<p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">沈福存在南昌演出沈本《全部玉堂春》</b></p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:22px;">沈福存當(dāng)代京劇藝術(shù)沈派藝術(shù)開宗者</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:22px;">涂少昆</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">戲曲文化表演藝術(shù)的數(shù)百年得以流傳，正因其在代際傳承中始終恪守：“程式為本、基功為根，以心傳心、死學(xué)活用，以神寫神、守中求新”的活態(tài)基因。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">這一基因在沈福存先生身上凝煉為“守正不拘形，創(chuàng)新不離魂”他以一出沈本《全部玉堂春》重塑經(jīng)典敘事結(jié)構(gòu)，刷新了經(jīng)典，而《紅鬃烈馬》《鳳還巢》《春秋配·拾柴》稱譽(yù)“三出半，沈派由此呼之欲出。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">簡單梳理一下近代流派名家梅、尚、程、荀，趙、張，他們各以獨(dú)特美學(xué)建構(gòu)流派范式，經(jīng)典代表劇目如梅派《貴妃醉酒》，尚派《昭君出塞》，程派《鎖麟囊》，荀派《紅娘》，趙派《紅梅閣》，張派《望江亭》源于同根卻各綻異彩。后學(xué)演頂禮膜拜者，無不是承先啟后桃李盈門。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">戲曲流派自然生態(tài)表現(xiàn)的生命密碼，是戲曲藝人生存法則下形成的。要獲得生計(jì)就要有市場觀眾的認(rèn)可，而觀眾的認(rèn)可又源于演員精湛技能表現(xiàn)。沒有吸引觀眾的號召力便難有立足之地。因此，戲曲從業(yè)者憑本事是為生存之道，并不是單純?yōu)樗囆g(shù)而藝術(shù)。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">一個(gè)演員有了名氣，才有文人墨客圍著你量身打造編戲、譜曲，才有傍角兒的琴師、鼓師拽著龍尾巴跟著你琢磨唱腔身段，才有戲班老板、邀角兒的邀頭搶著邀約、捧著銀元登門。不能夠出人頭地，便難成氣候；未能技驚四座，談何立派開宗？</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">當(dāng)今體制以藝術(shù)級別評定演員價(jià)值，不以演員市場號召，票房收入為價(jià)值，只是以領(lǐng)導(dǎo)意志政治技術(shù)考核把關(guān)。優(yōu)秀演員“排排坐吃果果”，演員坐冷板凳，既然都是拿一份死工資，誰傍誰？誰又服誰。這恰是出人不出戲，流派難出，傳承斷層的根本所在。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">沈福存先生戲曲之路，不逢高峰盛時(shí)，多在低谷徘徊，卻于寂寞中深耕不輟，游弋在青衣、小生、老生三行當(dāng)之間，找尋自己的位置。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">他融會(huì)貫通而自出機(jī)杼；其唱腔如清泉漱石，剛?cè)嵯酀?jì)，川渝山靈水氣，川音氤氳其間，字字如珠落玉盤，句句似云出岫嶺；他將巴山夜雨的婉轉(zhuǎn)、嘉陵江潮的跌宕，悄然化入靈感，使唱念身段皆浸染地域風(fēng)骨與文人詩韻。晚年“沈派”藝術(shù)終成當(dāng)代，京劇青衣行當(dāng)中獨(dú)樹一幟的佼佼者。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">說沈福存先生是當(dāng)代京劇藝術(shù)沈派開宗者，絕非虛譽(yù)。他一生沒有拜入流派名家的門墻，卻以《玉堂春》《鳳還巢》《紅鬃烈馬》《春秋配·拾柴》“三出半”劇目，演到哪里，哪里便爆滿。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">眾所周知玉堂春四大名旦梅派、尚派、張派、趙派只演“起解會(huì)審”，荀派劇目選錄有《全本玉堂春》也在50年代就息演。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">沈福存的《全部玉堂春》演出本，不僅改編了“頭次游院，二次進(jìn)院、濃縮了“三次進(jìn)院”，虛表了“關(guān)王廟”“落鳳坡”，精練了“設(shè)計(jì)拐賣”“皮氏構(gòu)陷嫁禍”的劇情線性發(fā)展，更以“起解”“三堂會(huì)審”“監(jiān)會(huì)團(tuán)圓”三場為筋骨，重構(gòu)人物心理縱深。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">他的聲腔重塑，以角色人物心理情感為軸心，突破傳統(tǒng)板式束縛，融梅之華美、程之幽邃、尚之剛健、荀之靈俏于一體，被觀眾譽(yù)為“活蘇三”。最令人大開眼界的是他把蘇三的心理掙扎外化為身段語言，凡是業(yè)內(nèi)業(yè)外的觀者無不叫絕。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">他對底層一個(gè)淪為青樓的煙花女子的悲憫與尊重，從人格定位，性格刻畫到命運(yùn)縱深。他把“戲精于細(xì)，用情至于真，”塑造的蘇三不再是符號化的苦情符號，而是一個(gè)在命運(yùn)碾壓下有生活的真實(shí)，有藝術(shù)的程式升華。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">這種真實(shí)感，正源于他將京劇程式轉(zhuǎn)化為生命呼吸的自覺。筆者飾演王金龍與江西省內(nèi)外角兒們同臺演出不下百十場，唯有沈福存先生的蘇三，他的代入感令我對“王金龍”的角色人物體驗(yàn)，有了適應(yīng)“活蘇三”再塑造的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">正如《樂記》所言：“凡音之起，由人心生也?！鄙蚋４嫦壬孕幕?、以情馭形，使程式不再是隔空蹈虛的技藝外殼，而是血脈搏動(dòng)、呼吸起伏的生命刻度。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">戲曲表演藝術(shù)，沒有程式就不存在戲曲；僅有程式則戲曲表演藝術(shù)只?？諝ぁ３淌娇招幕厝粚?dǎo)致藝術(shù)生命的枯竭。沈福存深諳此理，故其每一轉(zhuǎn)身、每一聲嘆、每一次水袖揚(yáng)落，皆非為程式而程式，而是心緒涌動(dòng)之自然外溢。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">他演的《鳳還巢》塑造的程雪娥，梅骨依然，沈韻新風(fēng)煥然。表現(xiàn)出程雪娥端莊含蓄中透出機(jī)敏慧心，沒有少婦的幽怨，盡顯少女的靈動(dòng)與矜持，眉目間流轉(zhuǎn)著不卑不亢的尊嚴(yán)。沈先生不是復(fù)刻梅派而是以梅為基、化梅入魂，在“不言而喻”的微表情里細(xì)膩傳遞人物內(nèi)心千回百轉(zhuǎn)，于靜水深流處見驚雷。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">他演《春秋配·拾柴》中的姜秋蓮，張派的二黃慢板唱腔清越婉轉(zhuǎn)，身段收放有度。而對聲腔唱段的精微處理，有獨(dú)立的認(rèn)知考量。他將姜秋蓮寒微而不失清貞的氣質(zhì)，在南梆子“三問”中的聲腔形象賦予了細(xì)膩入微的層次感：一問含羞帶怯，聲線微顫如風(fēng)拂柳；二問隱忍試探，氣沉丹田而音色漸亮；三問情之所至，腔隨心動(dòng)，高音清越不竭、低回處余韻如絲。他以氣息之抑揚(yáng)、咬字之頓挫、潤腔之虛實(shí)，在傳統(tǒng)板式中鑿出心理縱深，把一個(gè)少女的情感萌芽刻畫得既含蓄又熾烈，嬌羞難以啟齒又熾烈得令人心顫。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">這哪里是唱腔？分明是唱如訴說，是心魂在音律中吐納呼吸。唱活了人物，沒有了扮演的痕跡，演員與角色在聲腔褶皺里悄然消融。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">我不用贅述《紅鬃烈馬》了，沈福存先生之所以表演個(gè)性風(fēng)格迥然，正在于他從不受流派藩籬所囿，亦不為技法所役；他視程式為呼吸的延伸、情感的脈動(dòng)，將唱念做打化入生命節(jié)律。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">流派的形成它不是靠冊封，藝術(shù)家不是自詡，而是歷史與觀眾在時(shí)間的長河中，共同加冕的莊嚴(yán)認(rèn)定。沈福存先生從不標(biāo)榜“沈派”，卻以六十余載舞臺實(shí)踐，在梅、張、程、尚、荀諸家血脈中萃取精魂，鍛打出不可復(fù)制的藝術(shù)肌理。他未立門戶，卻處處見門風(fēng)；不設(shè)藩籬，反成高峰。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">遺憾的是，歲月易老，花期短暫，老天未曾多予他駐足回眸的余裕。還有多少觀眾未能一睹他的藝術(shù)風(fēng)采，雖然在他仙逝后，戲曲界紀(jì)念研討沈派藝術(shù)，專場紀(jì)念緬懷沈先生。然他留下的豈止是幾出戲、幾段腔？那是他以血肉澆灌的審美信仰，是刻進(jìn)時(shí)代肌理的精神胎記。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">沈派藝術(shù)成就，是他堅(jiān)守戲曲流派創(chuàng)作精神，沈先生遵循移步不換形厚積薄發(fā)的無派之派，而派在自然形成。前輩流派先賢的經(jīng)典光譜如星辰列陣，各自灼灼而輝映成章；其藝術(shù)生命不靠譜系傳承，而憑精神共振。一招一式皆有來處，卻又自成去處。他未刻意筑壇立幟，卻讓每一寸舞臺都成為精神原鄉(xiāng)；不執(zhí)著于流派標(biāo)簽，反使藝術(shù)血脈在觀眾心間奔涌不息。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">沈福存先生的名字早已超越個(gè)體符號，藝術(shù)成就早已不是“四川張君秋”一個(gè)地域流派的代稱，而是中國戲曲中一座巍峨的豐碑；他的聲腔美學(xué)、表演哲學(xué)與人格風(fēng)骨，已融入當(dāng)代戲曲創(chuàng)作的精神基因。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">沈先生給我藝術(shù)啟示：模仿如同孩童學(xué)步，立得正走得穩(wěn)；有辨識才能獨(dú)步閑庭。藝術(shù)從來沒有句號，只有永恒的問號。它叩問傳統(tǒng)何以新生，技藝何以載道，生命何以在有限中刻下無限回響。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">沈先生沒有活在他人藝術(shù)成就的句號中，他把問號，是留在舞臺上的未落之筆。正如沈先生所說：“許多觀眾都沒見過梅蘭芳、張君秋，買票是看我沈福存，我不可能演活流派，可我能夠賣力氣演好我扮演的角色。”</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">沈先生睿智地觀察已經(jīng)成名立派的前輩，用一生證明：真正的傳承，不在復(fù)刻形貌，而在點(diǎn)燃心火；不在固守成規(guī)，而在以生命為薪，續(xù)燃那束穿越百年的光。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">這束光，照見的是“戲比天大”的虔誠，是“一字一腔皆是性命，一做一表都有魂有魄”的莊嚴(yán)承諾。重慶是川渝首府，更是沈派藝術(shù)生根發(fā)芽、拔節(jié)生長的沃土。泰州梅蘭芳大劇院，霸州李少春劇院，淮陰宋長榮劇院，無不以大師之名銘刻藝術(shù)高地；而重慶沈福存大劇院，何時(shí)矗立于嘉陵江畔，以沉靜而熾熱的姿態(tài)，見證山城戲脈奔涌不息？</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">2026年是沈福存先生誕辰91年。我祈愿這方水土的深情，鐫刻他未竟的舞臺宏愿；祈盼沈福存先生的學(xué)生們，以沈派創(chuàng)作精神為炬，于守正中開新局，在傳承里鑄魂魄。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">2026年3月13日，寫于廣東省惠州惠東巽寮灣海藍(lán)酒店二部5005房</b></p> <p class="ql-block"><b><u>沈先生與愛徒</u></b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">二次進(jìn)院</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">沈先生指導(dǎo)扮戲</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">沈先生說戲</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">作者與沈福存</b></p>