<h3>初學行書為什么要選擇王羲之《圣教序》？</h3><h3><br></h3><div>因為行書是王羲之創(chuàng)造發(fā)明出來的，王羲之行書是行書的源頭。王羲之的行書代表作有《圣教序》、《蘭亭序》等。歷代行書大家如王獻之、顏真卿、米芾、蘇東坡、趙孟頫、董其昌、王鐸等都學過王羲之行書，從而形成自己的風格?！妒ソ绦颉房梢哉f是王羲之行書的"集中營"，是碑刻本，以方筆居多，既可寫大也可寫小，比較好學，而《蘭亭序》是唐人摹仿墨汁本，以尖筆居多，只可寫小，寫大就不行，比較難學，故初學行書，我推崇學王羲之《圣教序》。</div><div><br></div><div><br></div> <h3>行書寫不好怎么辦？</h3><div>現(xiàn)在有許多人喜歡寫行書，因為寫行書爽快，可惜不臨帖而喜歡亂涂，自我感覺還很好，結果始終沒有入門，不見進步。有些人楷書寫得不錯，而行書卻始終寫不好，怎么辦？我告訴你一個絕招，只要把握好三個字：連、圓、省。行書與楷書的最大區(qū)別是這三個字。連就是有些筆畫之間要連起來，做到連貫流暢，而不要象寫楷書那樣每個筆畫分開。圓就是筆畫轉折處要圓轉為主，做到方便快捷，而不是象寫楷書那樣以方折為主。省就是有些筆畫可以省略簡化，做到快速簡單，而不要象寫楷書那樣每個筆畫都老老實實寫出來。而行書的結構仍以楷書的結構為基礎，所以你如能做到連、圓、省三個字，你的行書就寫好了。</div><div><br></div> <h3>人們一般都喜歡寫潦草字，這潦草字就是指行書。行書比楷書要靈活，比草書要規(guī)矩，比較易識能看懂，所以老百姓一般都欣賞行書。<br></h3><div><br></div><div>學行書，我們首先會想到王羲之的天下第一行書《蘭亭序》，其用筆相當細膩豐富，特別是其起筆的形狀和方向變化實在太豐富了，只可惜其不是真跡，尖筆太多，只能寫小，不能寫大，寫大就沒味道了。</div><div><br></div><div>要寫大必須學王羲之的《圣教序》，盡管其是集字，字間關系處理不佳，但其字形相對比較逼真，只要與王羲之的《蘭亭序》、手札和王珣《伯遠帖》等一起參照學習互補，就會有所啟示，可以推理生發(fā)，盡情發(fā)揮。</div><div><br></div><div><br></div><div><br></div> <h3>怎樣把握書法中的筆畫、結構和章法？<br></h3><div><br></div><div>對于筆畫，我們可以從形狀和方向上去把握。形狀有方圓尖、粗細、曲直、長短之分，方向有左、右、上、下、左上、左下、右上、右下之別，不同的形狀和方向就有不同的筆法和筆勢。這要從起筆、行筆、收筆三處去把握，筆畫之間的連結處、轉折處、鉤處的形狀和方向感把握也是重要的細節(jié)，其中粗細的變化是最基本的要求，斷連的變化也應深入研究和把握。</div><div><br></div><div>對于結構，我們可以從字形和字勢上去把握，字形有大小、長短、寬窄、高低、疏密之分，字勢有正斜、收放、向背、開合、斷連之分，松法和緊法是結構研究的二條重要途徑。</div><div><br></div><div>對于章法，我們可以從字距、行距和邊距上去把握，字距、行距、邊距的遠近形成不同的黑白關系，黑白關系的處理是章法研究的關鍵。</div><div><br></div> <h3>學書法應注重形還是理呢？</h3><div><br></div><div>我們學書法真正要學的應該是學書理念，而不應只關注字的表面形狀。如果用理念來寫，那每個字的寫法有好幾種答案。如果用形狀來寫，那每個字的寫法只有一種答案。</div><div><br></div><div>形狀每種書體都不一樣，學得完嗎？關鍵是要用正確的理念和方法來指導我們的實踐，會看、會分析理解我們所學的某種書體中所包含的陰陽之道。這才是最要緊的。不管寫什么書體，如果沒有陰陽理念，那看到的只能是局部的、片面的而不是整體的、完整的。</div><div><br></div><div>因為書法是中國傳統(tǒng)文化，始終離不開陰陽，所以我的書法教學理念始終貫穿著陰陽這條主線，把陰陽理念應用到書法的每一個環(huán)節(jié)。可以這樣說，只要能學到我所介紹的陰陽理念和方法，就相當于掌握了數(shù)學里講的“萬能公式”，任何書體都能學會。 </div><div><br></div><div><br></div> <h3>字間關系怎么處理？</h3><div><br></div><div>有的人單純的每個字寫得很不錯，但字間關系不會處理，寫出來的作品每個字是自管自的，沒有整體感。</div><div><br></div><div> 字間關系處理就是章法的處理。字間關系處理靠字間粗細、大小、寬窄、長短、正斜、斷連、疏密等變化來處理，其中，字距、邊距變化也是重要的細節(jié)，行草書還要用行草交叉組合等手段來處理。最關健的還是要分清主次和虛實，即把握好大局。</div><div><br></div><div>有的人說，這種理論是知道的，但運用不會用。這要靠多練習來加深印象。在看古帖時多理解，在臨古帖時多應用，在創(chuàng)作時多發(fā)揮，還要向老師同道多討教，這樣才能快速掌握字間關系處理的技能。</div><div><br></div> <h3>寫書法作品怎樣落款？</h3><div><br></div><div>落款是書法作品的組成部分，其雖無一定格式，但也有基本要求。</div><div><br></div><div>從款式上看，有單款、雙款、上款、下款、長款、短款之分，有的干脆以印代款。</div><div><br></div><div>上款，可寫在作品起首位置，也可接寫在正文下面，內(nèi)容多為求書者的姓名、稱謂再加些雅屬、教正等客套話語。下款，一般寫在作品結尾處，內(nèi)容包括作者姓名、年齡、齋號、書寫時間、地點、書寫內(nèi)容的作者或出處、書寫時環(huán)境情況、作者心情、書寫方式、自我感覺等。當然，這些內(nèi)容要根據(jù)作品章法的需要作靈活的選擇安排。</div><div><br></div><div>落款的書體和字的大小、多少、位置、布局應與正文配合協(xié)調(diào)。一般情況下，款字要比正文小些，正文為篆隸的，落款一般不再用篆隸，正文為行草的，落款也不用篆隸楷，只有正文為楷書的，落款可用楷書。總之，落款是正文的陪襯，以靈活多變、通篇協(xié)調(diào)為上。</div><div><br></div> <h3>怎樣理解書法中的節(jié)奏？</h3><div>書法與音樂相通，其節(jié)奏一般通過以下幾種方式來體現(xiàn)：</div><div>1.筆畫的粗細。筆畫的粗細相當于唱歌聲音的輕重，唱歌要時輕時重才好聽，一首歌如唱成始終一樣輕重的聲音，那肯定難聽，書法也一樣，筆畫首先要寫出有粗有細，有提有按，有起有伏，這樣輕重交叉組合，才能有節(jié)奏。</div><div>2.書寫的快慢。唱歌時一般有時快有時慢，快慢交叉組合才動聽，書法也同理，熟練處要寫快，生疏處要寫慢，露鋒處、圓轉處可快，藏鋒處、方折處宜慢，做到書寫速度有快有慢，書法才能生動有變化。一幅字如前后都用一樣快或一樣慢的寫法，就缺乏節(jié)奏。</div><div>3.結構的收放。結構的收放就是字形的大小、寬窄、長短等變化，一幅字要寫得生動，字間的組合必須有大有小，收收放放，寬窄長短交叉安排。當然，篆隸楷書的收放組合幅度一般要小一些，行草書的收放組合幅度一般要大一些。</div><div>4.筆畫間的斷連。唱歌為了體現(xiàn)節(jié)奏，要時而連唱時而停頓，書法也一樣，必須時連時斷，斷連交叉組合。特別是行草書，更講究筆畫間字間的斷連變化，時而每個筆畫間每個字間分開，用藏鋒收筆停頓一下，或筆斷意連，時而連續(xù)二三個字以上用牽絲相連，時而連多，時而連少。篆隸楷則字間不連，以筆斷意連、空中相連為主。</div><div>5.字間的疏密。篆隸楷書章法安排，為了體現(xiàn)靜氣，字間疏密留白一般比較勻稱一些，而行草書為了體現(xiàn)動感，字間留白安排往往時疏時密，疏密交叉組合，這也是一種節(jié)奏變化。</div><div>6.字體的變化。許多行草書作品往往出現(xiàn)行書與行草、草書、行楷等多種字體夾雜在一起，以體現(xiàn)快慢、靜動的節(jié)奏變化。</div><div><br></div> <h3>寫行草怎么連？</h3><div>現(xiàn)在有很多人學書法喜歡寫行草，因為寫行草爽快。要寫好行草，很重要的一環(huán)就是要學會連，只可惜很多人連不象，到底怎么連呢？</div><div><br></div><div>其實，只要學會筆畫間的連，就能解決連的問題。大家知道，連有筆畫間的連、偏旁部首間的連、字間的連。偏旁部首間的連和字間的連實際上都是筆畫間的連。</div><div><br></div><div>從空間角度分析，有相離、相交、相合三種連法。相離還可細分為三種連法，一是橫向筆畫間的連(如橫與橫相連)，二是縱向筆畫間的連(如豎與豎相連)，三是縱橫筆畫間的連(如橫與豎相連)。相交連法是指上筆寫下去剛好碰著下筆的某個部位。相合連法是指上筆寫下去剛好與下筆重合在一起。</div><div><br></div><div>從虛實角度分析，有虛連、實連二種連法。虛連有"筆斷意連"(筆畫間有明顯的呼應關系)和"筆斷意斷“(筆畫間無明顯的呼應關系)之分。實連有"牽絲相連“(細線相連)和"筆畫相連“(粗線相連)之分。</div><div><br></div><div>從形狀角度分析，有粗連細連、長連短連、直連曲連、方連圓連等。從墨色角度分析，還有枯連濕連、濃連淡連等。然而不管怎么連，關健要連得輕松自然，不可生硬做作。如果連得生硬做作，那還不如不連為好。</div><div><br></div><div>從書體角度分析，連還可分行書間的連、行草間的連、草書間的連。當然，連不是說一定要所有的筆畫都連，而是要有斷有連，斷連交叉組合為妙。故有時為了更好地斷，要適當使用楷書的寫法，有時為了更好地連，要靈活使用草書的寫法。將楷書和草書的字法適當夾在行書中，才能寫得更有節(jié)奏、更精彩。</div><div><br></div><div>我們在讀行草古帖時，會發(fā)現(xiàn)字內(nèi)的筆畫間相連有三種類型：一是字內(nèi)所有的筆畫都不相連，二是字內(nèi)筆畫有斷有連，三是字內(nèi)所有的筆畫都相連。也會發(fā)現(xiàn)整行的字間相連也有三種類型：一是整行字間全不相連，二是整行字間有斷有連，三是整行字間全都相連，有時會出現(xiàn)連讀五六個字甚至連續(xù)十個字以上相連。其實，以上三種類型都需要在作品中存在，因為它們要起相互調(diào)劑補充和襯托配套的作用。于此，我們在實際書寫時也要把握好分寸，學會及時調(diào)整。斷得太多時，就會太板，缺乏氣勢和動感，缺少流暢性，故要馬上想到用連來調(diào)整。連得太多時，就會太花，缺少意趣和靜氣，缺少含蓄感，故要馬上想到用斷來調(diào)整。</div><div><br></div><div>其實，世間的事物都這樣，要講究中和，而不能太偏面太偏激。不過，在實際操作時，我們一定要學會靈活處理，缺什么就要補什么。不會連，我們就要多練各種連法，直到連爽快為止。不會斷，我們就要多練各種斷法，直到斷爽快為止。</div><div><br></div> <h3>寫字手要發(fā)抖是怎么回事？</h3><div>初學書法都有手發(fā)抖的過程，我也經(jīng)歷過這個過程，堅持一段時間后就不會發(fā)抖了。一般手發(fā)抖是功力不足的表現(xiàn)，隨著我們對書法理解的加深，心中有底氣了，書寫熟練了，心里不怕了，自然不會發(fā)抖了。手發(fā)抖可以先用手靠桌子來寫，功力深了再用懸肘來寫。不過，寫大字必須懸肘，這樣更自由輕松。</div><div><br></div> <h3>學書法怎樣做到活學活用？</h3><div><br></div><div>現(xiàn)在有許多人，學書法不會分析和總結，只會按字帖中字的大概形狀寫，而對字帖中所包含的用筆技巧、規(guī)律特點、陰陽道理等弄不懂。</div><div><br></div><div>于是，臨摹和創(chuàng)作都搞不好，或者對著字帖臨摹的字還可以看看，離開字帖寫出來的字就一塌糊涂，這就是死學。</div><div><br></div><div>學書法必須用陰陽理念武裝頭腦，對帖里的筆法、結構、章法等特點進行深入的理解、分析和總結，找出規(guī)律，并通過推理、生發(fā)等手段，靈活應用于創(chuàng)作。</div><div><br></div><div>如果照貓畫虎，只知形不知理，沒有分析和總結，就會臨摹也臨不象，或者對著帖臨就臨得還象，而離開帖創(chuàng)作就腦子一片空白，根本無法創(chuàng)作。</div><div><br></div><div>其實，學書法沒有統(tǒng)一答案，關健看我們有沒有陰陽理念，會不會用陰陽理念。</div><div><br></div> <h3>什么叫書法作品？</h3><div><br></div><div>書法作品是一個藍球隊，球員之間要打配合，如果每個球員不打配合，只知獨立硬攻，那么他的球藝最好也沒用，也要失敗。</div><div><br></div><div>書法作品是一個單位，同事之間要講究配合協(xié)調(diào)，如果某個人能力很強，但他自管自，目中無人，同志間關系搞得很差，那單位領導肯定要難看他。</div><div><br></div><div>書法作品的每個字間的關系就象球員之間的關系，同事之間的關系，要和而不同，違而不犯，才是成功的作品。如果某個字寫得很好，但其與別的字不協(xié)調(diào)，那就是壞字。如果某個字就其單個字來說長得不好看，但其與其它字放在一起卻相得益彰，很協(xié)調(diào)，那它就是好字。</div><div><br></div><div>因此，書法作品是一個完美的字間組合，其中，要講究粗細、曲直、方圓、收放、正斜、疏密等多種陰陽內(nèi)容的綜合平衡，更要講究自然和諧的天人合一。</div><div><br></div>