<h3>此賞析為十次連載，感謝關(guān)注！</h3> <h3>七十一、《維納斯的誕生》</h3><h3><br></h3><h3>裸體的維納斯如一粒晶瑩剔透的珍珠一般，從貝殼中站起，升上了海面，翱翔于天上的風(fēng)神們鼓動(dòng)翅膀，把她吹向岸邊，這些動(dòng)景在我們欣賞此畫時(shí)在腦中便一一出現(xiàn)。山林女神從林中走出，展開手中的長(zhǎng)衫以備覆蓋她的裸體。許多玫瑰花在輕風(fēng)的吹送下，繞著維納斯窈窕而柔美的身姿飄舞，使整個(gè)畫面看上去飄逸靈動(dòng)、美麗非凡。洋溢著青春生命的肉體，美麗嬌艷的鮮花，是向宗教禁欲主義挑戰(zhàn)的宣言。波提切利筆下的維納斯被認(rèn)為是美術(shù)史上最優(yōu)雅的裸體。她身體纖美而柔弱，臉上帶著一種天真無邪的稚氣，尤其是她那一雙出神的大眼睛，似乎在單純無知中又含有某種哀傷與迷惘，雖是裸體卻使人明顯地有那種圣潔高雅的感覺。她像一個(gè)初落人世的嬰兒，驚訝得發(fā)呆，直覺中預(yù)感到某些未知的苦難與不幸。這就是波提切利的名作《維納斯的誕生》。</h3> <h3>七十二、《蒙娜麗莎》</h3><h3><br></h3><h3> 1、時(shí)代背景</h3><h3>文藝復(fù)興倡導(dǎo)人文主義精神，肯定人的價(jià)值，是畫家達(dá)芬奇所繪。</h3><div><br></div><h3>2、作品內(nèi)容</h3><h3>描繪了一個(gè)右手搭在左手上的資本主義上升期間一位城市有產(chǎn)階級(jí)的半身婦女像，人物儀態(tài)安詳，表情平靜大方，高貴典雅。</h3><h3><br></h3><h3>3、藝術(shù)特色</h3><div>●構(gòu)圖上，用了正面的三角形胸像構(gòu)圖，透視點(diǎn)略微上升，使構(gòu)圖呈金字塔形，蒙娜麗莎顯得更加端莊穩(wěn)重。</div><div>●背景為山水，運(yùn)用了“空氣透視法”使主題愈加鮮明，充分突出了人物的健康，華貴和青春的美。</div><div>●蒙娜麗莎的一雙手，柔嫩，精確豐滿，展示了她的溫柔、身份和階級(jí)地位，顯示出達(dá)芬奇的精湛畫技和他敏銳的洞察力，寫實(shí)技藝高超。</div><div><br></div><div>4、作品影響</div><div>法國(guó)盧浮宮三寶之一，文藝復(fù)興時(shí)期代表作，開創(chuàng)了半身帶手的繪畫形式，對(duì)后世影響深遠(yuǎn)。</div> <h3>七十三、《最后的晚餐》</h3><div><br></div><h3>1、時(shí)代背景</h3><div>《最后的晚餐》是達(dá)芬奇摻合了油彩的壁畫，畫面取材于基督教圣經(jīng)中耶穌被猶大出賣的傳說。</div><div><br></div><div>2、作品內(nèi)容</div><div>描繪了達(dá)芬奇緊緊抓住耶穌與12個(gè)門徒共進(jìn)晚餐時(shí)突然說出的“你們中間有一個(gè)人出賣了我”這一句話后，眾門徒頓時(shí)顯出各種不同的神態(tài)這個(gè)極具表現(xiàn)力的瞬間。</div><div><br></div><div>3、藝術(shù)特色</div><div>●變化統(tǒng)一，達(dá)芬奇以他獨(dú)到的匠心，卓越的構(gòu)圖，深刻的人物心理描寫而成為不朽的杰作，這幅畫被稱為心理界的神話。</div><div>●著重刻畫了各個(gè)人物的內(nèi)心世界，表達(dá)了畫家對(duì)于善與惡，美與丑，崇高和卑微的鮮明愛憎，進(jìn)而對(duì)人物的精微描寫，達(dá)到空前的高度。</div><div>●眾門徒們年齡性格各異，對(duì)耶穌這句話反應(yīng)不一，而表現(xiàn)出的不同的動(dòng)態(tài)變化，每側(cè)兩組一共分為四組，他們之間通過手的動(dòng)作又連成整體，最后都朝向耶穌，同時(shí)畫家把耶穌置于畫面的中心點(diǎn)，并通過耶穌身后明亮的窗戶加以襯托，使耶穌處于視覺中心的位置，起到了統(tǒng)領(lǐng)全局的作用，從而深刻揭示了作品中善惡的主題。</div><div><br></div><div>4、作品影響</div><div>標(biāo)志著文藝復(fù)興藝術(shù)創(chuàng)造的成熟和偉大。</div> <h3>七十四、《座椅中的圣母》</h3><div><br></div><h3>1、時(shí)代背景</h3><div>文藝復(fù)興時(shí)期突出人的價(jià)值，此畫是意大利畫家拉菲兒的作品，拉斐爾的圣母像是他藝術(shù)生涯的豐碑。他把圣母當(dāng)成現(xiàn)實(shí)中的人來畫。</div><div><br></div><div>2、作品內(nèi)容</div><div>描繪了圣母抱著圣嬰坐在椅子上，旁邊坐著的人叫小約翰。</div><div><br></div><div>3、藝術(shù)特色</div><div>●神人合一，畫面中的圣母形象，就是生活中的人的感覺，比他以往任何圣母子畫像更富有生活氣息。</div><div>●構(gòu)圖獨(dú)具匠心，自然而協(xié)調(diào)，飽滿，細(xì)膩寫實(shí)。</div><div>●既有基督教題材的傳統(tǒng)繪畫規(guī)則，又有坐著自己的創(chuàng)造，舍棄了圣母的光環(huán)，衣服的整體更加世俗化。</div><div><br></div><div>4、作品影響</div><div>圣母畫是拉斐爾繪畫的豐碑。</div> <h3>七十五、《創(chuàng)世紀(jì)》</h3><h3><br></h3><h3>1、時(shí)代背景</h3><h3>米開朗基羅是文藝復(fù)興時(shí)期最杰出的雕塑家、畫家、建筑師，《創(chuàng)世紀(jì)》壁畫是他為西斯廷教堂而作，主要分布在該教堂整個(gè)大廳的屋頂，達(dá)500平方米，是美術(shù)史上最大的壁畫之一。</h3><h3><br></h3><h3>2、作品內(nèi)容</h3><div>以教堂的建筑結(jié)構(gòu)作框邊，分為中央和周圍兩大部分，以中央為主，全部描繪基督教的宗教故事和人物形象，共描繪了9幅大型宗教故事畫。</div><div><br></div><div>3、藝術(shù)特色</div><div>●雖為宗教人物，但他們都不是基督教所宣揚(yáng)的逆來順受的奴仆和罪人，而是體態(tài)矯健具有強(qiáng)烈意志與力量的人物。</div><div>●表達(dá)了米開朗基羅是用人文主義思想來表現(xiàn)這些宗教人物的，寄托了他一貫追求的對(duì)英雄人物的崇敬和理想。</div><div><br></div><div>4、作品影響</div><div>米開朗基羅是對(duì)宗教傳說的再創(chuàng)造。</div> <h3>七十六、《阿爾諾芬尼夫婦像》</h3><h3><br></h3><h3>1、時(shí)代背景</h3><h3>是文藝復(fù)興時(shí)期尼德蘭畫家楊.凡.艾克的作品，他是尼德蘭文藝復(fù)興的奠基人，當(dāng)時(shí)城市經(jīng)濟(jì)文化相當(dāng)繁榮。</h3><h3><br></h3><div>2、作品內(nèi)容</div><div>描繪了阿爾諾芬尼牽著他新婚妻子的手迎接賓客的場(chǎng)景，并且對(duì)室內(nèi)的環(huán)境做了極其逼真的描繪。</div><div><br></div><div>3、藝術(shù)特色</div><div>●作用改革后的油畫材料和油畫技法繪制的，畫中的許多景物被描繪得非常細(xì)膩，如:銅燭燈、貴族袍、小狗、毛毯等。</div><div>●作品表現(xiàn)手法新穎而又富于獨(dú)創(chuàng)性，如男女組合史無前例，背景十分真實(shí)罕見，禮儀般的姿勢(shì)。</div><div>●各畫面部分有象征意義，窗邊橘子意味多產(chǎn)，床是婚姻的象征。</div><div><br></div><div>4、作品影響</div><div>對(duì)歐洲油畫藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展做出了創(chuàng)造性的貢獻(xiàn)，開啟了油畫的新篇章。</div> <h3>七十七、《圣德列薩祭壇畫》</h3><h3> 《圣德列薩祭壇》，大理石雕像，作者是貝尼尼，創(chuàng)作于 1645——1652年。</h3><div> 這件作品是貝尼尼為卡爾那羅禮拜堂所做的祭壇雕塑。它講述了德列薩，一 個(gè)16世紀(jì)的西班牙修女的故事。德列薩少年時(shí)就進(jìn)修道院作了修女，潛心修煉， 侍奉上帝。她常常會(huì)產(chǎn)生幻覺，看見上帝，于是就寫了一本自述，把自己每次的幻覺記錄下來。這份自述流傳到17世紀(jì)后，被教會(huì)用來宣揚(yáng)宗教思想，并把德列 </div><div>薩封為圣女，這件事在民間有著很大的影響。</div><div> 這件雕塑作品描寫的是圣德列薩在幻覺中見到上帝的情景，表現(xiàn)了她對(duì)上帝之愛的渴望。她躺在浮云上，寬大的衣袖向下低垂，兩眼輕合，嘴唇微張，臉色 蒼白，在昏迷中祈求著神的愛。在她面前，小愛神面帶頑皮，將一支金箭射向她的胸膛。德列薩在她的自訴中寫道：這支箭已刺穿了我的心，當(dāng)他把箭抽出時(shí)，我感到無限的痛苦和甜蜜，我想把這種痛苦永遠(yuǎn)地繼續(xù)下去……當(dāng)時(shí)的意大利正倡導(dǎo)著禁欲主義，禁欲的痛苦折磨著無數(shù)和德列薩一樣的少女。而貝尼尼則用堅(jiān)硬的大理石刻畫出了德列薩的病態(tài)，表現(xiàn)了一個(gè)正在渴求愛欲的女人最柔軟的內(nèi)心。小天使代表幸福，與德列薩的臥姿構(gòu)成了和諧的節(jié)奏，意味著痛苦與幸福的撞擊。整個(gè)雕塑被放在祭壇上，祭壇上方安放了一些鍍金的金屬條，光線從祭壇頂上照下，被金屬條反射，其金色的散光打在白色的大理石上，襯托出人物的形體，減弱了體積感和大理石的重量感。同時(shí)，多樣的光和影增強(qiáng)了人體線條的韻律和美感，從而產(chǎn)生出十分強(qiáng)烈的舞臺(tái)戲劇效果，使人如同進(jìn)入了一個(gè)夢(mèng)幻的世界。</div><div> 從思想上看，這件作品反映了一定的人文主義色彩，突出了對(duì)美好生活的向往，在當(dāng)時(shí)的社會(huì)中，是有其進(jìn)步意義的。從雕塑技巧上來看，圣女多而亂的衣褶，云朵的飄浮效果以及人物復(fù)雜的曲線，都充分顯示了貝尼尼的雕塑天才。可以說，這件作品達(dá)到了貝尼尼雕塑藝術(shù)的頂峰。</div> <h3>七十八、《吉普賽女郎》</h3><h3><br></h3><h3>1、時(shí)代背景</h3><div>17世紀(jì)荷蘭畫家哈爾斯的作品，吉普賽人是浪跡在歐洲各地的一個(gè)游蕩名族，由于無長(zhǎng)期固定定居點(diǎn)的生活，他們學(xué)會(huì)了各種技藝，性格也分外開朗，活潑而且奔放，年輕女子尤擅長(zhǎng)歌舞。</div><div><br></div><div>2、作品內(nèi)容</div><div>描繪了一個(gè)披散著黑色的頭發(fā)，穿著也比較隨便的窮苦的吉普賽姑娘，她敞著領(lǐng)口，臉上露出一絲後黠的微笑，好像她什么都不在乎，無拘無束。</div><div><br></div><div>3、藝術(shù)特色</div><div>●畫家采用了明快的大筆觸，以加強(qiáng)形象的表現(xiàn)力，他有意給女郎的臉上增加了一點(diǎn)紅暈，像喝了幾口紅酒，呈現(xiàn)出一種興奮的情緒，正在朝畫外的人物調(diào)笑，具有風(fēng)俗性的肖像畫的特點(diǎn)。</div><div>●形象盡管被描繪得很俏皮，但仍然能顯出她的象征性格，她是一個(gè)自由的富有熱情的吉普賽少女的典型，她沒有思想的束縛，也不帶著宮廷婦女的矯揉造作，相反姑娘那種民間氣質(zhì)被畫家以嫻熟的技巧、熱烈的色調(diào)準(zhǔn)確的刻畫出來。</div><div>●他的作品幅面都比較小，這是為了滿足市民家庭生活的需要，而且嘗嘗采用半近景構(gòu)圖以突出人物的面部和身姿，著意刻畫人物的內(nèi)心表情。</div><div><br></div><div>4、作品影響</div><div>是風(fēng)俗肖像畫的集大成者。</div> <h3>七十九、《夜巡》</h3><h3><br></h3><h3>1、時(shí)代背景</h3><h3>荷蘭獨(dú)立后，隨著資本主義工商業(yè)的發(fā)展，帶有風(fēng)俗題材性質(zhì)的團(tuán)體肖像畫應(yīng)運(yùn)而生，《夜巡》為荷蘭巴洛克畫家倫勃朗的作品，是他藝術(shù)和生活的重要轉(zhuǎn)折點(diǎn)。</h3><h3><br></h3><h3>2、作品內(nèi)容</h3><h3>描繪了阿姆斯特丹射擊公會(huì)在白天執(zhí)行一件緊急任務(wù)而即將出發(fā)前的情景。</h3><h3><br></h3><h3>3、藝術(shù)特色</h3><h3>●運(yùn)用了舞臺(tái)式燈光，沒有確定光源，用光線塑造人物山景極亮極厚肯定和背景極暗極薄極模糊，形成強(qiáng)烈的對(duì)比，突出了畫面的中心。</h3><h3>●人物形態(tài)，動(dòng)態(tài)各異。形象生動(dòng)，明暗變化強(qiáng)烈，緊密結(jié)合人物個(gè)性特點(diǎn)，服飾各有特色，畫面整體處理得富有戲劇性。</h3><h3>●打破了“巴洛克”風(fēng)格的豪華與奢侈，建成了現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)創(chuàng)作原則，在藝術(shù)性或思想上具有不可低估的價(jià)值。</h3><h3><br></h3><div>4、作品影響</div><div>打破了巴洛克藝術(shù)中那種激動(dòng)不安和講究排場(chǎng)的法則，而是更多的關(guān)注人物的內(nèi)心活動(dòng)，對(duì)藝術(shù)繪畫做出了卓越的貢獻(xiàn)。</div> <h3>八十、《倒牛奶的女仆》</h3><div><br></div><h3>1、時(shí)代背景</h3><div>17世紀(jì)的荷蘭，由于資產(chǎn)階級(jí)革命的勝利，新興資產(chǎn)階級(jí)和市民階層開始追求世俗生活的快樂，繪畫成為市民美化室內(nèi)環(huán)境的藝術(shù)成為藝術(shù)家們用畫筆關(guān)注資產(chǎn)階級(jí)和普通市民的生活，《倒牛奶的女仆》作者是維米爾。</div><div><br></div><div>2、作品內(nèi)容</div><div>描繪了一位身體健壯的女仆正在準(zhǔn)備早餐，傾倒牛奶的場(chǎng)景。</div><div><br></div><div>3、藝術(shù)特色</div><div>●構(gòu)圖單純，輪廓清晰，采用畫家最常用的兩種顏色——檸檬黃和藍(lán)色，對(duì)比強(qiáng)烈，光線柔和，畫面表現(xiàn)樸素寧?kù)o。</div><div>●作品雖然沒有引人入勝的情節(jié)，但一切都顯示出生活的真摯，畫家注重的是通過日常的生活場(chǎng)景去發(fā)掘詩意，以抒情風(fēng)格打動(dòng)觀眾。</div><div><br></div><div>4、作品影響</div><div>荷蘭小畫派的代表。</div>