<h3> 三十年前我第一次走進(jìn)李乃蔚的畫室時(shí)，那是揮汗如雨的武漢夏天，不足十平米的畫室迎著西曬，一把座扇放在地上，吹向他身后的一面墻，從墻上反打回來(lái)陣陣熱風(fēng)，讓人更感覺(jué)悶熱。整個(gè)城市就像在一只酷熱的悶罐中一樣。<br /></h3><h3><br /></h3><h3> 就是在這悶罐般的環(huán)境中，李乃蔚神情專注，一筆一筆一遍又一遍地在他后來(lái)的成名作《黃帝戰(zhàn)蚩尤》上染色，那是在絹上渲染，有些局部的色彩渲染需要幾十遍之多。他不停地擦拭著手上臉上的汗水，身上的汗衫已經(jīng)被汗水浸濕。我忽然感覺(jué)世界是多么美好，人類在對(duì)美的追求過(guò)程中，有一種對(duì)困難忽略不計(jì)的精神，一絲不茍地滿溢著真誠(chéng)和善良。<br /></h3><h3><br /></h3><h3> 經(jīng)常會(huì)在書上看到形容學(xué)問(wèn)高深風(fēng)度翩翩的人為儒雅，而李乃蔚給人的第一印象，就是儒雅二字用在他身上是再貼切不過(guò)了。這個(gè)儒雅的人不是表面光鮮，而是幾十年如一日踏踏實(shí)實(shí)的在工筆人物畫上刻苦磨礪，終于水到渠成，給中國(guó)傳統(tǒng)工筆畫帶來(lái)一片如早春般的嫩綠。</h3><h3><br /></h3><h3> 不僅是氣質(zhì)儒雅，李乃蔚更是秉承了中國(guó)文人畫優(yōu)雅的傳統(tǒng)，把探索創(chuàng)新蘊(yùn)含在畫筆的毫端。那么，他這樣費(fèi)盡心力創(chuàng)作工筆人物畫，他所追求的、他要表現(xiàn)的究竟是怎樣一種心靈和境界呢？</h3><h3><br /></h3><h3> 這就是中國(guó)繪畫藝術(shù)的美學(xué)特質(zhì)和審美范疇，即所謂"意境"。由此我想起十九世紀(jì)的英國(guó)詩(shī)人威廉·華滋沃斯說(shuō)：一朵嬌嫩的小花對(duì)于我的觸動(dòng)，是可以喚起不僅僅是眼淚所能表達(dá)出的那樣深沉的思想。所以，如果沒(méi)有足夠的主觀心理方面的準(zhǔn)備，是很難發(fā)現(xiàn)李乃蔚工筆人物畫中深度的美，遑論深入的美感。</h3><h3> <b style="color: rgb(237, 35, 8);"> 作品《皇帝戰(zhàn)蚩尤》</b></h3><h3><br /></h3> <h3> 中國(guó)畫是一個(gè)有傳統(tǒng)規(guī)范的畫種，早在六朝時(shí)期，南齊人物畫家謝赫就在《古畫品錄》序中，提出了繪畫"六法" ，即：一、氣韻生動(dòng)；二、骨法用筆；三、應(yīng)物象形；四、隨類賦彩；五、經(jīng)營(yíng)位置；六、轉(zhuǎn)移模寫。這六法也就成為中國(guó)畫的藝術(shù)思想和繪畫理論。在世界繪畫史上，中國(guó)畫是一個(gè)成熟的有著完整規(guī)范的畫種。</h3><h3><br /></h3><h3> 既然中國(guó)畫是一個(gè)成熟的有規(guī)范的畫種，那么，不論是初學(xué)者，還是成名的大師，就都得遵守這個(gè)規(guī)范，踏踏實(shí)實(shí)一步一步從規(guī)范中走過(guò)來(lái)，否則，你畫的就不是中國(guó)畫。這樣說(shuō)并不是反對(duì)探索，反對(duì)創(chuàng)新，恰恰相反，是鼓勵(lì)探索鼓勵(lì)創(chuàng)新的，但必須是在規(guī)范的基礎(chǔ)上去探索去創(chuàng)新。李乃蔚的工筆人物畫的可貴之處，就是在中國(guó)畫規(guī)范中有所探索，有所創(chuàng)新。比如中國(guó)畫的傳統(tǒng)技法中有三礬九染之道，他則不論是在紙本上還是在絹本上，用到了幾十遍甚至上百遍渲染，將中國(guó)畫的傳統(tǒng)技法進(jìn)行了拓展和延伸?？梢哉f(shuō)，他對(duì)技法的表達(dá)能力，促成他對(duì)工筆人物畫的發(fā)展作出了難能可貴的貢獻(xiàn)。</h3><h3><br /></h3><h3> 另一方面，李乃蔚也借鑒了西方繪畫的某些特點(diǎn)，更準(zhǔn)確的說(shuō)，是借鑒了西方古典繪畫寫實(shí)的技法，描繪出人物肌膚的透明感，增強(qiáng)了畫面的色彩視覺(jué)效果，拓展了中國(guó)畫的表達(dá)空間，讓他筆下的人物氣韻更為生動(dòng)。</h3><h3> <b style="color: rgb(237, 35, 8);">作品《銀鎖》</b></h3> <h3> 美術(shù)界對(duì)李乃蔚工筆人物畫的贊譽(yù)不絕于口，有學(xué)者評(píng)其為"高像素的中國(guó)工筆畫"；亦有"極致寫實(shí)的中國(guó)工筆畫"之說(shuō)。我傾向于"極致寫實(shí)的中國(guó)工筆人物畫"這一公允的評(píng)價(jià)。我們看看他的代表作《銀鎖》，美術(shù)界評(píng)其為"中國(guó)當(dāng)代工筆人物畫的一個(gè)高峰"、"新時(shí)期中國(guó)畫的沉甸碩果之一"。這個(gè)"高峰"不是磅礴云天氣象萬(wàn)千；這個(gè)"碩果"不是大開(kāi)大闔跌宕起伏，它是清風(fēng)徐來(lái)的田園風(fēng)景，是溫情脈脈的純真少女，是樸素?zé)o華的親和力。它是"以追光躡影之筆，寫通天盡人之懷"，超然物外，以一種遠(yuǎn)致的力量，展示了工筆人物畫的極致追求和最高境界。</h3><h3><br /></h3><h3> 《銀鎖》有什么內(nèi)涵能讓我們久久凝視？讓我們思緒綿綿，去追尋、去探究、去捕捉呢？但又總是捕捉不到，若有若無(wú)，若即若離。捕捉不到，卻又并非一無(wú)所獲。正是在這種追尋、探究和捕捉中，我們獲得極大的藝術(shù)享受和審美滿足。這就是"意境"，心靈與境界的完美融合。</h3><h3> <b style="color: rgb(237, 35, 8);">作品《銀鎖》局部</b></h3> <h3> 我們知道，"線條"是中國(guó)畫的主要表現(xiàn)手法，《銀鎖》里的"氣"和"韻"，就是通過(guò)線條運(yùn)行過(guò)程中的方圓粗細(xì)、濃淡燥濕、轉(zhuǎn)折頓挫、中鋒側(cè)鋒等等講究，把"氣韻"表現(xiàn)的淋漓盡致，讓讀者在享受視覺(jué)美的同時(shí)，產(chǎn)生審美聯(lián)想，讓美感無(wú)限延伸。</h3><h3><br /></h3><h3> 《銀鎖》的美是溫婉又鮮明，生動(dòng)又朦朧。說(shuō)它溫婉朦朧，那是人物的端莊、純潔、健康與自然；說(shuō)它鮮明生動(dòng)，那是溫情脈脈，是對(duì)未來(lái)的美好憧憬從青春的臉上溢出，仿佛都能感覺(jué)到人物胸部的起伏呼吸。它不是驚濤裂岸的撞擊，它是綿綿春雨滋潤(rùn)著情感干涸的心田；它是楊柳岸曉風(fēng)殘?jiān)?；它是寂寞梧桐深院鎖清秋；它是綵舟云淡星河鷺起畫圖難足；它是結(jié)凍小河的春風(fēng)；它是李白病后的酒。</h3><h3><br /></h3><h3> 2000年，中國(guó)九屆美展獲獎(jiǎng)作品整體赴日本國(guó)展出。日方在眾多作品中選定《銀鎖》作為大展招貼畫，包括作品在歐美及大洋洲獲得的好評(píng)，都是國(guó)際美術(shù)界對(duì)李乃蔚藝術(shù)創(chuàng)作的高度肯定。</h3><h3> <b style="color: rgb(237, 35, 8);">作品《山菊》</b></h3> <h3> 李乃蔚作畫時(shí)習(xí)慣播放古琴樂(lè)曲。在空靈的古琴聲中細(xì)細(xì)品味他的工筆人物畫，純凈，細(xì)膩，邈遠(yuǎn)。此刻，音樂(lè)的智慧與繪畫的智慧高度融合在一起，簡(jiǎn)約而美妙，意味雋永。那功力已到爐火純青地步的線條，情韻裊裊，像一張感情的網(wǎng)，網(wǎng)住了你的思緒，網(wǎng)住了你的愛(ài)，也網(wǎng)住了你的青春和白發(fā)。</h3><h3><br /></h3><h3> 這就是藝術(shù)氣韻的力量。"韻"這個(gè)東西看起來(lái)很神秘，從哲學(xué)的終極追問(wèn)上來(lái)看，確實(shí)如此。可是從主體的感受性上來(lái)看，意態(tài)、意趣、韻致，不過(guò)就是"思緒綿綿"，"有想象的空間"罷了。李乃蔚很好的把握住了這個(gè)"韻"，他是當(dāng)代畫家中充分認(rèn)知到"氣韻"重要性的突出代表。他首先在個(gè)人修養(yǎng)上下過(guò)一番苦工夫，然后筆墨緊追時(shí)代，意趣緊貼國(guó)畫主脈，折沖古今，融匯畫理，將規(guī)范與領(lǐng)悟結(jié)合在一起，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，有所突破，有所創(chuàng)新，取得生動(dòng)的效果與成就。</h3><h3><br /></h3><h3> 從培育主體的氣韻開(kāi)始，三十年來(lái)李乃蔚創(chuàng)作了《銀鎖》、《山菊》、《秋語(yǔ)》、《生日》、《歸云》、《停云》、《染秋》、《清風(fēng)》、《清音》、《聘》、《驛》、《流年》、《百合》、《紅蓮》和《藍(lán)花花》等等工筆人物畫，極大地豐富了工筆人物畫的創(chuàng)作。這其中許多幅作品得到過(guò)國(guó)內(nèi)外美術(shù)專家的好評(píng)并獲獎(jiǎng)。這里，我們挑選《紅蓮》這幅工筆人物畫，通過(guò)畫面的形、色、類，去感悟畫家的情感表現(xiàn)。</h3><h3><span style="color: rgb(237, 35, 8);"> <b> 作品《停云》</b></span></h3> <h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);"> 作品《歸云》</b></h3> <h3 style="text-align: center; "><span style="color: rgb(237, 35, 8);"><b>作品《清音》</b></span></h3> <h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);"> 作品《清風(fēng)》</b></h3> <h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);"> 作品《聘》</b></h3> <h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);"> 作品《藍(lán)花花》</b></h3> <h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);"> 作品《百合》</b></h3> <h3> "接天蓮葉無(wú)窮碧，映日荷花別樣紅。"《紅蓮》這幅工筆人物畫借用蘇軾的這兩句詩(shī)意作為畫面背景，突出畫面的是一只采蓮船，兩位年青的女性，一搖槳，一采蓮，畫面美極了，是一種超然絕俗的自然的美，人物的美，心靈的美，哲學(xué)的美。這種美是在"現(xiàn)在"，卻又美在神韻，美在一種豐富和充實(shí)的價(jià)值。</h3><h3><br /></h3><h3> 綠色是青春的顏色，也是生命律動(dòng)的象征。咿呀小船如在鋪天的蓮葉上滑行，采蓮女子一身紅衣，好似新婚不久，剎那間凝神注想著什么，好似還沉浸在燕爾的愉悅之中。揺槳女子全神貫注，凝眸遠(yuǎn)望，短辮垂肩，似是紅衣女的小姑子。船艙內(nèi)有滿滿一簍剛摘下的蓮蓬，青翠欲滴。整個(gè)畫面宛若仙境，小船在晨曦中向我們搖來(lái)。</h3><h3> "江南可采蓮，蓮葉何田田。"用自然界的美來(lái)烘托人物的美，是表現(xiàn)美的一種極高的手法，是藝術(shù)理想與現(xiàn)實(shí)美的高度融合，也就是中國(guó)繪畫批評(píng)的基本標(biāo)準(zhǔn)：雅和絕俗。</h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);"> 作品《紅蓮》</b></h3><h3><br /></h3> <h3> 偉大的藝術(shù)家總是通過(guò)自己的作品，讓人去探尋作品的內(nèi)涵。《紅蓮》這幅畫猶如一條通道，讓我們?cè)噲D窺視通道另一頭的世界。</h3><h3><br /></h3><h3> 畫面溫潤(rùn)和諧又生機(jī)活潑，使我們感受到生活的溫馨。生活的意義不是朦朧與陌生，不是一個(gè)單純的想象。從畫面上表現(xiàn)的姑嫂和睦，那一定是個(gè)尊重個(gè)性的幸福家庭，緊踏著時(shí)代的節(jié)拍，領(lǐng)受著時(shí)代的色彩和時(shí)代精神，充分表現(xiàn)了李乃蔚的善良本性。</h3><h3><br /></h3><h3> 如果說(shuō)《銀鎖》對(duì)抗了淺薄之風(fēng)與名利崇拜，那么，從《紅蓮》這幅工筆人物畫上，我們感受到了李乃蔚的悲憫情懷，他像宗教徒一樣虔誠(chéng)地祈求著世界寧?kù)o生活美好，祈求著人與人、人與社會(huì)、人與自然之間都充滿祥和、充滿愛(ài)。</h3><h3><br /></h3><h3> 這就是李乃蔚的悲憫情懷，把他的善良，他的愛(ài)，傾注在他的作品中。那是他的心血，他的生命，也是他終身的負(fù)累。</h3><h3><br /></h3><h3> 李乃蔚的畫室名《雨荷堂》，看來(lái)，他對(duì)蓮荷情有獨(dú)鐘。一般都取蓮荷出淤泥而不染來(lái)頌其高潔，那是蓮的表象。而李乃蔚則更是看重蓮的內(nèi)涵，蓮的"香遠(yuǎn)益清，亭亭凈植"，猶如他不揣簡(jiǎn)陋，風(fēng)神瀟灑，以工筆人物畫這種最適宜表現(xiàn)他自由心靈的藝術(shù)，幾十年如一日辛勤創(chuàng)作，終于使自己的工筆人物畫享譽(yù)時(shí)代。</h3><h3>2017.3.21</h3><h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);"> 作品《李自成進(jìn)京》</b></h3><h3> <b style="color: rgb(237, 35, 8);">2016年入選國(guó)家重大題材作品</b></h3> <h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);"> 作品《良宵》</b></h3> <h3><b style="color: rgb(237, 35, 8);"> 作品《良宵》局部</b></h3> <h3>《吟月》</h3><h3>又一位</h3><h3>清麗淡雅</h3><h3>至極之女子</h3><h3>展現(xiàn)在宣紙上</h3><h3>第一眼</h3><h3>即產(chǎn)生了</h3><h3>躍入意境之幻想</h3> <h3>月圓夜清朗</h3><h3>簫聲啟悠揚(yáng)</h3><h3>空靈攜意境</h3><h3>飄逸致遠(yuǎn)方</h3><h3>薄衫隱靚麗</h3><h3>素樸傳芬芳</h3><h3>芊芊之玉指</h3><h3>靈魂舞奇凰</h3> <h3>氣若幽蘭韻</h3><h3>出水荷花清</h3><h3>膚色淡粉嫩</h3><h3>身姿輕盈靈</h3><h3>眉目傳情遠(yuǎn)</h3><h3>思緒穿古今<br /></h3><h3>"我欲乘風(fēng)歸去 </h3><h3>又恐瓊樓玉宇</h3><h3>高出不勝寒</h3><h3>起舞弄清影</h3><h3>何似在人間"</h3><h3>想起蘇軾的這首詞</h3><h3>"明月幾時(shí)有</h3><h3>把酒問(wèn)青天</h3><h3>不知天上宮闕</h3><h3>今夕是何年"</h3><h3>………</h3> <h3><b>藝無(wú)止境………李乃蔚在步入人生甲子之年，已經(jīng)踏上新一輪的藝術(shù)征程，我們滿懷期待他再創(chuàng)佳作！</b></h3> <h3>作品《雅聚》，戊戌年四十平尺訂制。</h3> <h3>《雅聚》作品局部</h3> <h3>作品《八駿圖》戊戌年四平尺</h3> <h3>《八駿圖》局部</h3>