<p class="ql-block"><i style="font-size:15px;">文章摘自馬丁老師口袋攝影</i></p> <p class="ql-block"> “澄懷”一詞,來自宗炳《畫山水序》中的“澄懷味象”。它并不只是安靜,而是一種在內(nèi)心逐漸澄明之后,對世界重新產(chǎn)生感受力的觀看狀態(tài)。中國藝術(shù)從來不只是研究“怎么表現(xiàn)”,更關(guān)心“以什么狀態(tài)去觀看”。因此,攝影中的澄懷,也不僅僅是一種拍攝技巧,而是一種人與世界相處的方式。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">一、什么是“澄懷”“澄”像水變得清澈,“懷”則指人的內(nèi)在狀態(tài)。澄懷并不是空白,也不是發(fā)呆,而是一種逐漸安靜之后的觀看能力。當(dāng)人內(nèi)心混亂時,看到的往往只是信息;當(dāng)內(nèi)心安靜下來,才會真正開始感受到光、空氣、時間與生命狀態(tài)。中國藝術(shù)中反復(fù)出現(xiàn)的“靜”“空”“氣”“留白”,本質(zhì)上都與這種觀看狀態(tài)有關(guān)。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">二、攝影為什么很難進(jìn)入“澄懷”今天的攝影環(huán)境非常快速。短視頻、社交媒體、流量、器材、參數(shù)與爆款邏輯,讓很多人拍照時更像是在尋找“可發(fā)布的內(nèi)容”,而不是真正觀看世界。于是照片越來越刺激、越來越擁擠,技巧越來越多,卻缺少氣息與安靜感。攝影一旦只剩獲取與輸出,就很難進(jìn)入真正的觀看狀態(tài)。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">三、攝影中的“澄懷”是什么攝影中的澄懷,并不是完全不思考,而是慢慢進(jìn)入一種真正感受現(xiàn)場的狀態(tài)。比如拍一朵花,普通人會先想“怎么拍好看”,而進(jìn)入澄懷狀態(tài)之后,開始注意風(fēng)、光線、花的方向、背景距離與生命狀態(tài)。這時候,攝影不再只是“拍花”,而是進(jìn)入了那個場域之中。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">四、攝影中的“澄懷”有哪些表現(xiàn)第一,不急著按快門。真正好的攝影師往往會先站著觀察,而不是瘋狂連拍,因為畫面很多時候是“等”出來的。第二,開始感受空氣與氣息,而不僅僅只看主體。風(fēng)、霧、水汽、空間距離與光線流動,都會成為畫面的一部分。第三,愿意留白。內(nèi)心焦慮的人喜歡把畫面塞滿,而真正安靜之后,會理解空白本身也是一種呼吸。第四,不再執(zhí)著于“必須拍到”。攝影不再像打獵,而更像一種觀看與停留。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">五、中國攝影為什么特別強調(diào)“澄懷”中國傳統(tǒng)美學(xué)與西方藝術(shù)有明顯不同。西方更強調(diào)結(jié)構(gòu)、戲劇與人的力量,而中國藝術(shù)更強調(diào)人與天地之間的關(guān)系,強調(diào)順應(yīng)自然與氣韻流動。因此,中國攝影真正高級的時候,往往不是強烈的視覺沖擊,而是一種安靜、空靈與時間感。中國人偏愛霧、水、遠(yuǎn)山、空景與留白,也與這種審美有關(guān)。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">六、接近“澄懷”的攝影代表郎靜山的山水?dāng)z影并不是簡單記錄山川,而是在營造天地之間的氣息;Michael Kenna 的作品大量使用空白與極簡結(jié)構(gòu),讓時間仿佛停止;杉本博司的海景系列只保留天地與水平線,讓觀看回到最本質(zhì)的狀態(tài)。這些攝影都不追求刺激,而追求一種沉靜與內(nèi)在呼吸。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">七、攝影如何真正進(jìn)入“澄懷”進(jìn)入澄懷,并不是增加更多技巧,而是不斷做減法。減少急躁、減少炫技、減少對結(jié)果的焦慮,慢慢增加觀看、停留、等待與感受。真正的攝影,最后不僅是在記錄世界,更是在恢復(fù)人對于世界的感知能力。當(dāng)攝影走到這一步,它已經(jīng)不僅僅是技術(shù),而開始接近一種精神性的觀看。</p>