<h3>『氣韻優(yōu)雅自如詩,任是無人亦自芳?!?lt;/h3> <h3> 康艷羽專攻工筆花鳥畫,審美品位另是一番境界,清純、雅致,淡淡透出一番“任是無人亦自香”的幽邃之美。</h3><div> 中國工筆畫因其工整細膩以及優(yōu)美的線條和豐富的色彩,大受人們鐘愛。一幅成功的工筆畫,當略去它的色彩,剩下的就是一幅漂亮的白描畫,這時,也許你會發(fā)現(xiàn)工筆畫的線條比色彩更具魅力。</div><div> </div> <h3> 康艷羽的工筆畫雖減弱了線性,卻增長了整體的塑造,染色勾線仍然是傳統(tǒng)有序,筆墨融匯之間,分明得力于宋人《宣和畫譜》。“宣和”,上溯至公元1119年—1125年間,因宋徽宗趙佶這一年號而誕生的《宣和畫譜》,氣度恢弘,氣象萬千,流風所至,習者甚眾??灯G羽承襲傳統(tǒng)之余,轉以女性特有的細膩的情感和獨特的視覺,在現(xiàn)實中發(fā)現(xiàn)情趣美,運用精到的工筆語言,訴說一份脈脈溫情,氣韻優(yōu)雅,又蘊藉著滿腔的浪漫情懷。</h3><div> 讓人感動的是,女畫家把她的目光投向不為人關注的閑花野草,它們悄然長于鄉(xiāng)間、江邊、山野,卻獨具天然野趣和倔犟的生命活力。一經(jīng)畫家意匠經(jīng)營,細雨中臨風起舞的薊草,薄暮下白色精靈般的蒲公英,月光下恬眠霜林的小鳥……在她筆下,無不展示出清新動人的生命氣息。她以柔而韌的線條、靜而明的色彩、飽滿而空靈的構圖,營造出一個個沁人心脾的藝術境界,慰籍著當下多半躁動不安的靈魂。</div><div> </div> <h3> 猶記得女畫家筆下的半幅折枝杏花,彩色微褪,幾枚小印漫漶不明,杏花半工半寫,意態(tài)娟麗,幾片綠葉淡得只剩綠影,意態(tài)嫻靜,色彩嫻靜,韻致嫻靜。</h3><div> 真正的藝術家其實正是這樣的一種人,他們能在人們司空見慣的生活中發(fā)現(xiàn)美,并且能用自己的獨特藝術語言表現(xiàn)出來,使人們認識到,原來生活是這樣的美和有意義,將普通的生活現(xiàn)象提升到精神美和物質(zhì)形態(tài)美的高度,使人們更加熱愛生活、創(chuàng)造美好的生活。</div><div> 康艷羽就是這樣的畫家。她喜畫田園野趣,敷色清新素雅,造型自然無飾,構境質(zhì)樸清遠,既雕既琢復歸于自然,于清新脫俗中展現(xiàn)縷縷淡淡柔情。她用真切的情感和細膩的畫筆,娓娓地敘說留在記憶中逝去的歲月。在藝術處理上,她運用精準的工筆造型語言,從中不僅深感畫家記憶的留念,更可見她高超的寫實造型功力。她賦予筆下的物象以不朽的生命,仿佛一首敘事式的抒情詩。</div><div> 康艷羽畫作予人印象深刻之處,還在于她所展示出的空間感。工筆畫雖然有很強的平面性和裝飾性,但其獨特的空間感仍不可小覷。工筆畫的空間感其實就是中國畫的“透視”,當然,它不同于西方畫作的焦點透視,而以散點透視為主??灯G羽的工筆畫,尤其是折枝工筆花鳥畫中,更多的時候表現(xiàn)出一種微觀空間,獨具審美意味。</div><div> </div> <h3> 康艷羽是一位生于海坨山下,長于媯水河畔的女畫家,聰穎勤奮,臨川慣看落日成遐思,登山長察野花寄寂情。她對生活的熱愛,事物的敏感,藝術的修煉和性格的磨礪,她精學中西傳統(tǒng)又不受傳統(tǒng)理法束縛,用自己的眼睛觀察社會與自然,然后用自己所掌握的藝術技巧,表現(xiàn)自己經(jīng)過思考的社會自然現(xiàn)象,以及潛藏其中的本質(zhì)。</h3><div> 靈氣滲透筆墨間,情感托賦宣紙上。山花野草寫來真,飛鳥戲蝶獨去閑。線如游絲雙溝法,墨如積水深淺度。擇一落日時分,靜觀其畫,宛若婉約辭章,深閨閑庭,執(zhí)紈撲蝶,蜻蜓飛上簪花頭,令人賞心悅目,擇不掩卷。</div><div> </div> <h3> 我很喜歡康艷羽畫的一幅蛺蝶,濃彩中展露果敢的企慕,秀拔里潛藏堅貞的沉郁,遠看近看都那樣綿邈,那樣牽情,京派蛺蝶太粉,海派蛺蝶太艷,康艷羽筆下的蛺蝶則生機盎然,從其展露的藝術氣質(zhì)來說,她更像是一位抒情詩人。她的畫如詩般,蘊涵著春天向上的生命活力,她能用典型的瞬間情節(jié)訴說自己發(fā)現(xiàn)的美。</h3><div> 康艷羽將無生命的物象,賦予其不朽的生命,井然構筑一方屬于她的工筆畫世界。</div>