<p class="ql-block">詩情畫意品人生——這八個字，像一盞青瓷盞里浮起的茶煙，輕而韌，不爭不搶，卻把整顆心都托住了。我初見它時，正翻到劉仁古先生新輯的詩詞頁眉，墨色未干，綠影微漾，仿佛不是印在紙上，而是從江南某處水岸的柳枝間浮上來的一縷清氣。詩不是掛在墻上的字，是活的呼吸；畫也不單是描摹的形，是心眼所見的余韻。他寫“一江秋水漫汀洲”，我眼前真就浮起那水——不洶涌，不喧嘩，只是緩緩地、柔柔地漫過沙洲，把天光云影都收進自己的褶皺里。</p> <p class="ql-block">《江月寄懷》開篇即見格局。劉仁古先生不寫“月照大江流”的壯闊，偏擇“江月”二字作眼，一“江”一“月”，一實一虛，一動一靜，便把人輕輕攏進一個清寂而溫厚的懷抱。主段一的旋律尚未入耳，單是那四句詞，已如舟行水上：云影輕搖渡晚舟，雁逐殘霞辭遠浦，風梳寒柳惹清愁……不是愁煞人，是“惹”字點睛——愁來得輕，去得也緩，像柳絲拂過衣袖，留下一點微涼，一點回甘。</p> <p class="ql-block">音符落在紙上，是簡譜；音符落在心里，是江風。他把“一江秋水漫汀洲”譜成五聲音階的舒展線條，起音沉穩(wěn)，落音悠長，仿佛江水自有其呼吸節(jié)奏。唱到“風梳寒柳惹清愁”一句，旋律微頓，又輕輕揚起，像柳枝被風抬高一寸，又垂落——原來最深的感懷，未必是嚎啕，而是那一瞬的停頓與回望。</p> <p class="ql-block">封面素凈得近乎謙遜：淡云紋為底，黑字如硯中初磨的墨，題曰“作者劉仁古詩詞專輯”，右下一方朱印，“劉仁”二字端然靜立。沒有炫技的裝幀，沒有浮夸的題跋，只有一種老友對坐、不必多言的篤定。這冊子不爭喧嘩，卻自有分量——它不急于被看見，只等那個恰好心靜、恰好想聽江聲的人，輕輕翻開。</p> <p class="ql-block">孤亭靜坐觀星斗，素筆凝霜寫舊游。舊事浮沉隨逝水，浮生聚散幾回眸。</p>
<p class="ql-block">這四句如一枚溫潤的舊玉，握在手里微涼，久了卻沁出暖意。他寫“孤亭”，卻不寫孤寂；寫“舊游”，亦無悲慨。星斗在上，逝水在下，人立其間，既不攀天，也不逐流，只是靜靜觀、輕輕寫、淡淡回眸——原來所謂“寄懷”，不是托付給遠方，而是安頓于此刻的清醒與溫柔。</p> <p class="ql-block">副歌處筆鋒微揚：“明月高懸塵緣如夢，千山望斷煙波寄心?！焙喿V數(shù)字清簡，卻暗藏起伏，像月光在江面鋪開的碎銀，一跳，一伏，再一躍，終歸于遼闊。夢是虛的，心是實的；千山是遠的，煙波是近的。他把最縹緲的意象，譜成最可觸的音律——聽的人閉上眼，便知那月光正落在自己肩頭。</p> <p class="ql-block">不問流年催白發(fā)，唯攜清風醉層樓。世間萬般皆過客，一川風月自悠悠。</p>
<p class="ql-block">尾章如茶盡盞空，余味清長。不問，不是逃避；醉，不是沉溺；“過客”二字道盡人間來去，而“一川風月”四字，又把所有滄桑輕輕托住。風月不因人悲喜而增減分毫，它只悠悠照著江，照著舟，照著寫詩的人，也照著讀詩的你我。</p> <p class="ql-block">封面青綠如初春遠山，云紋若隱若現(xiàn)，幾冊攤開的古籍靜臥其上，紙頁微卷，墨痕猶新；一管狼毫斜倚墨池，未干的墨點像一粒小小的、沉靜的星子。這不是對古意的復刻，而是以今人心，續(xù)古之脈——劉仁古先生寫詩譜曲，不泥古，不媚俗，只把一顆澄明心，放進江月之間，任其自然生光。</p> <p class="ql-block">歡迎您瀏覽點評與留言——這行紅字，像友人遞來的一盞熱茶，不燙手，卻熨帖。讀詩至此，不妨停一停，寫一句心動，留一行感懷。詩不是孤本，它活在被讀、被念、被想起的每個瞬間。</p> <p class="ql-block">暢享來陽生活，盡在生活來陽。</p>
<p class="ql-block">江月不擇地而明，詩心亦不擇地而生。劉仁古先生筆下的汀洲晚舟、寒柳清愁，未必在千里之外；它可能就在你晨起推窗時掠過檐角的那縷風里，就在你夜歸途中抬頭望見的那輪清輝之中。詩不在遠方，而在你愿意停駐、愿意凝望、愿意低吟的此刻。</p>