被困昭關(guān)進(jìn)退維谷的險(xiǎn)境，憂雙親、愁前路、恨奸佞，萬千孤苦藏于心底的悲憤，終在寒夜愁白青絲。外表平靜、內(nèi)心張狂、低回蘊(yùn)烈，崔偉杰中音寬厚，他以溫潤沉厚的中低音，訴盡英雄末路、丟魂落魄的蒼涼，凄慘，這一人物核心表述要義，被精準(zhǔn)剖析、完美踐行于舞臺(tái)表演上。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(128, 128, 128); font-size:22px;">他西皮流水“過了一天又一天”的行腔，利落規(guī)整，沉穩(wěn)扎實(shí)，氣口收放精妙、克制有度，無浮躁拖沓之感。但行腔卻透出亡命之人的那一絲焦躁與壓抑，觀眾頓見英雄虎落平陽、毛長氣短的窘迫心境，臺(tái)風(fēng)端莊、儒雅內(nèi)斂，守住了楊派老生沉穩(wěn)內(nèi)斂的基調(diào)，行腔人物立定，這是楊派傳承的規(guī)整法度。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(176, 79, 187); font-size:22px;">全劇最讓觀眾跟隨演員共情同達(dá)的，就是那段膾炙人口的“一輪明月照窗前”了。這是唱功、韻味、心境遞進(jìn)的集中展現(xiàn)。他嗓音有楊派那云遮月質(zhì)感，溫潤醇厚、通透內(nèi)斂。他的唱：字頭清晣、字腹飽滿、字尾歸韻、清爽干凈。中低音飽滿瓷實(shí)，音質(zhì)純凈，輕重頓挫、快慢緩急，守程式、不逾矩。那一腔“一輪明月照……”起腔，噴口有力、略壓高音，便將英雄胸中憂悶、無處發(fā)泄；心底悲苦、不敢吐露的心境隨腔托出，這是以情馭腔的藝術(shù)表現(xiàn)。不得不說，現(xiàn)場觀看與看視頻、聽錄音完全不在一個(gè)頻道上。現(xiàn)場的沉浸式觀看，觀眾隨演員情緒而走。當(dāng)胡琴聲響、子胥坐定、起腔時(shí)兩眼望月興嘆，頓覺冷月孤光映在愁人臉上，心境高低變化、隨著起伏跌宕的行腔韻味，劇場實(shí)在太安靜了，這就是臺(tái)上臺(tái)下共情！</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">唱“一”、“明”二字時(shí)，噴口飽滿有力，吐字利落凝練，貼合伍子胥沉郁悲憤心境。行腔舒緩低回，句尾前字綿長跌宕，大段婉轉(zhuǎn)甩腔落在收尾，起伏迂回、嗽音點(diǎn)綴細(xì)膩，以月夜清寒襯滿腹憂思，哀婉內(nèi)斂、余韻悠長，只這寥寥一句，便奠定全曲凄清蒼涼基調(diào)，盡顯楊派老生古樸醇厚的唱腔風(fēng)骨。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(176, 79, 187); font-size:22px;">“愁人心中似箭穿”，楊派老生唱腔悲愴入骨。起字噴口凝重深沉，字頭頓挫分明，字字飽含郁結(jié)悲憤。行腔層層遞進(jìn)，壓抑婉轉(zhuǎn)，穿字收尾綿長跌宕，韻味十足的長甩腔迂回起伏，高低錯(cuò)落間道盡伍子胥一夜白頭、家國蒙冤、度日如年的錐心苦楚。唱腔低回哽咽，嗽音細(xì)膩凄婉，剛?cè)嵯嗳?，把滿腹煎熬與無盡憂愁盡數(shù)傾瀉，意境蒼涼悲切，唱腔古樸蒼勁，盡顯楊派醇厚深沉、以聲傳情的獨(dú)特韻味。唱“愁人心中似箭穿”時(shí)，楊派的腔韻悲愴入骨。噴口凝重深沉，字頭頓挫分明，字字飽含郁結(jié)悲憤。壓抑的行腔層層遞進(jìn)，壓抑婉轉(zhuǎn)，穿字收尾綿長跌宕，韻味十足的長甩腔迂回起伏，高低錯(cuò)落間道盡伍子胥一夜白頭、家國蒙冤、度日如年的錐心苦楚。唱腔低回哽咽，嗽音細(xì)膩凄婉，剛?cè)嵯嗳?，把滿腹煎熬與無盡憂愁盡數(shù)傾瀉，意境蒼涼悲切，唱腔古樸蒼勁，盡顯楊派醇厚深沉、以聲傳情的獨(dú)特韻味。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(128, 128, 128); font-size:22px;">這兩句，是最讓戲迷入“醉”的一腔，這起腔兩句、也奠定了大段唱的格調(diào)，這是楊派腔韻魂之所在。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:22px;">四句“我好比”的演繹層次絕佳，從哀雁悲鳴、淺灘困龍，到吞鉤游魚、失舵孤舟，情緒層層遞進(jìn)、步步沉郁逼入，將伍子胥的孤寂、無助、絕望一點(diǎn)點(diǎn)鋪陳開來，情緒一層比一層絕望，快慢、輕重、頓挫層層遞進(jìn)起腔清冷悠長，契合寒夜冷月之景，唱到愁緒之處，頓挫凝重，字字含情，把孤燈下英雄的凄苦無依唱得動(dòng)人心弦。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">“嘆五更”的快原板段落，更是盡顯楊派演唱功力。板式由慢漸快、節(jié)奏層層加急，對(duì)應(yīng)伍子胥從憂愁、哀怨、悲戚到憤恨、絕望的心境蛻變。崔偉杰演唱快而不亂、緊而不擠，長氣息銜接流暢自然，大段唱腔不塌音、不減力、不泄韻，將一夜之間的心力交瘁、血海深仇融入唱腔之中，蒼涼中藏著剛烈，隱忍中透著不屈，把“一夜白頭”的情緒爆發(fā)拿捏得恰到好處，不溫不火、入骨三分。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(128, 128, 128); font-size:22px;">這大段的腔，是一更憂、二更怨、三更悲、四更恨、五更絕望悲憤；哭爹娘、恨昭關(guān)、誓報(bào)仇，蒼涼悲壯，英雄隱忍剛烈；冷月孤光、眼神全是心事、一夜焦灼、內(nèi)心煎熬無比、惶惶然如喪家犬的末路英雄。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(176, 79, 187); font-size:22px;">唱念做表上，崔偉杰皆守楊派規(guī)范。念白蒼勁古樸、抑揚(yáng)頓挫，盡顯楊派念功的厚重韻味；身段儒雅邊式、簡潔內(nèi)斂，雖衣衫落魄，卻不失武將風(fēng)骨，無夸張浮夸的表演，全靠眼神、神態(tài)傳遞人物內(nèi)心的焦灼與滄桑，唱做合一、形神兼?zhèn)洹?lt;/b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">作為楊乃彭親傳弟子、楊少彭同門師弟，完整傳承楊寶森先生的藝術(shù)精髓，守住了楊派低調(diào)、厚重、耐品的藝術(shù)格調(diào)，前兩月他演《楊家將》老令公，師兄楊少彭特來助力，一折《清官冊(cè)》，唱的大氣舒展，彩聲不斷。表演上多了幾分溫潤細(xì)膩，將楊派沉郁蒼涼的意境，在蜀地舞臺(tái)演繹得韻味悠長。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8); font-size:22px;">冷月映孤影，悲愁染白頭。崔偉杰以正宗楊派功底、走心人物詮釋，讓《文昭關(guān)》這出經(jīng)典老戲盡顯嫡派神韻，也讓楊派老生的內(nèi)斂風(fēng)骨，在西南梨園薪火相傳、余韻綿長。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px; color:rgb(25, 25, 25);">補(bǔ)記：</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">今于成都觀崔偉杰《文昭關(guān)》一折，歸來寫下幾筆文字，特意在篇首嵌入其師父楊乃彭先生的《文昭關(guān)》原唱。做為本美扁背景音樂，如此安排，非為比較，實(shí)為溯源、實(shí)為傳承……</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">聽先生之原音，蒼涼沉郁，氣韻悠長，乃楊派之宗；觀弟子之登臺(tái)，一腔一調(diào)，一招一式，皆有法度，盡得真?zhèn)?。耳畔是恩師的“悲風(fēng)一夜”，眼前是弟子的“伍員白頭”，一聞一見之間，楊派之薪火相傳，不再是一句虛言，而是實(shí)實(shí)在在可以感受到的藝術(shù)生命力</b></p>