<p class="ql-block">徐惠君《黃河在咆哮》畫展于2026年4月28日至5月25日在江陰美術(shù)館舉辦。徐惠君畫展自4月28日在江陰美術(shù)館拉開帷幕，整個江陰美術(shù)館沸騰了，伴隨著黃河咆哮聲和絡(luò)繹不絕前來參觀人群的贊美聲響徹江尾海頭。</p><p class="ql-block">徐惠君的黃河畫作，與其說用筆在畫，不如說是用心、用神、用氣、用愛、用博大的胸懷在表達(dá)母親河的美、招示母親河的魂。在人們的眼里畫是靜的，但徐惠君的黃河畫作是動的，躍入眼簾的是震撼人心靈的氣勢磅礴的壯觀畫面，聽到的是如雷貫耳奔騰不息的黃河泡哮聲，黃色泥沙的翻滾聲……</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">一踏進(jìn)展廳，便像被裹進(jìn)一條奔涌的河——不是靜水觀瀾，而是撲面而來的水汽、光與力。海報上那句“黃河在咆哮”不是修辭，是節(jié)奏，是心跳，是整場展覽的呼吸底色。黃河在畫里奔流，在墻上奔流，在人眼里奔流，在江陰這座枕江望海的小城，第一次如此真切地聽見了母親河的脈搏。</p> <p class="ql-block">徐惠君畢業(yè)于蘇州工學(xué)院美術(shù)專業(yè)，是蘇州工學(xué)院優(yōu)秀畢業(yè)生。徐惠君一路不斷進(jìn)取，不斷繼續(xù)深造，不斷提升自己。徐惠君人樸實、務(wù)實，不炫耀、不虛偽。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">他筆下的黃河，沒有浮夸的符號，沒有刻意的悲壯，只有一股子沉得住氣、壓得住浪的勁兒——像他本人一樣，話不多，但每一筆都落得實。看他畫里那些山勢的轉(zhuǎn)折、水勢的頓挫、云氣的游走，便知這“實”不是笨拙，而是把幾十年的寫生、臨摹、行走都熬成了筋骨，再輕輕一提，就化作紙上驚雷。</p> <p class="ql-block">5月7日下午我從無錫去江陰美術(shù)館觀展，展廳里人不多，卻很滿。滿在氣息里：有人駐足良久，指尖幾乎要觸到畫中飛濺的水珠；有人側(cè)身低語，聲音輕得像怕驚擾了畫里正奔涌的浪；還有人站在《云海行》前久久不動，仿佛那條隱在云霧間的小路，真能引人一步踏進(jìn)畫中去。白墻、木地、柔光，一切都在退后，讓畫先說話。而畫一開口，就是黃河的浪、海的吼、山的脊梁。</p> <p class="ql-block">《云海行》就掛在二號廳東墻。山是白的，云是金的，光是斜的——不是刺眼的亮，是沉甸甸的暖，像黃河水在正午陽光下翻出的鱗光。那條小路蜿蜒著，不爭不搶，卻執(zhí)拗地通向云深處。有人說是隱喻，有人說是歸途，我倒覺得，它更像徐惠君自己：不喧嘩，自有方向；不張揚，自有分量。</p> <p class="ql-block">《飛瀑圖》前總有人停步。黑框襯著灰白的水、嶙峋的石，水不是靜止的留白，是動出來的留白——你看那水簾的斷續(xù)、水霧的彌散、石隙間迸出的星點飛沫，全是“動”在呼吸。站久了，耳畔真似有轟然之聲，不是音響模擬的，是畫自己長出來的回響。</p> <p class="ql-block">黑白，不是褪色，是提純。他把黃河的渾厚、海浪的暴烈、山石的粗糲，統(tǒng)統(tǒng)壓進(jìn)濃淡之間。沒有彩，卻比彩更烈；沒有聲，卻比聲更響。這黑白，是黃河水裹著泥沙奔涌時最本真的質(zhì)地，是浪打礁石那一瞬最原始的爆發(fā)力。</p> <p class="ql-block">暖色的瀑布，不是柔美，是灼熱。金褐的水，赭紅的巖，蒸騰的霧氣里浮著光粒，像黃河水在烈日下蒸騰出的生命熱氣。這不是風(fēng)景畫，是生命在重壓之下依然噴薄而出的證詞。</p> <p class="ql-block">最撼動我的，是那幅《疊浪》。水從高處砸下，不是一道，是數(shù)道；不是直落，是撞、是折、是回旋、是再躍。陽光劈開水幕，在浪尖上釘出無數(shù)個跳動的光點。那一刻我忽然懂了——黃河何曾只是“咆哮”？它更是在咆哮中不斷自我重塑，在潰決處重建河道，在混沌里校準(zhǔn)方向。</p> <p class="ql-block">《云山寂》里，綠是沉的，霧是浮的，山是疊的。云不飄，是停駐；林不喧，是蓄勢。這“寂”，不是空，是黃河入海前那一段深闊的靜水區(qū)——表面平緩，底下暗流奔涌，只待一聲號子，便再赴驚濤。</p> <p class="ql-block">一幅灰白山水懸在桂文創(chuàng)空間的素墻之上。山勢低回，水痕細(xì)長，墨色由濃至淡，如氣由聚而散。它不搶眼，卻讓人走過又折返。原來最磅礴的黃河，未必在怒濤萬丈處，也在這一痕淡墨的余韻里——那是咆哮之后的回聲，是力量沉淀后的呼吸。</p> <p class="ql-block">海浪是棕褐與白的交鋒，不是蔚藍(lán)的浪漫，是咸腥、粗糲、帶著鹽粒刮擦感的真實。浪頭卷起時，像無數(shù)只攥緊的拳頭；浪落下去，又像一聲沉厚的嘆息。徐惠君畫海，畫的從來不是風(fēng)景，是黃河入海時，那場盛大而沉默的交接儀式。</p> <p class="ql-block">展廳盡頭，一面藍(lán)綠漸變的墻上，靜靜懸著兩個字：“畫語”。下面一行小字寫著：“2004年夏天，我在黃河邊站了一整天。水聲震耳，風(fēng)沙撲面，我忽然明白：畫不是描摹，是應(yīng)答——應(yīng)答一條河的呼吸，一個民族的脈搏?！?lt;/p>
<p class="ql-block">那一刻，我站在人群里，沒說話，只把這句話讀了三遍。原來所謂“咆哮”，從來不只是聲音，而是當(dāng)一個人把心沉進(jìn)一條河的胸膛，再用自己的手，把那搏動，一筆一筆，還給世界。</p> <p class="ql-block">視頻截圖</p> <p class="ql-block">視頻截圖</p> <p class="ql-block">照片拍自展廳。文字A1潤色。</p><p class="ql-block">攝影制作錢永明</p>